短句子网1. 黑格尔的名句
古希腊哲人泰勒斯仰望星空预知有雨，却未看脚下，跌入坑中。
人们借此讥zd讽哲学家不务实事，只是空谈。黑格尔却说：“一个民族有一些关注天空的人，他们才有希望；一个民族只是关心脚下的事情，那是没有未来的。”
同时他又说：“只有那些永远躺在坑里从不仰望高空的人，才不会掉版进坑里。”——只有那些躺在坑里、从不仰望高处的人，才会没有出头之日。
就是说，仰望星空权，纵使可能掉进坑里，但仰望者已有智慧的所得与希望；而只埋头俗事不知仰望星空求取真知的人，纵使躺在大地的坑中不会跌到，但他已是永远陷在坑中，不会有发展的智慧和希望。
2. 黑格尔 的《美学》主要内容
黑格尔在他的《美学》第一卷中，开宗明义地将他的美学叫作“艺术哲学”，并宣称美学是哲学的一个部门。这就说明，黑格尔是从哲学的角度来研究美学的。黑格尔是一个客观唯心主义的理念论者。他认为，世界上一切的物质现象、精神现象都是绝对理念发展的不同阶段，美就是其中的一个阶段。
在美学的研究中，他也是十分重视方法的。他的《美学》的序论，主要就是讲的方法问题。他在总结前人研究方法的基础上，明确地提出了“经验观点和理念观点的统一”的辩证的方法。
黑格尔认为，“美因此可以下这样的定义：美就是理念的感性显现”。这一关于“美就是理念的感性显现”的定义就是黑格尔的辩证的美学观的出发点。
按黑格尔的定义，所谓“美”就是指艺术美。因此，从理论上来说，他是把自然美完全排斥在美的领域之外的。但在实际论述时，他又并未完全否定自然美，而且在《美学》第一卷中以整个第二章的篇幅来阐述自己关于自然美的观点。关于美，黑格尔已经提出了“美是理念的感性显现”的定义，而关于自然美他则提出，“我们只有在自然形象的符合概念的客观性相之中见出受到生气灌注的互相依存的关系时，才可以见出自然的美”。
黑格尔美学思想的主要部分是关于体现艺术美的艺术形象的创造问题。对于艺术形象，他叫做“有定性的现实存在”。而一切的现实存在都是有限的，因而是非理想的，但艺术美的根本特征则是无限自由的理想性。因此，艺术形象的创造所要解决的中心问题就是怎样从有限的非理想性达到无限的理想性，从而创造出理想的美和理想的性格。
3. 黑格尔的名言
1、忘我投入才会成功 2、关注星空，也看好脚下 3、专注理想，就不要怕脚下的“水坑” 4、不要轻易做出判断（正面） 5、有眼界才不会贻笑大方（反面） 6、想专注理想的人致敬 7、不要对人求全责备 8、懂得欣赏也是一种高度 补充： · 纪律是自由的第一条件。
· 理想的人物不仅要在 物质需要 的满足上，还要在精神旨趣的满足上得到表现。 · 精神上的 道德 力量发挥了它的潜能，举起了它的旗帜，于是 我们的爱 国热e799bee5baa6e997aee7ad94e59b9ee7ad9431333337383932情和 正义 感在现实中均得施展其威力和作用。
· 真理 是在漫长地发展着的认识过程在被掌握的，在这一过程在，每一步的直接继续。 · 人们往往把 任性 也叫做自由，但是任性只是 非理性 的自由，人性的选择和 自决 都不是出于意志的 理性 ，而是出于偶然的动机以及这种动机对 感性 外在世界的依赖。
· 一个人如果把从别人那里学来的东西算作自己的发现，这也很接近于虚骄。 · 我首先要求诸君信任科学，相信理性，信任自己，并相信自己。
· 人应尊敬他自己，并应自视能配得上最高尚的东西。 · 最大的天才尽管朝朝暮暮躺在 青草地 上，让 微风 吹来，眼望着天空，温柔的 灵感 也始终不光顾他。
· 对于 抽象思维 采取敬而远之的态度，这是非常根深蒂固的，以 至灵 敏的鼻子，一嗅到幽默和讽刺准会皱起来。既然长着这种鼻子的人都读 晨报 ，而且知道，为讽刺文学设立了奖金，所以他们会说：我想得到这种奖金，要比我做这桩事情来得顺当，因为我立刻可以说出自己的想法，而且不用耍什么诡计。
· 家庭教育 的另一个内容是培 养子女 的服从性，服从性的培养可以使子女产生长 大成 人的渴望。反之，如果不注意子 女服 从性的培养，他会变得唐突孟浪，傲慢无礼。
· 审美的 感官 需要文化修养……借助修养才能了解美， 发现美 。 · 只有经过长时间完成其发展的艰苦工作，并长期 埋头 沉浸于其中的任务，方可望有所成就。
· 只有经过长时间完成其发展的艰苦工作，并长期埋头沉没于其中的任务，方可有所成就。 · 有嫉妒心的人，自己不能完成伟大事业，便尽量去低估他人的伟大，贬抑他人的伟大性使之与他本人相齐。
· 有嫉妒心的人自己不能完成伟大事业，乃尽量去低估他人的伟大，贬低他人的伟大使之与他本人相齐。 · 青春是生命中最美好的一段时间。
· 真理诚然是一个崇高的字眼，然而更是一桩崇高的业绩。如果人的心灵与情感依然健康，则其心潮必将为之激荡不已。
· 自由是对必然的认识。 · 一个拥有真正美的心灵总是有所作为的，并且是一个实实在在的人。
· 世界历史 无非是自由意识的进展。
4. 黑格尔的《美学》谁能帮我介绍一下
黑格尔的《美学》是西方美学史上具有别时代意义的宏篇巨著。
《美学》原是黑格尔在海德堡大学和柏林大学期间所作的“美学讲演录”，后整理成书，在黑格尔去世后四年，于1835年出版。 黑格尔的美学是建立在客观唯心主义和辩证法基础上的。
黑格尔认为，他研究美学的目的“不是为了刺激艺术创作，而是从科学的角度来理解艺术”。《美学》的中心线索是黑格尔为美下的定义“美是理念的感性显观”并以此认识为基础前提上所进行的论证。
当然，这仅仅是他的一家之言，后期的哲学家很多人不赞同黑格尔的观点，但黑格尔美学的历史和里程碑意义却无法抹杀。 从方法论的角度，黑格尔把他的辩证法运用于美学。
黑格尔认为最高的实在也是一个运动的、动态的过程，充满着矛盾和对立，不能用抽象的概念来理解和论证实在，常人的抽象思维只能孤立静止地理解存在的事物，只能单独地思考它们的特殊的阶段和对立，而不能思考对立面的统一。既然一切存在物的真理只存在于理念之中，理念是唯一真正的实在，那么正确的方法必须论述实在的所有矛盾，并表明它们如何调和、保存于一种协调一致的整体中。
所以思维就必须从最简单、抽象和空洞的概念开始，前进到比较复杂、具体和丰富的概念，前进到总念，这就是黑格尔辩证法的认识。黑格尔对美有一个宏观的定义“美就是理念的感性显现”。
黑格尔所说的理念就是最高精神和最高的实在。黑格尔认为美就是普遍与特殊、一般与个别、客观与主观、理性与感性等的统一。
这种统一是通过艺术的感性的形式表现出来的。因此，黑格尔说：“正是概念在它的客观存在里与它本身的这种协调一致才形成关的本质”。
理念是唯一绝对的实在，整个世界都是理念自我认识、自我实现的过程，美和艺术也是理念自我认识、自我实现的一个环节、一种表现。所以黑格尔美的定义是“美是理念的感性显 《美学》黑格尔现”。
黑格尔认为理念的发展有几个阶段，在逻辑阶段，理念仅仅作为抽象的、纯逻辑的概念而存在，不具备任何物质的或经验的内容，通过纯粹抽象的概念、范畴之间的转化和过渡，它由简单到复杂、由抽象到具体。在此阶段，理念采取了自然的物质形式，在背后决定着自然从机械性经物理性到有机性的发展，有机体的最高阶段是人，随着人的出现，绝对理念又要进入自我否定，从自然进入精神，从而进入精神阶段。
在精神阶段，理念战胜物质，回复到与它本身相适应的精神的形式，返回自己的家园。由于经过了前两个阶段的自我否定，也即否定之否定，所以它既不是逻辑阶段的纯粹抽象的思维和概念，也不是自然阶段那种受物质束缚的受动的东西，而是概念与自然的统一，具有丰富的内容。
如果说逻辑阶段是抽象的存在，自然阶段是自在，它们都没有认识到它的本质，没有达到自我意识和自由的最高水平，在其中思维和存在、主体与客体都没有同一，或者不能说一切对立都充分调和了，那么只有在理念演化的精神阶段，它才把自己的本性向自己显示出来，作为自在自为的存在，认识自己、实现自己、回复到自己。主观精神（从本能到理性的个人意识）、客观精神（包括法、道德、法律的社会意识）、绝对精神（艺术、宗教和哲学）是精神阶段又经历了三个小阶段。
黑格尔把艺术确定为绝对精神的体现，它是绝对精神的第一个阶段。作为理念，它是绝对自由的，但它受到感性形象的限制，只是感性形式中的理念，所以是一种较低级的显现。
正因为如此，艺术将会扬弃自己，转化为更高的宗教和哲学阶段，这体现了绝对精神发展的必然性：在它之后的宗教与哲学更深刻地把握了真实的理念。黑格尔认为美学研究的范围是艺术，美学的正当名称是“艺术哲学”。
艺术美消除了自然美的局限，因而它高于自然美。“艺术美的职责就在于它须把生命的特别是把心灵的生气灌注现象按照它们的自由性，表现于外在的事物，同时使这外在事物符合概念。”
黑格尔指出，艺术创作就是使思想感情外化为作品，成为可以从中认识自己的…'心灵既是“作为自然物而存在”，又是“为自己而存在”，它“观照自己，认识自己，思考自己”，“只有受到生气灌注的东西，即心灵的生命，才有自由的无限性”。因此，只有涉及这较高的境界而产生出来的美才是真正的美，这就是艺术美。
黑格尔认为诗是艺术的最高阶段，戏剧又诗的最高阶段，在诗中，精神的方面已完全从感性物质中解放出来，精神和物质的分离使作为理念的感性显现的艺术自我取消了，诗既是一切艺术的解体也是向另一个更高的领域即宗教的过渡。黑格尔的《美学》在美学研究中运用了辩证发展的观点和历史的观点，它以“美是理念的感性显现”这个定义为中心，强调了艺术与人生重大问题的关系，并且深入地讨论了艺术的理性内容和艺术的发展史，史无前例地拓宽了美学研究的范围。
黑格尔的美学思想代表了那个时代的的美学的最高成就，对现代美学也产生了深刻的影响。
5. 简介,评价黑格尔的<<美学>>
到了黑格尔，美学则彻底成为艺术哲学，但它仍与感性有着血缘般的密切联系，因为“美是理念的感性显现”这个确切的界定，使艺术不能脱离感性而存在。虽然黑格尔认为艺术是绝对精神自我觉醒过程中的关键，但它特殊的感性特征使它不能达到纯粹理念的终极目标。黑格尔认为，这应该是由哲学处理的概念。
黑格尔的美学与艺术哲学的一致性和以艺术代替自然作为审美反映基本目标的观点，标志着一个关键的历史时刻。因为它不仅把美学当做艺术哲学，而且通过减少它的主体——艺术——的历史重要性，揭示出哲学理念与感性形式关联性的终结。
如同彼得•比格尔在《先锋艺术理论》中所指出的，从黑格尔可以发现一个后浪漫艺术思想的构架：“他以近代荷兰风俗画为例，认为艺术对客体的兴趣已转变为对于当前技术的兴趣。‘使我们愉悦的应该不是绘画的内容和它的实在状况，而是完全没有主体情趣的那种对象所显现出来的那种外貌。这种单纯的外貌仿佛就是由美凝定在它上面的，而艺术也就是把外在现象中本身经过深化的外貌所含的秘密描绘出来的巨匠本领。’黑格尔这里涉及到的只是我们所说的审美自觉的形成。他明确地说：‘艺术家的主观技能和他掌握艺术程序的方式能提升艺术作品所描绘的对象事物的地位。’这意味着形式与内容的辩证法偏向了形式，形式问题成为艺术作品更重要的问题。”[1](P93)比格尔由此得出结论：黑格尔预见了内容与形式的分离，或者如他本人所宣称的“艺术与生活常识的背离”[1](P93-94)。
