短句子网1.说说关于词鹊桥仙的相关故事
七夕节又称为“乞巧节”，是中国传统节日中最具浪漫色彩的节日。
相传，每年农历七月初七的夜晚，是天上“织女”与“牛郎”相会之时。“织女”是一个美丽聪明、心灵手巧的仙女，凡间的妇女便在这一天晚上向她乞求智慧和巧艺，也少不了向她求赐美满姻缘。
这个节日已越来越少人庆祝。在50年代和60年代，每逢这一天，牛车水一带到处张灯结彩，布置得如同仙境一般，来自不同地区的“七姐会”聚集在这里摆下各式各样鲜艳的香案，遥祭牛郎织女，“香案”都是纸糊的，案上摆满鲜花、水果、胭脂粉、纸制小型花衣裳、鞋子、日用品和刺绣等，琳琅满目。
不同地区的“七姐会”便在香案上下工夫，比高下，看谁的制作精巧。今天，这类活动已为人遗忘，只有极少数的宗乡会馆还在这个节日设香案，拜祭牛郎织女。
香案一般在七月初七就备妥，傍晚时分开始向织女乞巧。 由于节日的来源富有浪漫色彩，乞巧节应发展成为华人的“情人节”，让这一天充满爱情的温馨与甜美，也让人们向所爱的人表示赏识与关怀。
：：：：：：鹊桥仙：：：：：： 。
秦观。
.. 纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗渡。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。
柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路！两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮？ 就夜晚而言，除月夕外，七夕也是同样美丽动人的。
七夕别称“星期”的背后，有一个优美动人的故事。民间传说牛郎、织女二星在七月七日这天会合，故称。
王勃的《七夕赋》把星期与月夕相提并论，点出了一年四季中与亲情、与爱情相关的最美好，也最凄楚动人的两个夜晚。大约正因如此吧，后人便把男女成婚的吉日良辰叫作星期。
相传牛郎父母早逝，又常受到哥嫂的虐待，只有一头老牛相伴。有一天老牛给他出了计谋，要娶织女做妻子。
到了那一天，美丽的仙女们果然到银河沐浴，并在水中嬉戏。这时藏在芦苇中的牛郎突然跑出来拿走了织女的衣裳。
惊惶失措的仙女们急忙上岸穿好衣裳飞走了，唯独剩下织女。在牛郎的恳求下，织女答应做他的妻子。
婚后，牛郎织女男耕女织，相亲相爱，生活得十分幸福美满。织女还给牛郎生了一儿一女。
后来，老牛要死去的时候，叮嘱牛郎要把它的皮留下来，到急难时披上以求帮助。老牛死后，夫妻俩忍痛剥下牛皮，把牛埋在山坡上。
织女和牛郎成亲的事被天庭的玉帝和王母娘娘知道后，他们勃然大怒，并命令天神下界抓回织女。天神趁牛郎不在家的时候，抓走了织女。
牛郎回家不见织女，急忙披上牛皮，担了两个小孩追去。眼看就要追上，王母娘娘心中一急，拔下头上的金簪向银河一划，昔日清浅的银河一霎间变得浊浪滔天，牛郎再也过不去了。
从此，牛郎织女只能泪眼盈盈，隔河相望，天长地久，玉皇大帝和王母娘娘也拗不过他们之间的真挚情感，准许他们每年七月七日相会一次，相传，每逢七月初七，人间的喜鹊就要飞上天去，在银河为牛郎织女搭鹊桥相会。此外，七夕夜深人静之时，人们还能在葡萄架或其他的瓜果架下听到牛郎织女在天上的脉脉情话. 当然，这只是个传说。
乞巧的仪式源自古代织女桑神的原始信仰这种信仰结合了牛郎女每年七月七日相会的说法 ，成为了我们今时今日的七夕七巧民间信仰 。 七夕七月七，是传说中牛郎织女从鹊桥渡天河相会的日子。
人们心中的织女是个勤劳善良、心灵手巧的天仙，所以七月七这天晚上，年轻的姑娘和少妇都要出来行拜祭的礼仪，并向织女乞巧，希望自己也能象织女一样有双灵巧的手，有颗聪慧的心，会过上幸福美满的生活。 因为七夕节与女事关系密切，所以又叫“女儿节”，是中国传统节日中的妇女节。
七夕节有吃巧食的风俗。巧食的内容有瓜果和各式各样的面点，各地风俗不一。
各种巧食做成后，都要陈列到庭院中的几案上，好象要请天上的织女来品评。然后大家一面观赏着遥远的夜空，一面吃着各种巧食，认为这样会使人变得灵巧。
汉代时，民间便开始向织女乞巧了。不但祈求心灵手巧，还祈求得到财富、早日有美满甜蜜的婚姻和得子。
牛郎、织女的故事流传了千百年，衍生出许多有趣的民间习俗。 七夕的重头戏主要在女孩的身上！因为传说中，织女的手艺极巧，能织出云彩一般美丽的天衣。
为了使自己也能拥有织女一般的巧手，在少女之间，遂发展出了一种“乞巧”的习俗。乞巧的习俗大约早在汉代就已形成，只不过是后来才和牛郎、织女的故事相结合。
乞巧用的针就分双眼、五孔、七孔、九孔之多。七夕晚上，手拿丝线，对着月光穿针，看谁先穿过就是“得巧”。
另一种丢针卜巧的方法，是在七夕的中午，放一盆水在太阳下爆晒，过了一段时间后，空间中的尘土就会在水面上结成一层薄膜。这时把针丢在水里，有了薄膜的支撑，针会浮在水面上。
再看看水中呈现的针影，如果成为云彩、花朵、鸟兽之形，就是得巧。反之，若呈现细如线、粗如槌的影子，就是未能得巧。
有些妇女，采集各种鲜花，放在盛有水的铜盆里，露置院中，第二天取来搽面，据说可使皮肤娇嫩白净。有些妇女捣凤仙花，取汁，染无名指和小指甲的指，称“红指甲”。
有些妇女还唱〈〈乞巧歌〉〉：“乞手巧，乞容貌，乞心通。
2.有关秦观写《鹊桥仙》的故事
牛郎织女鹊桥相会
【译文】
彩云显露着自己的乖巧，流星传递着牛女的愁恨。
纵然那迢迢银河宽又阔，鹊桥上牛郎织女喜相逢。
团圆在金风习习霜降日，胜过了人间多少凡俗情。
莫说这含情脉脉似流水，莫遗憾美好时光恍如梦。
莫感慨牛郎织女七夕会，莫悲伤人生长恨水长东。
只要是真情久长心相印，又何必朝夕相聚度此生。
【赏析】
这是一首咏七夕的节序词，起句展示七夕独有的抒情氛围，“巧”与“恨”，则将七夕人间“乞巧”的主题及“牛郎、织女”故事的悲剧性特征点明，练达而凄美。借牛郎织女悲欢离合的故事，歌颂坚贞诚挚的爱情。结句“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”最有境界，这两句既指牛郎、织女的爱情模式的特点，又表述了作者的爱情观，是高度凝练的名言佳句。这首词因而也就具有了跨时代、跨国度的审美价值和艺术品位。
此词熔写景、抒情与议论于一炉，叙写牵牛、织女二星相爱的神话故事，赋予这对仙侣浓郁的人情味，讴歌了真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情。词中明写天上双星，暗写人间情侣；其抒情，以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐，读来荡气回肠，感人肺腑。
词一开始即写“纤云弄巧”，轻柔多姿的云彩，变化出许多优美巧妙的图案，显示出织女的手艺何其精巧绝伦。可是，这样美好的人儿，却不能与自己心爱的人共同过美好的生活。“飞星传恨”，那些闪亮的星星仿佛都传递着他们的离愁别恨，正飞驰长空。
关于银河，《古诗十九首》云：“河汉清且浅，相去复几许？盈盈一水间，脉脉不得语。”“盈盈一水间”，近咫尺，似乎连对方的神情语态都宛然目。这里，秦观却写道：“银汉迢迢暗渡”，以“迢迢”二字形容银河的辽阔，牛女相距之遥远。这样一改，感情深沉了，突出了相思之苦。迢迢银河水，把两个相爱的人隔开，相见多么不容易！“暗渡”二字既点“七夕”题意，同时紧扣一个“恨”字，他们踽踽宵行，千里迢迢来相会。
接下来词人宕开笔墨，以富有感情色彩的议论赞叹道：“金风玉露一相逢，便胜却人间无数！”一对久别的情侣金风玉露之夜，碧落银河之畔相会了，这美好的一刻，就抵得上人间千遍万遍的相会。词人热情歌颂了一种理想的圣洁而永恒的爱情。“金风玉露”用李商隐《辛未七夕》诗：“恐是仙家好别离，故教迢递作佳期。由来碧落银河畔，可要金风玉露时。”用以描写七夕相会的时节风光，同时还另有深意，词人把这次珍贵的相会，映衬于金风玉露、冰清玉洁的背景之下，显示出这种爱情的高尚纯洁和超凡脱俗。
“柔情似水”，那两情相会的情意啊，就象悠悠无声的流水，是那样的温柔缠绵。“柔情似水”，“似水”照应“银汉迢迢”，即景设喻，十分自然。一夕佳期竟然象梦幻一般倏然而逝，才相见又分离，怎不令人心碎！“佳期如梦”，除言相会时间之短，还写出爱侣相会时的复杂心情。“忍顾鹊桥归路”，转写分离，刚刚借以相会的鹊桥，转瞬间又成了和爱人分别的归路。不说不忍离去，却说怎忍看鹊桥归路，婉转语意中，含有无限惜别之情，含有无限辛酸眼泪。
回顾佳期幽会，疑真疑假，似梦似幻，及至鹊桥言别，恋恋之情，已至于极。词笔至此忽又空际转身，爆发出高亢的音响：“两情若是久长时，又岂朝朝暮暮！”秦观这两句词揭示了爱情的真谛：爱情要经得起长久分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。这两句感情色彩很浓的议论，与上片的议论遥相呼应，这样上、下片同样结构，叙事和议论相间，从而形成全篇连绵起伏的情致。这种正确的恋爱观，这种高尚的精神境界，远远超过了古代同类作品，是十分难能可贵的。
这首词的议论，自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴藉，余味无穷。作者将画龙点睛的议论与散文句法与优美的形象、深沉的情感结合起来，起伏跃宕地讴歌了人间美好的爱情，取得了极好的艺术效果。
此词的结尾两句，是爱情颂歌当中的千古绝唱。
就全篇而言，这首写神话故事的词，句句是天上，句句写双星，而又句句写人间，句句写人情，天人合一，成为千古抒情绝唱。其抒情，悲哀中有欢乐，欢乐中有悲哀，悲欢离合，起伏跌宕。词中有写景，有抒情，有议论，虚实兼顾，融情、景、理于一炉。有趣的是，婉约词家在写作上常以议论为病，而今作为婉约派大师的秦少游，直接在这篇名作中抒发了议论：“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”，“两情若是长久时，又岂在朝朝暮暮”。这些自由流畅的句子，近于散文，却更显得婉约蕴藉，余味盎然。这说明议论运用得好，也能赢得极好的艺术效果的。
3.关于桥的诗句——《鹊桥仙》
宋代·范成大《鹊桥仙·七夕》
双星良夜，耕慵织懒，应被群仙相妒。娟娟月姊满眉颦，更无奈、风姨吹雨。
相逢草草，争如休见，重搅别离心绪。新欢不抵旧愁多，倒添了、新愁归去。
宋代·柳永《鹊桥仙》
届征途，携书剑，迢迢匹马东去。惨离怀，嗟少年易分难聚。佳人方恁缱绻，便忍分鸳侣。当媚景，算密意幽欢，尽成轻负。
此际寸肠万绪。惨愁颜、断魂无语。和泪眼、片时几番回顾。伤心脉脉谁诉。但黯然凝伫。暮烟寒雨。望秦楼何处。
宋代·苏轼《鹊桥仙·七夕》
缑山仙子，高情云渺，不学痴牛女。风箫声断月明中，举手谢、时人欲去。
客槎曾犯，银河微浪，尚带天风海雨。相逢一醉是前缘，风雨散、飘然何处。
宋代·辛弃疾《鹊桥仙·送粉卿行》
轿儿排了，担儿装了，杜宇一声催起。从今一步一回头，怎睚得、一千余里。
旧时行处，旧时歌处，空有燕泥香坠。莫嫌白发不思量，也须有、思量去里。
宋代·陆游《鹊桥仙·华灯纵博》
华灯纵博，雕鞍驰射，谁记当年豪举？酒徒一半取封候，独去作、江边渔父。
轻舟八尺，低逢三扇，占断苹洲烟雨。镜湖元自属闲人，又何必、官家赐与。
宋代·秦观《鹊桥仙·纤云弄巧》
纤云弄巧，飞星传恨。银汉迢迢暗度，金风玉露一相逢，便胜却人间无数。
柔情似水，佳期如梦。忍顾鹊桥归路，两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮？
宋代·蜀妓《鹊桥仙·说盟说誓》
说盟说誓。说情说意。动便春愁满纸。多应念得脱空经，是那个、先生教底。
不茶不饭，不言不语，一味供他憔悴。相思已是不曾闲，又那得、工夫咒你。
宋代·完颜亮《鹊桥仙·待月》
停杯不举，停歌不发，等候银蟾出海。不知何处片云来，做许大、通天障碍。
髯虬捻断，星眸睁裂，唯恨剑锋不快。一挥截断紫云腰，仔细看、嫦娥体态。
当代·李少白《鹊桥仙·红场阅兵》
鹊桥仙 .红场阅兵-李少白书法
气宇轩昴， 步伐雄壮，人海茫茫红场。各国元首聚一堂，共记念那场胜仗！
一面阅兵， 一边战场， 七十年前红场。钢铁意志不屈服，便改写历史模样！
现代旅岚《鹊桥仙·将军泪》
洛阳旧梦，伽蓝新恨，城外乱笛长咽。倾颓古刹雨纷纷，空相忆，曲幽谁和？
烟花易冷，家国易碎，不似当时颜色。孤坟荒草泣无声，山盟在，来生尚可？
现代何友东《鹊桥仙·明颜》
帝都云掩，泉城雾漫，相思教人肠断。
梦回夕阳斜辉里，柔情在、大明湖畔。
山盟似酒，海誓如炼，无言胜却彼岸。
且风且雨且天寒，独不变，此生执念。
4.《鹊桥仙》是描写哪个人物的故事
中国古代牛郎织女的传说，勾起了古往今来无数诗人的遐想。《鹊桥仙》原是为咏牛郎、织女的爱情故事而创作的乐曲。本词的内容也正是咏此神话。
秦观作为最受苏轼爱重的门生，他的词艺术成就很高，当时即负盛名。他也是北宋以后几百年被视为词坛第一流的正宗婉约作家。秦词以描写男女恋情和哀叹本人不幸身世为主，感伤色彩较为浓重。他极善于把男女的思恋怀想、悲欢离合之情，同个人的坎坷际遇自然地结合在一起，运用含蓄的手法、淡雅的语言，通过柔婉的乐律、幽冷的场景、鲜明新颖的形象，抒发出来，达到情韵兼胜，回味无穷。
《鹊桥仙》上片写佳期相会的盛况。把相聚时二人的喜悦放在一个轻柔迷离的特定环境中来抒写，以点概面地勾勒景物，绘出了一幅精巧工致、情韵兼胜的相会画图。“金风玉露”二句由叙述转为议论，表达作者的爱情理想：他们虽然难得见面，却心心相印、息息相通， “这岂不远远胜过尘世间那些长相厮守却貌合神离的夫妻？ 词人热情歌颂了一种理想的圣洁而永恒的爱情 。“
下片则是写依依惜别之情。“柔情似水”，就眼前取景，形容两人的爱温柔缠绵，犹如天河中的悠悠流水。似水 ”照应“银汉迢迢”，即景设喻，十分自然。“佳期如梦”，既点出了欢会的短暂，又真实地揭示了他们此时此刻那种如梦似幻的心境。“忍顾鹊桥归路”，写牛郎织女临别前的依恋与怅惘。不说“忍踏”而说“忍顾”，意思更为深曲：看犹未忍，遑论其他？虚实结合，引人遐思。
回顾佳期幽会，疑真疑假，似梦似幻，及至鹊桥言别，恋恋之情，已至于极。词笔至此忽又空际转身，爆发出高亢的音响 ：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！”
秦观这两句词揭示了爱情的真谛：爱情要经得起长久分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。这两句感情色彩很浓的议论，与上片的议论遥相呼应，这样上、下片同样结构，叙事和议论相间，从而形成全篇连绵起伏的情致。震聋发聩之笔，使全词升华到新的思想高度！
这首词的议论，自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴藉，余味无穷。显然，作者否定的是朝欢暮乐的庸俗生活，歌颂的是天长地久的忠贞爱情。作者将画龙点睛的议论与散文句法与优美的形象、深沉的情感结合起来，起伏跃宕地讴歌了人间美好的爱情 ，取得了极好的艺术效果。
《古诗十九首》中的“迢迢牵牛星”写到“盈盈一水间，默默不得语”这是一种凄凉的美，也是一种温情的美。但牛郎和织女毕竟只是天上的星宿，他们有许多“七夕”可以等待。所以，在我看来，“两情若是长时，又岂在朝朝暮暮！”在现在，可以理解为“世上还有许多”比爱情更加珍贵的东西”。唐玄宗和杨贵妃这样一对“在天愿做比翼鸟，在地愿为连理枝”的恋人，却只能在唐玄宗渐渐荒废的朝政和渐渐被硝烟笼罩的长安城中，以一尺白绫划上了他们的终点。
同样被命运作弄的还有陆游，那个写下“东风恶，欢情薄，一怀愁绪，几年离索。错、错、错。”的诗人。但他同样也写下了“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关”这样的豪言壮语。他是唐琬的爱人，但他也是大宋的军人。他眼中看到的更多的是国家的利益，而非妻子的倩影。所以他会在告老还乡后，写下“伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。”而在他临死前，告诉儿子的是“王师平定中原日，家祭无忘告乃翁。”
要选择的话，我情愿做后者。
5.《鹊桥仙》（秦观）所描述的是什么故事
中国古代牛郎织女的传说，勾起了古往今来无数诗人的遐想。
《鹊桥仙》原是为咏牛郎、织女的爱情故事而创作的乐曲。本词的内容也正是咏此神话。
秦观作为最受苏轼爱重的门生，他的词艺术成就很高，当时即负盛名。他也是北宋以后几百年被视为词坛第一流的正宗婉约作家。
秦词以描写男女恋情和哀叹本人不幸身世为主，感伤色彩较为浓重。他极善于把男女的思恋怀想、悲欢离合之情，同个人的坎坷际遇自然地结合在一起，运用含蓄的手法、淡雅的语言，通过柔婉的乐律、幽冷的场景、鲜明新颖的形象，抒发出来，达到情韵兼胜，回味无穷。
《鹊桥仙》上片写佳期相会的盛况。把相聚时二人的喜悦放在一个轻柔迷离的特定环境中来抒写，以点概面地勾勒景物，绘出了一幅精巧工致、情韵兼胜的相会画图。
“金风玉露”二句由叙述转为议论，表达作者的爱情理想：他们虽然难得见面，却心心相印、息息相通， “这岂不远远胜过尘世间那些长相厮守却貌合神离的夫妻？ 词人热情歌颂了一种理想的圣洁而永恒的爱情 。“ 下片则是写依依惜别之情。
“柔情似水”，就眼前取景，形容两人的爱温柔缠绵，犹如天河中的悠悠流水。似水 ”照应“银汉迢迢”，即景设喻，十分自然。
“佳期如梦”，既点出了欢会的短暂，又真实地揭示了他们此时此刻那种如梦似幻的心境。“忍顾鹊桥归路”，写牛郎织女临别前的依恋与怅惘。
不说“忍踏”而说“忍顾”，意思更为深曲：看犹未忍，遑论其他？虚实结合，引人遐思。 回顾佳期幽会，疑真疑假，似梦似幻，及至鹊桥言别，恋恋之情，已至于极。
词笔至此忽又空际转身，爆发出高亢的音响 ：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！” 秦观这两句词揭示了爱情的真谛：爱情要经得起长久分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。这两句感情色彩很浓的议论，与上片的议论遥相呼应，这样上、下片同样结构，叙事和议论相间，从而形成全篇连绵起伏的情致。
震聋发聩之笔，使全词升华到新的思想高度！ 这首词的议论，自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴藉，余味无穷。显然，作者否定的是朝欢暮乐的庸俗生活，歌颂的是天长地久的忠贞爱情。
作者将画龙点睛的议论与散文句法与优美的形象、深沉的情感结合起来，起伏跃宕地讴歌了人间美好的爱情 ，取得了极好的艺术效果。 《古诗十九首》中的“迢迢牵牛星”写到“盈盈一水间，默默不得语”这是一种凄凉的美，也是一种温情的美。
但牛郎和织女毕竟只是天上的星宿，他们有许多“七夕”可以等待。所以，在我看来，“两情若是长时，又岂在朝朝暮暮！”在现在，可以理解为“世上还有许多”比爱情更加珍贵的东西”。
唐玄宗和杨贵妃这样一对“在天愿做比翼鸟，在地愿为连理枝”的恋人，却只能在唐玄宗渐渐荒废的朝政和渐渐被硝烟笼罩的长安城中，以一尺白绫划上了他们的终点。 同样被命运作弄的还有陆游，那个写下“东风恶，欢情薄，一怀愁绪，几年离索。
错、错、错。”的诗人。
但他同样也写下了“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关”这样的豪言壮语。他是唐琬的爱人，但他也是大宋的军人。
他眼中看到的更多的是国家的利益，而非妻子的倩影。所以他会在告老还乡后，写下“伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。”
而在他临死前，告诉儿子的是“王师平定中原日，家祭无忘告乃翁。” 要选择的话，我情愿做后者。
6.《鹊桥仙》诗人借牛郎织女的故事想表达怎样的情感
借牛郎织女的故事，以超人间的方式表现人间的生离死别、悲欢离合。
鹊桥仙，词牌名，又名“鹊桥仙令”“忆人人”“金风玉露相逢曲2113”“广寒秋”等。以欧阳修《鹊桥仙·月波清霁》为正体，双调五十六字，5261前后段各五句、两仄韵。
另有双调五十六字，前后段各五句、三仄韵；双调五十八字，前后段各五句、两仄韵等变体。代表作品有苏轼《鹊桥仙·七夕》、秦观《鹊桥仙·纤云弄巧》等。
扩展资料：
《鹊桥仙》词牌沿革：
古时关于牛4102郎织女“鹊桥相会”之神话，汉末应劭《风俗通》中已有记载：“织女七夕渡河，使鹊为桥。”自《古诗十九首》“迢1653迢牵牛星，皎皎河汉女”的描写以来，各代诗人都咏入篇什。遂取以为曲名，以咏牛郎织女相会事。
《钦定词谱》云：“此调有两体。五十六字者始自欧阳修，因词中有‘鹊迎桥路接天津’句，取为调名。周邦彦词名专‘鹊桥仙令’，《梅苑》词名‘忆人人’。
韩淲词取秦观词句，名‘金风玉露相逢曲’，张辑词有‘天风吹送广寒秋’句，名‘广寒秋’。元·高拭词注：仙吕调。八十八字者始自柳永，《乐章集》注云：歇指调属。”
参考资料来源：百度百科—鹊桥仙
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