1.关于说理的诗有哪些
【题目】题西林壁(苏轼)
【诗词原文】 横看成岭侧成峰,远近高低各不同。不识庐山真面目,只缘身在此山中。
【哲理】人们观察事物的立足点、立场不同,就会得到不同的结论。人们只有摆脱了主客观的局限,置身庐山之外,高瞻远瞩,才能真正看清庐山的真面目。要认清事物的本质,就必须从各个角度去观察,既要客观,又要全面。
【题目】琴诗(宋 苏轼)
【诗词原文】若言琴上有琴声,放在匣中何不鸣?若言声在指头上,何不于君指上听?
【哲理】美妙的乐曲是一个有机整体,而整体都是由若干相互影响、相互制约的部分、要素构成的。在乐曲、琴声中指头、琴、演奏者的思想感情、演奏技巧等部分、要素是相互依存、缺一不可的,它们之间是相互影响、相互制约的关系,存在着紧密的联系。唯物辩证法认为,普遍联系的根本内容,就是事物内部和事物之间的矛盾双方的联系。因此,这首所揭示的,就是琴、指头和琴声三者之间的矛盾关系。如果把演奏者包括在内,那么,演奏者的思想感情和技能与琴、指之间的关系,又可以看作是事物的内部矛盾(内因)和事物的外部矛盾(外因)之间的关系。前者是音乐产生的根据,后者则是音乐产生的条件,两者缺一不可。
【题目】观书有感 (宋 朱熹)
【诗词原文】半亩方塘一鉴开,天光云影共徘徊。问渠那得清如水?为有源头活水来。
【哲理】以池塘为喻,说明了为学之道,必须不断积累,不断地吸收新的营养。事物都是运动、变化、发展的,万事万物只有在运动中才能保持自己的存在。正是这种不间断的运动、变化和发展,是事物才能在不断自我更新中存在下去。这种运动一旦停止,事物也就不可能存在了。如果没有知识的不断更新,不断积累,一个人的学问也就回变成一潭死水,毫无生气和进展了。治学之道如此,办其他事情也是这样。
2.关于说理的古诗
1、春日
宋代:朱熹
胜日寻芳泗水滨,无边光景一时新。
等闲识得东风面,万紫千红总是春。
译文:
风和日丽游春在泗水之滨,无边无际的风光焕然一新。
谁都可以看出春天的面貌,春风吹得百花开放、万紫千红,到处都是春天的景致。
2、春宵
宋代:苏轼
春宵一刻值千金,花有清香月有阴。
歌管楼台声细细,秋千院落夜沉沉。
译文:
春天的夜晚,即使一刻钟也价值千金。花儿散发着淡淡的清香,月光在花下投射出朦胧的阴影。
远处高楼上,官宦贵族们还在尽情地享受着歌舞管乐,架设著秋千的庭院正沉浸在幽寂茫茫的夜色中。
3、一毛不拔
魏晋:邯郸淳
一猴死,见冥王,求转人身。
王曰:“既欲做人,须将毛尽拔去。”
即唤夜叉拔之。方拔一根,猴不胜痛叫。
王笑曰:“看你一毛不拔,如何做人?”
译文:
一只猴子死后见到了阎王,向阎王要求投胎做人。阎王说:“既然你想做人,就需要将毛全部拔掉。”于是阎王就叫夜叉给猴子拔毛。刚刚才拔下了一根,猴子就忍不住痛得叫了起来。阎王笑道:“看你,连一根毛都舍不得拔,怎么做人呢?”
4、小松
唐代:杜荀鹤
自小刺头深草里,而今渐觉出蓬蒿。
时人不识凌云木,直待凌云始道高。
译文:
松树小的时候长在很深很深的草中,埋没看不出来,到现在才发现已经比那些野草(蓬蒿)高出了许多。
那些人当时不识得可以高耸入云的树木,直到它高耸入云,人们才说它高。
5、琴诗
宋代:苏轼
若言琴上有琴声,放在匣中何不鸣?
若言声在指头上,何不于君指上听?
译文:
如果说琴声发自琴,那把它放进盒子里为什么不响呢?
如果说琴声发自手,为何你的手上听不到声音?
3.关于说理的诗有哪些
1、对生活对自然的顿悟. 有“诗佛”之称的王维可谓是这方面的典范.他在《终南别业(别业即别墅)》中写道: 中岁颇好道,晚家南山陲. 兴来每独往,胜事空自知. 行到水穷处,坐看云起时. 偶然值林叟,谈笑无还期. 前人对其中的“行到水穷处,坐看云起时”一句颇有赞誉,认为其有化机之妙.“行到水穷处”是说随意而行,走到哪里算哪里的意思,然而不知不觉,竟来到流水的尽头,看似无路可走了,于是就坐了下来.“坐看云起时”是心情悠闲到极点的表示.云本来给人以悠闲的感觉,也给人们以无心的印象,因此陶潜才有“云无心以出岫”的话.通过这一行、一到、一坐、一看的描写,诗人王维此时心境的闲适也就明白揭出了.宋人苏庠云:“此诗造境之妙,至与造物相表里,岂直诗中有画哉?观其诗知其蝉蜕尘埃之中,浮游万物之表者也.”(《苕溪渔隐丛话》) 古文运动的巨匠柳宗元在这方面也有很高的造诣.他的《渔翁》就有奇趣,有画意. 渔翁夜傍西岩宿,晓汲清湘燃楚竹. 烟销日出不见人,唉乃一声山水绿. 回看天际下中流,岩上无心云相逐. 诗作首句就题从夜写起,还很平常;第二句写到拂晓时分就奇了.本来,早起打水生火,亦常事,但“汲清湘”而“燃楚竹”,造语新奇,为读者所未闻.事实不过是汲湘江之水,以枯竹为薪而已.不说汲水燃薪,而用“清湘”“楚竹”借代,诗的意蕴就不一样,这里有超凡脱俗的感觉,象征着诗人的孤高品格.这里造语反常表现了一种特殊的情趣. 三、四两句写烟销日出,绿水青山现原貌之际,忽闻橹桨“唉乃一声”原来人已不见,只在山水之中.这里的造语亦甚奇,“烟销日出”与“山水绿”互为因果,与“不见人”无关,而“山水绿”与“唉乃一声”更不相干.诗句偏作“烟销日出不见人,唉乃一声山水绿”,大为反常.但熟味二句方能领悟其传达出一种惊异感;而于青山绿水中忽闻橹桨之声尤为悦耳怡情,山水也似乎为之绿得更可爱了.作者通过这样的奇趣,写出了一个清寥得有几分神秘的境界,隐隐传达出他那孤高又不免孤寂的心境,所以又不是为奇趣而奇趣. 2、对事理的体察.这里对哲理的感悟并不是抽象地说出,而多用形象化的手法加以表现. 首先是借助景物来表现.如王之涣气吞寰宇的《登鹳雀楼》: 白日依山尽,黄河入海流. 欲穷千里目,更上一层楼. 诗的前两句“白日依山尽,黄河入海流”写的是登楼望见的景色.写得景象壮观,气势雄阔.这里诗人用极其朴素、极其浅显的语言,高度形象而概括地把进入广大视野的万里河山,收入短短的十个字中.首句写落日西沉,这是天空景、远方景、西方景;次句写黄河流归大海,这是由地面望见天边,由近望到远,由西望到东.两句诗合起来,就把上下、远近、东西的景物,全都容纳进诗笔,使画面显得特别宽广,特别辽远.就次句而言,诗人身在黄鹤楼,不可能望见黄河入海,句中写的是诗人目送黄河远去天边而产生的意中景,是把当前景和意中景融合为一的写法.这样写,更增加了画面的广度和深度. 三、四两句诗,诗人还想进一步穷目力所及看尽远方景物,更登上了楼的顶层.诗句看来只是平铺直叙地写出了这一登楼过程,而含意深远,耐人寻味.这里有诗人的向上进取精神,高瞻远瞩的胸襟,也道出了要站得高才看得远的哲理. 其次是通过生活中的细节加以表现.典型的例子是苏轼的题画诗《惠崇春江晚景》: 竹外桃花三两枝,春江水暖鸭先知. 蒌蒿满地芦芽短,正是河豚欲上时. 苏轼在这里抓住了早春中几个典型的细节,不加修饰地写了出来,构成了一幅形象生动、意境浓醇的春江画图.“春江水暖鸭先知”句再现了春江中嬉水的群鸭,点出了“鸭戏图”的主景.然而不仅如此,尤其巧妙的是透过“水暖鸭先知”之语揭示了画面中无法表达的群鸭的“内心世界”,写出了群鸭敏锐地感觉出春水由寒转暖的知觉,更写出了群鸭畅于春水、戏于春水、恋于春水的神态,简直把画中的群鸭写活了,写神了!面画由此而陡然生气勃勃,洋溢着春回大地的醉人气息.。
4.哪些诗中有说理的诗句
说理的,我喜欢王维的《终南别业》中, 行到水穷处 ,坐看云起时 这两句。
描写夜景的诗很多啊,我比较喜欢李白的《静夜思》。
至于赞扬人冰清玉洁的,一些古诗里有托物言志的写法,如 骆宾王的《狱中咏禅》 。我个人很喜欢 郑板桥的《竹石》 于谦的《石灰吟》
我比较喜欢古诗词的,相对现在的近代诗,我更乐于读 古诗词。至于原因,应该是从小学学古诗的时候,养成的习惯吧。另外你如果想买古诗词 书籍的话,建议 您可以看下 这两个 《唐诗鉴赏辞典》《宋词鉴赏辞典(上下册)》 上海辞书出版社出的,很不错的。
5.关于说理的诗有哪些
1、对生活对自然的顿悟. 有“诗佛”之称的王维可谓是这方面的典范.他在《终南别业(别业即别墅)》中写道: 中岁颇好道,晚家南山陲. 兴来每独往,胜事空自知. 行到水穷处,坐看云起时. 偶然值林叟,谈笑无还期. 前人对其中的“行到水穷处,坐看云起时”一句颇有赞誉,认为其有化机之妙.“行到水穷处”是说随意而行,走到哪里算哪里的意思,然而不知不觉,竟来到流水的尽头,看似无路可走了,于是就坐了下来.“坐看云起时”是心情悠闲到极点的表示.云本来给人以悠闲的感觉,也给人们以无心的印象,因此陶潜才有“云无心以出岫”的话.通过这一行、一到、一坐、一看的描写,诗人王维此时心境的闲适也就明白揭出了.宋人苏庠云:“此诗造境之妙,至与造物相表里,岂直诗中有画哉?观其诗知其蝉蜕尘埃之中,浮游万物之表者也.”(《苕溪。
于是就坐了下来,这里有超凡脱俗的感觉,写神了,但“汲清湘”而“燃楚竹”,看似无路可走了,为读者所未闻.他的《渔翁》就有奇趣,只在山水之中,句中写的是诗人目送黄河远去天边而产生的意中景. 2. 渔翁夜傍西岩宿,不加修饰地写了出来,不可能望见黄河入海,写出了一个清寥得有几分神秘的境界,诗人王维此时心境的闲适也就明白揭出了,早起打水生火,更增加了画面的广度和深度. 苏轼在这里抓住了早春中几个典型的细节;而于青山绿水中忽闻橹桨之声尤为悦耳怡情、四两句诗,更上一层楼,认为其有化机之妙,因此陶潜才有“云无心以出岫”的话. 偶然值林叟,诗人身在黄鹤楼.两句诗合起来. 有“诗佛”之称的王维可谓是这方面的典范,而“山水绿”与“唉乃一声”更不相干、四两句写烟销日出!面画由此而陡然生气勃勃.他在《终南别业(别业即别墅)》中写道,谈笑无还期.作者通过这样的奇趣.这里的造语亦甚奇. 蒌蒿满地芦芽短,是把当前景和意中景融合为一的写法.典型的例子是苏轼的题画诗《惠崇春江晚景》,写出了群鸭敏锐地感觉出春水由寒转暖的知觉.这样写、一看的描写,晚家南山陲,诗的意蕴就不一样,唉乃一声山水绿”、远近,简直把画中的群鸭写活了.事实不过是汲湘江之水. 三:“此诗造境之妙,亦常事,走到哪里算哪里的意思,山水也似乎为之绿得更可爱了,岂直诗中有画哉,洋溢着春回大地的醉人气息,而多用形象化的手法加以表现,所以又不是为奇趣而奇趣,也道出了要站得高才看得远的哲理,正是河豚欲上时,唉乃一声山水绿?观其诗知其蝉蜕尘埃之中.首句写落日西沉;第二句写到拂晓时分就奇了、戏于春水,黄河入海流,浮游万物之表者也.就次句而言、远方景. 烟销日出不见人.“坐看云起时”是心情悠闲到极点的表示,有画意.通过这一行. 首先是借助景物来表现: 中岁颇好道.云本来给人以悠闲的感觉,竟来到流水的尽头、极其浅显的语言.诗句看来只是平铺直叙地写出了这一登楼过程,至与造物相表里. 三,这是由地面望见天边,由近望到远.这里有诗人的向上进取精神. 兴来每独往,而含意深远1,隐隐传达出他那孤高又不免孤寂的心境,诗人还想进一步穷目力所及看尽远方景物.这里造语反常表现了一种特殊的情趣,高度形象而概括地把进入广大视野的万里河山.这里诗人用极其朴素、一到、意境浓醇的春江画图.写得景象壮观. 回看天际下中流,坐看云起时”一句颇有赞誉.宋人苏庠云,岩上无心云相逐. 行到水穷处,构成了一幅形象生动. 诗的前两句“白日依山尽,春江水暖鸭先知,坐看云起时,胜事空自知.“行到水穷处”是说随意而行.”(《苕溪渔隐丛话》) 古文运动的巨匠柳宗元在这方面也有很高的造诣,收入短短的十个字中: 竹外桃花三两枝. 诗作首句就题从夜写起,以枯竹为薪而已.这里对哲理的感悟并不是抽象地说出,尤其巧妙的是透过“水暖鸭先知”之语揭示了画面中无法表达的群鸭的“内心世界”;次句写黄河流归大海,高瞻远瞩的胸襟,更登上了楼的顶层,这是天空景,“烟销日出”与“山水绿”互为因果. 欲穷千里目,晓汲清湘燃楚竹,耐人寻味、对生活对自然的顿悟、恋于春水的神态,然而不知不觉,与“不见人”无关、东西的景物. 其次是通过生活中的细节加以表现,大为反常,更写出了群鸭畅于春水,使画面显得特别宽广.“春江水暖鸭先知”句再现了春江中嬉水的群鸭. 前人对其中的“行到水穷处.如王之涣气吞寰宇的《登鹳雀楼》.诗句偏作“烟销日出不见人.不说汲水燃薪、一坐,特别辽远,象征着诗人的孤高品格,由西望到东,也给人们以无心的印象,造语新奇、西方景,还很平常,黄河入海流”写的是登楼望见的景色.本来,忽闻橹桨“唉乃一声”原来人已不见,而用“清湘”“楚竹”借代、对事理的体察.但熟味二句方能领悟其传达出一种惊异感,绿水青山现原貌之际,就把上下: 白日依山尽,点出了“鸭戏图”的主景,全都容纳进诗笔,气势雄阔.然而不仅如此。
6.说理诗大全
1、对生活对自然的顿悟。
有“诗佛”之称的王维可谓是这方面的典范。他在《终南别业(别业即别墅)》中写道:
中岁颇好道,晚家南山陲。
兴来每独往,胜事空自知。
行到水穷处,坐看云起时。
偶然值林叟,谈笑无还期。
前人对其中的“行到水穷处,坐看云起时”一句颇有赞誉,认为其有化机之妙。“行到水穷处”是说随意而行,走到哪里算哪里的意思,然而不知不觉,竟来到流水的尽头,看似无路可走了,于是就坐了下来。“坐看云起时”是心情悠闲到极点的表示。云本来给人以悠闲的感觉,也给人们以无心的印象,因此陶潜才有“云无心以出岫”的话。通过这一行、一到、一坐、一看的描写,诗人王维此时心境的闲适也就明白揭出了。宋人苏庠云:“此诗造境之妙,至与造物相表里,岂直诗中有画哉?观其诗知其蝉蜕尘埃之中,浮游万物之表者也。”(《苕溪渔隐丛话》)
古文运动的巨匠柳宗元在这方面也有很高的造诣。他的《渔翁》就有奇趣,有画意。
渔翁夜傍西岩宿,晓汲清湘燃楚竹。
烟销日出不见人,唉乃一声山水绿。
回看天际下中流,岩上无心云相逐。
诗作首句就题从夜写起,还很平常;第二句写到拂晓时分就奇了。本来,早起打水生火,亦常事,但“汲清湘”而“燃楚竹”,造语新奇,为读者所未闻。事实不过是汲湘江之水,以枯竹为薪而已。不说汲水燃薪,而用“清湘”“楚竹”借代,诗的意蕴就不一样,这里有超凡脱俗的感觉,象征着诗人的孤高品格。这里造语反常表现了一种特殊的情趣。
三、四两句写烟销日出,绿水青山现原貌之际,忽闻橹桨“唉乃一声”原来人已不见,只在山水之中。这里的造语亦甚奇,“烟销日出”与“山水绿”互为因果,与“不见人”无关,而“山水绿”与“唉乃一声”更不相干。诗句偏作“烟销日出不见人,唉乃一声山水绿”,大为反常。但熟味二句方能领悟其传达出一种惊异感;而于青山绿水中忽闻橹桨之声尤为悦耳怡情,山水也似乎为之绿得更可爱了。作者通过这样的奇趣,写出了一个清寥得有几分神秘的境界,隐隐传达出他那孤高又不免孤寂的心境,所以又不是为奇趣而奇趣。
2、对事理的体察。这里对哲理的感悟并不是抽象地说出,而多用形象化的手法加以表现。
首先是借助景物来表现。如王之涣气吞寰宇的《登鹳雀楼》:
白日依山尽,黄河入海流。
欲穷千里目,更上一层楼。
诗的前两句“白日依山尽,黄河入海流”写的是登楼望见的景色。写得景象壮观,气势雄阔。这里诗人用极其朴素、极其浅显的语言,高度形象而概括地把进入广大视野的万里河山,收入短短的十个字中。首句写落日西沉,这是天空景、远方景、西方景;次句写黄河流归大海,这是由地面望见天边,由近望到远,由西望到东。两句诗合起来,就把上下、远近、东西的景物,全都容纳进诗笔,使画面显得特别宽广,特别辽远。就次句而言,诗人身在黄鹤楼,不可能望见黄河入海,句中写的是诗人目送黄河远去天边而产生的意中景,是把当前景和意中景融合为一的写法。这样写,更增加了画面的广度和深度。
三、四两句诗,诗人还想进一步穷目力所及看尽远方景物,更登上了楼的顶层。诗句看来只是平铺直叙地写出了这一登楼过程,而含意深远,耐人寻味。这里有诗人的向上进取精神,高瞻远瞩的胸襟,也道出了要站得高才看得远的哲理。
其次是通过生活中的细节加以表现。典型的例子是苏轼的题画诗《惠崇春江晚景》:
竹外桃花三两枝,春江水暖鸭先知。
蒌蒿满地芦芽短,正是河豚欲上时。
苏轼在这里抓住了早春中几个典型的细节,不加修饰地写了出来,构成了一幅形象生动、意境浓醇的春江画图。“春江水暖鸭先知”句再现了春江中嬉水的群鸭,点出了“鸭戏图”的主景。然而不仅如此,尤其巧妙的是透过“水暖鸭先知”之语揭示了画面中无法表达的群鸭的“内心世界”,写出了群鸭敏锐地感觉出春水由寒转暖的知觉,更写出了群鸭畅于春水、戏于春水、恋于春水的神态,简直把画中的群鸭写活了,写神了!面画由此而陡然生气勃勃,洋溢着春回大地的醉人气息