短句子网1.绝唱 阅读 的赏析（2个自然段即可）
《老残游记》是一部思想内容上瑜瑕互见的书。
可是，这部书在艺术上的成就却是出人意料的，它文笔清新生动，描写细腻深刻，对读者有很强的吸引力。“白妞说书”就是反映作品的艺术特色，历来受称赞的一段。
所谓“白妞说书”就是主人公老残在济南听艺人白妞（王小玉）说大鼓书的一段。作者通过精彩的工笔描绘，出神入化地写出了白妞说书的声乐形象。
这是古典小说中描写的美文。说到描写，一些古典小说常见的毛病就是滥用“赋”的铺张扬厉的方法，极力铺陈堆砌，久而久之成了俗套，没有一点贴切形象的感觉。
刘鹗则别开生面，一扫陈词滥调，呈现出新鲜活泼、形象生动的景象。这一片断所用的艺术手法大致有如下几点：一、善于运用“烘云托月”的手法。
书未开场，作者就先放下了三段铺垫文字：一段是“海报”贴出，全城立即“街谈巷议”，“举国若狂”；一段是茶房的介绍和称赞，甚至说：“无论南北高下的人，听了他唱书，无不神魂颠倒”；一段是老残提前三小时入场，还只“弄了一张短板凳，在人缝里坐下”。这三段极度渲染出了当时的盛况，不仅主人公老残被深深吸引了，就连读者也迫不及待地想知道个究竟——这是以环境和气氛来烘托白妞的演唱。
下面帘幕拉开，该白妞出场了吧，可作者却使出“盘马弯弓故不发”的姿态，让弹三弦的先来一段垫场。而弹三弦的也很不简单，一下子就把听众吸引住了：……全用轮指，那抑扬顿挫，入耳动心，恍若有几十根弦，几百个指头，在那里弹似的。
这时听众和读者都不知不觉渐入佳境，初步领略了这场演出的美妙，尽管主角还没登场，而配角竟有使“台下叫好的声音不绝于耳”的技艺，这就可见主角的技艺又将是何等高超了。——这是临场的一层衬托。
下面“出来一个姑娘”，可能就是白妞，演唱呢，十分高妙：忽羯鼓一声，歌喉遽发，字字清脆，声声宛转，如新莺出谷，乳燕归巢。每句七字，每段数十句，或缓或急，忽高忽低；其中转腔换调之处，百变不穷，觉一切歌曲腔调俱出其下，以为观止矣。
这人该是白妞了吧，谁知还不是。小说通过两名观众的谈论交代出这是白妞的妹子黑妞。
“调门儿都是白妞教的，若比白妞，还不晓得差多远呢！”原来如此！看来这黑妞的一段，又是作者故作波澜之笔。对白妞来说，则又是一层衬托。
黑妞的演唱已经使老残 “以为观止”，那么白妞又该怎样的更高一筹？即便白妞唱得更好，作者又将如何描写？真是越说越玄，越说越令人摸不透，文章的情势也越奇崛。正如蓄满了水的水库，我们已经无法悬想闸门一开将是怎样的景象了。
从安排情节的角度看，这是金圣叹的所谓“拉辗”的艺术方法。“拉辗”，就是搓拉辗开，意思是，情节的发展不能垂直而下，要波澜起伏，摇曳之，擒纵之，非把读者挑逗得焦急万分不把底牌摊开，这样，读者就能从惊、疑、急突然转化为喜、快、慰，从而产生一种美感享受。
“白妞说书”的层层烘托就有这样的艺术效果。这一片断最妙不过的地方还在于，作者不仅用环境、气氛、弹三弦的、黑妞来衬托白妞，而且还以白妞自己来衬托白妞。
就是说，作品还以白妞的相貌、台风和顾盼的眼神为她的演唱烘托气氛、开拓意境。在“千呼万唤”的情势下，白妞终于出场。
要是在一般的作者笔下，白妞必定是一位天上有地上无的美女。可是刘鹗竟反一调，写白妞相貌并不怎么样：“瓜子脸儿，白净面皮，相貌不过中人以上之姿，只觉得秀而不媚，清而不寒”，我们认真思索一下，就会觉得作者的描绘恰到好处。
如若写白妞较丑，则有损她的舞台形象，难以唤起读者的美感。如若写白妞特别漂亮，则易产生误会：白妞是以相貌吸引观众。
作者这样写正是为演唱开路，有意无意地向读者表明：白妞吸引人的纯是歌喉，不是相貌。下面写白妞上台后的姿态也很得体：“半低着头出来，立在半桌后面，把梨花简丁当了几声，……又将鼓捶子轻轻的点了两下，方抬起头来，向台下一盼。”
从这儿起，作者笔墨渐趋浓重。可贵的是，它不是盲无目的地铺陈，而是处处为下面的演唱铺垫：描写白妞素雅大方的舞台风度是为后面声情激越的表演留有余地；描写白妞眼神的飞动和书场的 “鸦雀无声”正是为了下面的演唱制造情势和气氛。
一句话，都是为烘托白妞的声乐形象服务的。二、善于运用具体细腻的工笔描绘来突出事物的形象。
工笔描绘就是精雕细刻的描写方法。它与《水浒传》里简笔写意式描写风景的方法完全不同，它是一种精确细致而又形象生动的描写，是使人产生“笔墨如镜”“色香味俱全”之感的描写。
白妞演唱一段的工笔细描实在脍炙人口，它像录音带一样把白妞的演唱详细地记录了下来；但是，它和录音带不一样，它不仅能再现音乐的美，同时还能表现文学的美、语言的美。本来音乐形象就是难以捕捉的，如何运用语言把诉诸听觉的东西变成用视觉感受的语言形象，这就更加困难。
可是，刘鹗却能化难为易，把白妞的演唱刻画得形象生动、维妙维肖。读者就仿佛听到了当年演唱的实况，分享到当时听众的无穷乐趣。
在这一段工笔描写中，作者主要运用下列三种方法使白妞的演唱显得十分形象、具体。首先是运用比喻。
就。
2.刘鹗《绝唱》赏析
《老残游记》是一部思想内容上瑜瑕互见的书。
可是，这部书在艺术上的成就却是出人意料的，它文笔清新生动，描写细腻深刻，对读者有很强的吸引力。“白妞说书”就是反映作品的艺术特色，历来受称赞的一段。
所谓“白妞说书”就是主人公老残在济南听艺人白妞（王小玉）说大鼓书的一段。作者通过精彩的工笔描绘，出神入化地写出了白妞说书的声乐形象。
这是古典小说中描写的美文。说到描写，一些古典小说常见的毛病就是滥用“赋”的铺张扬厉的方法，极力铺陈堆砌，久而久之成了俗套，没有一点贴切形象的感觉。
刘鹗则别开生面，一扫陈词滥调，呈现出新鲜活泼、形象生动的景象。这一片断所用的艺术手法大致有如下几点：一、善于运用“烘云托月”的手法。
书未开场，作者就先放下了三段铺垫文字：一段是“海报”贴出，全城立即“街谈巷议”，“举国若狂”；一段是茶房的介绍和称赞，甚至说：“无论南北高下的人，听了他唱书，无不神魂颠倒”；一段是老残提前三小时入场，还只“弄了一张短板凳，在人缝里坐下”。这三段极度渲染出了当时的盛况，不仅主人公老残被深深吸引了，就连读者也迫不及待地想知道个究竟——这是以环境和气氛来烘托白妞的演唱。
下面帘幕拉开，该白妞出场了吧，可作者却使出“盘马弯弓故不发”的姿态，让弹三弦的先来一段垫场。而弹三弦的也很不简单，一下子就把听众吸引住了：……全用轮指，那抑扬顿挫，入耳动心，恍若有几十根弦，几百个指头，在那里弹似的。
这时听众和读者都不知不觉渐入佳境，初步领略了这场演出的美妙，尽管主角还没登场，而配角竟有使“台下叫好的声音不绝于耳”的技艺，这就可见主角的技艺又将是何等高超了。——这是临场的一层衬托。
下面“出来一个姑娘”，可能就是白妞，演唱呢，十分高妙：忽羯鼓一声，歌喉遽发，字字清脆，声声宛转，如新莺出谷，乳燕归巢。每句七字，每段数十句，或缓或急，忽高忽低；其中转腔换调之处，百变不穷，觉一切歌曲腔调俱出其下，以为观止矣。
这人该是白妞了吧，谁知还不是。小说通过两名观众的谈论交代出这是白妞的妹子黑妞。
“调门儿都是白妞教的，若比白妞，还不晓得差多远呢！”原来如此！看来这黑妞的一段，又是作者故作波澜之笔。对白妞来说，则又是一层衬托。
黑妞的演唱已经使老残 “以为观止”，那么白妞又该怎样的更高一筹？即便白妞唱得更好，作者又将如何描写？真是越说越玄，越说越令人摸不透，文章的情势也越奇崛。正如蓄满了水的水库，我们已经无法悬想闸门一开将是怎样的景象了。
从安排情节的角度看，这是金圣叹的所谓“拉辗”的艺术方法。“拉辗”，就是搓拉辗开，意思是，情节的发展不能垂直而下，要波澜起伏，摇曳之，擒纵之，非把读者挑逗得焦急万分不把底牌摊开，这样，读者就能从惊、疑、急突然转化为喜、快、慰，从而产生一种美感享受。
“白妞说书”的层层烘托就有这样的艺术效果。这一片断最妙不过的地方还在于，作者不仅用环境、气氛、弹三弦的、黑妞来衬托白妞，而且还以白妞自己来衬托白妞。
就是说，作品还以白妞的相貌、台风和顾盼的眼神为她的演唱烘托气氛、开拓意境。在“千呼万唤”的情势下，白妞终于出场。
要是在一般的作者笔下，白妞必定是一位天上有地上无的美女。可是刘鹗竟反一调，写白妞相貌并不怎么样：“瓜子脸儿，白净面皮，相貌不过中人以上之姿，只觉得秀而不媚，清而不寒”，我们认真思索一下，就会觉得作者的描绘恰到好处。
如若写白妞较丑，则有损她的舞台形象，难以唤起读者的美感。如若写白妞特别漂亮，则易产生误会：白妞是以相貌吸引观众。
作者这样写正是为演唱开路，有意无意地向读者表明：白妞吸引人的纯是歌喉，不是相貌。下面写白妞上台后的姿态也很得体：“半低着头出来，立在半桌后面，把梨花简丁当了几声，……又将鼓捶子轻轻的点了两下，方抬起头来，向台下一盼。”
从这儿起，作者笔墨渐趋浓重。可贵的是，它不是盲无目的地铺陈，而是处处为下面的演唱铺垫：描写白妞素雅大方的舞台风度是为后面声情激越的表演留有余地；描写白妞眼神的飞动和书场的 “鸦雀无声”正是为了下面的演唱制造情势和气氛。
一句话，都是为烘托白妞的声乐形象服务的。二、善于运用具体细腻的工笔描绘来突出事物的形象。
工笔描绘就是精雕细刻的描写方法。它与《水浒传》里简笔写意式描写风景的方法完全不同，它是一种精确细致而又形象生动的描写，是使人产生“笔墨如镜”“色香味俱全”之感的描写。
白妞演唱一段的工笔细描实在脍炙人口，它像录音带一样把白妞的演唱详细地记录了下来；但是，它和录音带不一样，它不仅能再现音乐的美，同时还能表现文学的美、语言的美。本来音乐形象就是难以捕捉的，如何运用语言把诉诸听觉的东西变成用视觉感受的语言形象，这就更加困难。
可是，刘鹗却能化难为易，把白妞的演唱刻画得形象生动、维妙维肖。读者就仿佛听到了当年演唱的实况，分享到当时听众的无穷乐趣。
在这一段工笔描写中，作者主要运用下列三种方法使白妞的演唱显得十分形象、具体。首先是运用比喻。
就。
3.猎豹绝唱好词好句
1 有的人走了就再也没回来过，所以，等待和犹豫才是这个世界上最无情的杀手。
2 在你面前我变得很低很低，低到尘埃里。但我的心里是喜欢的，从尘埃里开出花来。（张爱玲在送给胡兰成的照片背面题写）
3 情，亲情我们之间无所不有，却唯独没有爱情。
4 如果情感和岁月也能轻轻撕碎，扔到海中，那么，我愿意从此就在海底沉默。你的言语，我爱听，却不懂得，我的沉默，你愿见，却不明白.
5 爱，从来就是一件千回百转的事。不曾被离弃，不曾受伤害，怎懂得爱人？爱，原来是一种经历，但愿人长久你喜欢那些呢？有什么感悟呢？
4.绝唱的阅读答案
1.联系语境，解释文中加点词语的意思。（2分）
亭亭：这里指荷花直立而美好的样子。
2.第④段运用描写的表达方式，写了残荷的 ，第⑤⑥段运用了 的表达方式，赞美了残荷的精神。（2分）
外在形态（形象） 议论、抒情
3.按照要求品读、赏析下面的句子。（4分）
(1)从修辞的角度： 它浅浅的深深的绿叶上凝聚着汪汪点点的水露，在阳光的照射下，宛如透明的翡翠上滚动的几颗珍珠。
赏析：句中将“绿叶”比喻成“透明的翡翠”，将绿叶上“汪汪点点的水露”比喻成“珍珠”，生动传神地写出了绿叶的青翠、晶莹，水露的圆润、灵动。
(2)从含义的角度： 有的叶子早被秋风撕破，有的卷作黑色的一团，却依然在空中高擎。
赏析：句中的“撕破”“卷作黑色的一团”体现了“秋风”摧残之重，“依然”“高擎”则突出了残荷（荷叶）不屈、孤傲的品格。
4.作者在写残荷时多次提到圆明园的断墙残柱，这两者有何相似之处？（2分）
两者都经受摧残，外形都是残破的，精神都是不屈的。
5.文段⑦中，“留得残荷听雨声”与“风雨声中听残荷”有何不同？结合文意，谈谈你的理解。（4分）
“留得残荷听雨声”听的重点是雨声，表现的是一种审美的情趣；“风雨声中听残荷”突出的是感受残荷所表现的一种精神和力量。
6.根据文章内容，分析本文题目“绝唱”的含义。（3分）
这里指圆明园的残荷虽然饱受摧折，枯败残破，但依然自信、孤傲，表现的是一种绝美的精神
★7.下列对原文的理解分析，不正确的两项是（4分）
A."圆明园的荷花和别处的荷花不一样"在于它不迎合季节，既盛开于五六月间，也持续到十月残秋.
B.作者很善于细节描写，例如文中画线语句通过对碧荷上水露的描写，产生了集静态美与动态美于一体的效果.
C.第7段无疑而问，自然过渡，既水到渠成引出作者以为最美的荷花，又引发读者的阅读的兴趣.
D.作者引用李商隐的诗句"留得残荷听雨声"，不仅富有文化意蕴，而且切合文章题意，深化了主题.
E.作者每年都要到圆明园去看荷花，是因为这里的荷花有警醒人们时刻不能忘记民族历史耻辱的意义.
答：A（不一样在于它不迎合季节，是一池没有绿叶没有红花的枯梗残荷.）
E（是为表现两者的残缺美，越是摧毁越美丽）
★8.作者最爱十月的残荷，为什么要从春夏的荷花写起
答：写三四月间的出水绿叶和五六月间新绽红荷的色彩鲜艳之美为下文做铺垫，突出（或"衬托""）了十月残荷枯梗，败叶的独特之美。
★9.从第8段看，作者笔下的荷花的神奇世界表现在哪几个方面
答：①背景，以圆明园的残垣断壁为独特背景；
②精神（情操），荷虽残，志不残，枯梗，败叶，黑莲蓬依然在空中高擎；
③图案，残荷组成的各种美丽，幽秘的图案。
★10.文章题目为"绝唱"，请根据文意，理解"绝唱"的含义.
答：满塘残荷是一池碧绿，艳红的最高升华，是一池历尽凄风苦雨的高尚凄美；圆明园的断壁残垣是被摧毁的历史的见证，已成为无法摧毁的象征；现实的残荷与历史的残缺相互映照，构成了残缺，独特的美。
5.绝唱阅读理解的答案
18.①圆明园残荷即使残破也要高高挺立，即使被摧折也要守住自己的根，显示了一种不屈的精神；1分②与圆明园的断壁残垣相映衬，具有象征作用，体现了一种历史的沧桑和民族气节。1分（共2分）
19.质疑是为引出下文写残荷之美（为下文表现残荷精神与力量张本）1分，
用荷花、荷叶“红红绿绿的俗美”“迎合季节的庸美”来反衬（衬托）残荷“蕴藏于残破枯败
之中的那种自信和孤高、那种一直展现到生命最后的充满无比自信的高尚的凄美（精神美）”1分（共2分）
20.运用比喻1分，生动形象地写出了荷花绿叶的美1分；运用叠词，增加了音韵美1分。
21.用枯梗、枯叶、衰蓬等来表现“力量”与“精神”。1分
枯梗：只要没被折断，就毅然在空中高高的耸立着。1分
枯叶：只要没被撕破，就依然在空中高悬着，即使倒伏，也守着自己的根。1分
衰蓬：有的虽变成黑色，也依然在空中高举着，向上，不屈，自信，孤高，永远无法摧毁。 1分
莲子：隆冬过后，新芽又将破水而出。1分 （以上4点答出任意3点即可得3分）
22.B
6.咏秋诗的名句赏析及文章
秋词
刘禹锡
自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。
晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。
山明水净夜来霜，数树深红出浅黄。
试上高楼清入骨，岂如春色嗾人狂。
【秋词二首 刘禹锡鉴赏】
这两首诗的可贵，在于诗人对秋天和秋色的感受与众不同，一反过去文人悲秋的传统，唱出了昂扬的励志高歌。
诗人深深懂得古来悲秋的实质是志士失志，对现实失望，对前途悲观，因而在秋天只看到萧条，感到寂寥，死气沉沉。诗人同情他们的遭遇和处境，但不同意他们的悲观失望的情感。他针对这种寂寥之感，偏说秋天比那万物萌生、欣欣向荣的春天要好，强调秋天并不死气沉沉，而是很有生气。他指引人们看那振翅高举的鹤，在秋日晴空中，排云直上，矫健凌厉，奋发有为，大展鸿图。显然，这只鹤是独特的、孤单的。但正是这只鹤的顽强奋斗，冲破了秋天的肃杀氛围，为大自然别开生面，使志士们精神为之抖擞。这只鹤是不屈志士的化身，奋斗精神的体现。所以诗人说，“便引诗情到碧霄”。“诗言志”，“诗情”即志气。人果真有志气，便有奋斗精神，便不会感到寂寥。这就是第一首的主题思想。
这两首《秋词》主题相同，但各写一面，既可独立成章，又是互为补充。其一赞秋气，其二咏秋色。气以励志，色以冶情。所以赞秋气以美志向高尚，咏秋色以颂情操清白。景随人移，色由情化。景色如容妆，见性情，显品德。春色以艳丽取悦，秋景以风骨见长。第二首的前二句写秋天景色，诗人只是如实地勾勒其本色，显示其特色，明净清白，有红有黄，略有色彩，流露出高雅闲淡的情韵，泠然如文质彬彬的君子风度，令人敬肃。谓予不信，试上高楼一望，便使你感到清澈入骨，思想澄净，心情肃然深沉，不会象那繁华浓艳的春色，教人轻浮若狂。末句用“春色嗾人狂”反比衬托出诗旨，点出全诗暗用拟人手法，生动形象，运用巧妙。
这是两首抒发议论的即兴诗。诗人通过鲜明的艺术形象表达深刻的思想，既有哲理意蕴，也有艺术魅力，发人思索，耐人吟咏。法国大作家巴尔扎克说过，艺术是思想的结晶，“艺术作品就是用最小的面积惊人的地集中了最大量的思想”，因而能唤起人们的想象、形象和深刻的美感。刘禹锡这两首《秋词》给予人们的不只是秋天的生气和素色，更唤醒人们为理想而奋斗的英雄气概和高尚情操，获得深刻的美感和乐趣。
7.求长恨歌的名句赏析和相关历史
诗的主题是“长恨”“六军不发无奈何”起为第二部分，具体描述了安史之乱起后，玄宗的仓皇出逃西蜀，引起了“六军”驻马要求除去祸国殃民的贵妃“宛转蛾眉马前死”是悲剧的形成。
这是故事的关键情节。杨氏归阴后，造成玄宗寂寞悲伤和缠绵悱恻的相思。
诗以酸恻动人的语调，描绘了玄宗这一“长恨”的心情，揪人心痛，催人泪下；“临邛道士鸿都客”起为第三部分，写玄宗借道士帮助于虚无缥缈的蓬莱仙山中寻到了杨氏的踪影。在仙景中再现了杨氏“带雨梨花”的姿容，并以含情脉脉，托物寄词，重申前誓，表示愿作“比翼鸟”、“连理枝”，进一步渲染了“长恨”的主题。
结局又以“天和地久有时尽，此恨绵绵无绝期”深化了主题，加重了“长恨”的分量。 全诗写情缠绵悱恻，书恨杳杳无穷。
文字哀艳动人，声调悠扬宛转，千古名篇，常读常新。今人丁毅、方超在《（长恨歌）评价管窥》一文中认为，此诗是白居易借对历史人物的咏叹，寄托自己的心情之作。
文章说，诗人年轻时与出身普通人家的姑娘湘灵相爱，但由于门第观念和风尚阻碍，没能正式结婚。分手时，诗人写了“不得哭，潜别离；不得语，暗相思；两心之外无人知……彼此甘心无后期”的沉痛诗句。
文章指出，《长恨歌》作于作者婚前几个月，诗人为失去与湘灵相会之可能而痛苦。“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。
天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”，正是诗人借前代帝妃的悲剧，抒发自己的痛苦与深情。最成功处就是抒情 相当复杂的情节只用精炼的几句就交代过去，而着力在情的渲染，细致地写唐明皇与杨贵妃爱情的浓烈和贵妃死后双方的思念之情。
《长恨歌》就是歌“长恨”，“长恨”是诗歌的主题，故事的焦点，也是埋在诗里的一颗牵动人心的种子。而“恨”什么，为什么要“长恨”，诗人不是直接铺叙、抒写出来，而是通过他笔下诗化的故事，一层一层地展示给读者，让人们自己去揣摸，去回味，去感受。
《长恨歌》首先给我们艺术美的享受的是诗中那个宛转动人的故事，是诗歌精巧独特的艺术构思。全篇中心是歌“长恨”，但诗人却从“重色”说起，并且予以极力铺写和渲染。
“日高起”、“不早朝”、“夜专夜”、“看不足”等等，看来是乐到了极点，像是一幕喜剧，然而，极度的乐，正反衬出后面无穷无尽的恨。唐玄宗的荒淫误国，引出了政治上的悲剧，反过来又导致了他和杨贵妃的爱情悲剧。
悲剧的制造者最后成为悲剧的主人公，这是故事的特殊、曲折处，也是诗中男女主人公之所以要“长恨”的原因。许多人说《长恨歌》有讽喻意味，那么，诗人又是如何表现“长恨”的呢？马嵬坡杨贵妃之死一场，诗人刻画极其细腻，把唐玄宗那种不忍割爱但又欲救不得的内心矛盾和痛苦感情，都具体形象地表现出来了。
由于这“血泪相和流”的死别，才会有那没完没了的恨。随后，诗人用许多笔墨从各个方面反复渲染唐玄宗对杨贵妃的思念，但诗歌的故事情节并没有停止在一个感情点上，而是随着人物内心世界的层层展示，感应他的景物的不断变化，把时间和故事向前推移，用人物的思想感情来开拓和推动情节的发展。
唐玄宗奔蜀，是在死别之后，内心十分酸楚愁惨；还都路上，旧地重经，又勾起了伤心的回忆；回宫后，白天睹物伤情，夜晚辗转难眠。日思夜想而不得，所以寄希望于梦境，却又是“悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦”。
诗至此，已经把“长恨”之“恨”写得十分动人心魄，故事到此结束似乎也可以。然而诗人笔锋一折，别开境界，借助想象的彩翼，构思了一个妩媚动人的仙境，把悲剧故事的情节推向高潮，使故事更加回环曲折，有起伏，有波澜。
这一转折，既出人意料，又尽在情理之中，故事也因此而显得更为宛转动人。 《长恨歌》是一首抒情成份很浓的叙事诗，诗人在叙述故事和人物塑造上，采用了我国传统诗歌擅长的抒写手法，将叙事、写景和抒情和谐地结合在一起，形成诗歌抒情上回环往复的特点。
诗人时而把人物的思想感情注入景物，用景物的折光来烘托人物的心境；时而抓住人物周围富有特征性的景物、事物，通过人物对它们的感受来表现内心的感情，层层渲染，恰如其分地表达人物蕴蓄在内心深处的难达之情。从黄埃散漫到蜀山青青，从行宫夜雨到凯旋回归，从白日到黑夜，从春天到秋天，处处触物伤情，时时睹物思人，从各个方面反复渲染诗中主人公的苦苦追求和寻觅。
现实生活中找不到，到梦中去找，梦中找不到，又到仙境中去找。如此跌宕回环，层层渲染，使人物感情回旋上升，达到了高潮。
诗人正是通过这样的层层渲染，反复抒情，回环往复，让人物的思想感情蕴蓄得更深邃丰富，使诗歌“肌理细腻”，更富有艺术的感染力.作为一首千古绝唱的叙事诗，《长恨歌》在艺术上的成就是很高的。一篇《长恨》有风情！ 白乐天如是说。
可见诗人的内心里，实在给《长恨歌》灌注了太多的情感。上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见！ 在天原作比翼鸟，在地原为连理枝！ 天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期！天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期——唐.白居易《长恨歌》即使是天长地久，总会有终了之时；唯有这生死遗恨，却永远没有。
8.古诗名句赏析
古诗词名句 （1）.无可奈何花落去，似曾相似燕归来。
——《浣溪沙》晏殊 赏析：此两句用景物描写，把诗人的感情表现得细腻生动。是非常工巧的对偶句，却又那样自然，仿佛是信手拈来，一点看不出雕琢的痕迹。
表现了诗人很高的艺术技巧，是颇有盛誉的名句。 （2）.山重水复疑无路，柳暗花明又一村。
——《游山西村》陆游 赏析：这是动中即景，写出曲折多变的景色。这两句写出了路疑无而实有，景似绝而复出的境界，蕴涵着生活的哲理。
（3）.会当凌绝顶，一览众山小。 ——《望岳》杜甫 赏析：写由望岳而产生的登岳的意愿。
从这两句富有启发性和象征意义的诗中，可以看到诗人杜甫不怕困难，敢于攀登绝顶，俯视一切的雄心和气概。 （4）.晴川历历汉阳数，芳草萋萋鹦鹉洲。
——《黄鹤楼》崔颢 赏析：写汉阳晴川和鹦鹉洲的景致。“历历”、“萋萋”描绘出山川清楚分明，草木极其茂盛的状貌。
（5）.日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。 ——《黄鹤楼》崔颢 赏析：“乡愁” 之情与“日暮”“烟波”之景相交融，使人的心境复归于渺然的忧思而益发深沉，不能自已。
尾联点题，由上联的转写实景而引出乡关何处，归思难禁的愁绪。 （6）.何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
——《夜雨寄北》李商隐 赏析：设想日后重逢的时候，向 “君”追话今夜“我”思“君”而不得归的情景。 （7）.抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁 ——《宣州谢眺楼饯别校书叔云》李白 赏析：此两句运用比喻说就好比用刀切断水流，结果水反而流得更急，用饮酒取醉的办法去解除忧愁是绝对不可能的，因为酒醉后反而更能引发内心的愁苦、愤懑。
（8）.无言独上西楼，月如钩。 ——《相见欢》李煜 赏析：“无言”而又“独上”，使人看到一个孑然一身，“斯人独憔悴”的孤影。
连月也不是圆月，而是残缺之月。这是仰望之景，天空之景，是使人愁上添愁的景。
（9）.剪不断，理还乱，是离愁。 ——“相见欢”李煜 赏析：以丝喻相思，以千丝万缕之无法剪断，无法理出头绪，形容愁思之纷繁和难解。
（10）.大漠孤烟直，长河落日圆。 ——《使至塞上》王维 赏析：气象极好，在一片大沙漠上看到远处烽烟直冲霄汉，大河上一轮落日，没有云翳，显得格外圆而且大。
“孤”字显出人烟的稀少； “直”字表现初到边塞的诗人对塞上景色的惊异，都恰到好处。“长河”的形象横亘在画面之中，把画面分割为两段，又增加了构图的活泼感，而“落日圆”则被分割的画面涂上统一的色调，显出浑然一体的气势。
（11）.落红不是无情物，化作春泥更护花。 ——《己亥杂诗》龚自珍 赏析：此两句以落花为喻，表明自己的心志，在形象的比喻中，自然而然地融入议论。
（12）.感时花溅泪，恨别鸟惊心。 ——《春望》杜甫 赏析：诗人睹物伤情，仿佛开放的鲜花也禁不住悲伤溅泪；鸟儿也因人世间的离别而惊心。
（13）.不畏浮云遮望眼，只缘身在最高层。 ——《登飞来峰》王安石 赏析：不怕浮云遮住了远望的眼光，只是因为身在最高层。
这两句是全诗的精华，蕴涵着深刻的哲理，具有普遍的意义。 （14）.但愿人长久，千里共婵娟。
——《水调歌头》苏轼 赏析：只希望两人平平安安，虽然相隔千里，也能共享这美好的月光，此两句可用来向离别亲友表达诚挚慰问及祝愿，是唤起人类普遍情感体验的名句。 （15）.造华钟神秀，阴阳割昏晓。
——《望岳》杜甫 赏析：这是更作一番仔细观察后写出来的，是说大自然造物者集中灵秀之气在此山，自然有无限神妙。这两句讲山色的变幻，写出了泰山的宏伟景色。
（16）.忽如一夜春风来，千树万树梨花开——《白雪歌送武判官归京》岑参 赏析：此二句写雪后美景。以春花喻冬雪，联想奇特美妙，比喻新颖动人，一片银白的世界，变成一片春意盎然，欣欣向荣的明丽春光，给人的感受不是雪后奇寒而是欣喜和暖意。
（17）.曲径通幽处，禅房花木深。 ——《题破山寺后禅院》常建 赏析：“曲”、“幽”、“深”，表现了禅院花木扶疏，幽深清静的环境。
此而句不仅再现了诗人踏过曲径，穿过深幽的花草树木，走到禅院的情景，而且道出了某种审美光照中的体验，艺术地表现了华夏文化对曲折美、摇曳美的追求。 （18）.春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干 ——《无题》李商隐 赏析：诗人以“春蚕”、“蜡炬”为喻，并运用谐音的方法，组成了这脍炙人口的名句。
此二句一说内心状态，一说外部表情，把男主人公对女主人公的深厚感情表现得格外真切。 （19）.莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦 ——《醉花阴》李清照 赏析：“莫道不消魂”，意思是此时此地怎么能不令人伤感呢？运用发问法，醒人耳目。
“帘卷西风”，既写人又写景，创造了一个凄清寂寥的深秋境界。“人比黄花瘦”，既摹形又传神，具有深入人心的力量。
（20）.采菊东篱下，悠然见南山 ——《饮酒》陶潜 赏析：此二句妙在自己无心见山，然悠悠远望，心与物游，达到物我两忘的境界。 （21）.气蒸云梦泽，波撼岳阳城 ——《望洞庭湖寄张丞相》孟浩然 赏析：意思是蒸腾的水气把江南江北的云梦泽都笼罩了，波涛的声势使岳阳城都受到震动似的。
此二句写出了洞庭湖的壮阔景象和湖波的声势。 *人生有三种。
