短句子网1. 嘉莉妹妹的点评鉴赏
《嘉莉妹妹》是创作的第一部小说，也是美国文学史上最著名的作品之一，是美国伟大的自然主义作家德莱塞的处女作，讲述的是农村少女嘉莉如何从社会底层登上百老汇红舞星宝座的过程，细腻地展示了嘉莉的生存景观及心路历程。
该作品以真切的现实主义为鲜明的特征，比较真实地揭露了20世纪初人们狂热的追求美国之梦的悲剧事实，揭示了驱驶人们享乐却最终幻灭的本能主题，说明了在以金钱为中心的美国资本主义社会里不可能有真正的幸福。从小说中可以看出，嘉莉的堕落是踏有一定的社会因素的。
首先是由于当时的资本主义制度，嘉莉是社会员底层的一群人的代表，被艰难的生活所迫，不得已走上了堕落的道路；另一方面，是源于嘉莉对生活现状的不满，不断追求更高级的生活，来满足自己的欲望，使得她不断变化所依靠的男人，走上这条堕范的退路。嘉莉失去了工作，是社会因索，是客观的原因，正是由于这个客观因素导致了嘉莉走上一条堕落的道路，包括在赫斯渥告诉她自己有妻室的时候，他的经济能力以及社会地位仍然深深的吸引着嘉莉，使得嘉莉跟着他来到纽约，因为这个男人能够满足嘉莉的欲望以及她极大的虚荣心。
因为在当时的社会来看，拥有金钱就意味着仍有高质量的生活，拥有极高的社会地位，这不是嘉莉一个人的价值取向，而是整个社会的价值取向，正是这种价值取向，影响着那一群和嘉莉一样来自农村的女核，不约而同的走上这条道路。 德莱赛对当时的美国社会洞察的很透彻，他通过嘉莉妹妹揭露了美国社会的阴暗面，同时也攻击了美国社会的道德标准。
展示出在这样一个金钱至上的社会里，美国梦只是一种幻想，穷人凭借诚实的劳动上升到社会上层不过是安慰自己的幻想而已。《嘉莉妹妹》曾被英国公众视为一部真正的现实主义小说，德莱赛把视野从身边的人和事扩展到美国广阔的社会中并赋予它深刻的道德寓意。
嘉莉始终是一个矛盾的综合体，她既有传统女性的特征，又有新女性的追求；既有物质食欲，又有精神向往；梦想依附于男人，又不得不独立于男人。德莱赛在小说《嘉莉妹妹》中继承了左拉的自然主义传统，运用自然主义写作手法，探讨了欲望本能和环境对个体命运的影肩，尤其是对生活在社会底层的小人物的命运的剖白，把那个阶段实用主义的美国，描写得淋漓尽致，在小说领域打破了维多利亚时代的保守和高雅传统，打开了通向忠实、大胆与生活激情的新天地，从而为当时的美国文学界带来了一场革命，在美国文学史上独树一帜。
萨特的存在主义思想贯穿于《嘉莉妹妹》中，为我们提供了研究这部小说的一个全新的视角。嘉莉妹妹的本质体现在她的一次次的选择中，她离开贫穷的家乡来到纽约，先后做了杜洛埃和赫斯渥的情妇。
后来走上了舞台，成为一名著名的演员。这些选择也折射出“人是绝对自由的存在主义哲学风格”，嘉莉的每一次选择都与社会和他人密切相关，她也要为她的选择负责任，同时也要承担对他人和对社会的责任。
最终嘉莉虽然成功地实现了自己的梦想，挤入了上流社会。但是一切存在都是虚无的，她找不到生活的意义，孤独地生活着。
嘉莉通过自由选择不断证明自己的存在，并为自己的选择担负起了责任，后果是承受着无尽的孤独和痛苦，更加突出反映了她所生活的世界的荒诞和丑陋。 嘉莉妹妹这个艺术形象不同与以往的美国小说中的人物，她是世纪之交美国垄断资本主义发展的产物。
她代表着美国青年一代对“美国梦”的追求。她是美国文学中第一个“美国梦”的追寻者，在她身上不难看出金钱和名利对她的诱惑。
她，一个妙龄姑娘，没有在教堂和谁举行婚礼，竟先后和两个男人上床，成为情妇，但她不但没有受到惩罚，反而顺利度过难关，成为了幸运的大明星。
2. 嘉莉妹妹 精彩文段
我以前也曾经看过德莱塞的《嘉莉妹妹》。
这是我以前的读书笔记，现摘录如下： 我认为《嘉莉妹妹》在更多意义上，似乎是一种复古。在某些方面，德莱塞的陈述与比他晚一些的劳伦斯一样，虽然已到达20世纪，依然在用某种古老的方式讲述故事，并不屈不挠的以战斗姿态与其反对的一切--社会、庸俗的习俗、制度的弊病--做着斗争。
在此之前，我还读过他的代表作《美国的悲剧》，浮光掠影，未经细究。印象随着时间而流失殆尽。
但读德莱塞的《嘉莉妹妹》其句式给人的强烈冲击，使我构成了对德莱塞作品的第一印象： “一个十八岁的姑娘离开家庭，有两种遭遇，必得其一。或者是，有好人相助而好起来，或者是，很快的染上了大都市的恶习而堕落下去。
在这样的环境里，不好不坏，是不可能的。大都市里到处是狡诈，奸谋，还有更其细致，但是更其投合人情的诱惑。
……” 这种陈述给人的印象，使我想起曾经有人说过的话：“巴尔扎克最大的秘密，在于句式+概括+洞察力。”我于是感觉到，德莱塞的小说，是在巴尔扎克巨大阴影之下的潜行。
随后的阅读证实了我的某些猜想，但是推翻了德莱塞作品的某些认识。在继续《人间喜剧》式的铺陈间隙，在对话和叙述方面，显示了很多其他的东西。
与巴尔扎克全知全能的、俯瞰众生的方式不同，德莱塞的角度更平一些。不错，他偶尔也会陡然拔高自己，让自己作为故事的创造者、编制者，命运的推演者一样，展示他高瞻远瞩的--对于情节而言--预见能力和愤慨的批判，但是大多数时候，他在全神贯注的讲一个故事，并试图将之讲得尽善尽美又合情合理。
对于细节的重视使我开始喜欢上他的陈述。虽然那种重视带着浓郁的书生气。
我记得海明威曾经公开宣称自己喜欢福楼拜的简洁，厌恶康拉德和德莱塞式的史诗铺陈。确实如此。
铺陈的极致，伟大的雨果，其早期具有喷薄般激情的史诗到后期呈现出某些使文本失去观赏性的反复道德说教。德莱塞呈现了一个保守者的特质，带有十九世纪的影子，于是这种对旧有文体的欣赏构成了他的趣味。
但是，一个美国人，正当《红字》已出版超过四十年的时候，他是应当有所进步的。德莱塞蒙着巴尔扎克的某些饰品，匍匐着进行叙述。
那些叙述像蛇一样游出了那广大神圣的外衣。他一方面宏观的统摄着自己的世界，用巴尔扎克式的热情--伪造的？也许--评判着自己营造的现象，另一方面，他细致入微的，像一个工匠般精细的--相对于之前的人们--雕琢着自己的故事，使之不至于因过于宏大而显得装腔做势，强加于人。
这种自觉性比陀斯妥耶夫斯基那种近于神经质的谈论哲学和道德、不断对情节横加插手的方式，显然更熨帖也更得人心一些。 在《嘉莉妹妹》的结局处，一个男的死去，一个女的活着。
德莱塞进行了抒情式的陈述，让人想起《欧也尼·葛朗台》结尾那著名的冷漠咏叹。我能够想象的德莱塞本人于是鲜活了起来。
这个躲在芝加哥的某个屋子中，在灯下写小说的人，每写几行便会停下来，谨小慎微的保持着对大师的追随，而又别出机杼的，小心的点缀着自己的风格的写作者。他应当已经开始萌动一些内在的意识，一些自己的灵魂，但是他依然平和的叙述着。
作为他自己，也许所能使用的能力并不雄厚，但是他将自己的体系和往昔的巨擘们达成了某种程度的同一，而且拥有了新鲜灵动的气息。这是种成功，我得说，而且在美国，这是一个承前启后，普泽大众的成功。
以下是德莱塞的相关资料： 西奥多·德莱塞（MarkTwainl871~1945）美国小说家。1871年8月27日生于印第安纳州的特雷霍特镇。
出生于破产小业主家庭。曾长期在社会底层劳动挣扎。
父亲原是德国的纺织工人，于1846年逃避兵役到了美国，开过纺织工场。德莱塞12岁起充当呢绒绸缎店的店员和报童；17岁时去芝加哥谋生，曾在一家小饭馆里洗碟子，在铁器店做伙计。
18岁时。由小时候的一个女教师资助，进入印第安纳大学肄业，有机会接触到达尔文、赫胥黎和斯宾塞的著作。
一年后又回到芝加哥，充当房地产公司的推销员和洗衣店的送货员。从23岁开始。
先后在芝加哥和圣路易斯的报纸任记者，在纽约《每月》杂志任主编。开始写作《嘉莉妹妹》，第二年完成并出版。
《嘉莉妹妹》通过农村姑娘家莉到芝加哥谋生而成为名演员的故事，揭露了资本主义社会繁荣的表面底下的失业、贫困和饥饿，对美国贫富对立的社会作了深刻的描写。《嘉莉妹妹》用巴尔扎克式的现实主义写成为美国文学开创了一个新的天地。
它虽在美国被禁，后来却在英因出版。1907年终于在美国再次出版。
《嘉莉妹妹》被禁后，德莱塞被迫停笔10年。这10年中他仍任编辑工作。
1909年着手写作长篇小说《珍妮姑娘》，1911年出版。以后写了著名的《欲望三部曲》的第l部《金融家》（1912），第2部《巨人》（1914），第3部《斯多葛》（1947）。
这个三部曲描写垄断资本家柯柏乌豺狼般的一生，从南北战争结束后的“镀金时代”直至20世纪初柯柏乌之死，以他的死亡暗示资本主义的必然灭亡。 1917年，德莱塞住在纽约的格林威治村，与以后成为美国共产党领袖的威廉·海伍德和《震撼世界的十日》的作者约翰·里德相识。
友。
3. 嘉莉妹妹的文学评论
你在提问中所说到的《嘉莉妹妹》是美国作家德莱塞的代表作之一。
如果你需要《嘉莉妹妹》文学评论的书籍或文章的话，可以到以下地址去下载：/Grid20/detail.aspx?filename=wlxy200203016&dbname=cjfd2002 《嘉莉妹妹》这部作品讲述了这样一个故事： 18岁的嘉莉，漂亮而胆小，年轻无知，充满了对大都市繁华生活的幻想，对家人故土充满了留恋之情，但是，都市耀眼的万点灯火还是驱使她登上了去芝加哥的火车，去投奔她的姐姐，寻求新的生活。但是，她不知道那耀眼的光华掩盖了多少谎言、谬误、邪恶和伪善。
在车上，她结识了一个年轻的推销员杜洛埃。这是一个穿着时髦，油腔滑调的情场老手，老于世故、衣着得体，很能够吸引一些涉世未深和举止轻浮的女性。
对他的百般殷勤嘉莉深受感动，尤其是对芝加哥繁华景象的描述，使嘉莉倍感兴趣。分手时，他们相互留下了地址。
嘉莉要去西凡布伦街找她的姐姐敏妮。 芝加哥在嘉莉的想象中是十分美好的，以为那儿满是金钱和欢歌。
但是，刚到芝加哥，她的梦想就破碎了。 姐姐住在工人和职员的住宅区，房间狭小寒酸而简陋，看得出姐姐的生活很拮据，这使初来乍到的嘉莉感到很沮丧。
第二天一早，嘉莉怀着朦胧的希望出门找工作，虽然她有些胆怯，但是美好的梦想和都市的繁荣的强大引力驱使着嘉莉东奔西走。眼前林立的高楼和一家家大公司显得财大气粗，使嘉莉感到高不可攀。
可是，嘉莉还是鼓起勇气走进一家家公司和店铺，她希望总有一次实现她的愿望。但是，无论在绸缎铺、帽子店还是百货店、服装店，她得到的都是“不要人”的冷冰冰的回答。
她慢无目的的走着，最后，好不容易才在一家制鞋厂找了份工作，算有了个着落。嘉莉想象着工作的美好，她想象着用那微薄的收入满足自己的欲望，她幻想着种种特权和享乐，她把一切可以买到的欢乐都想遍了。
鞋厂里的工作十分繁重，手脚不停地劳累一天简直叫人腰酸背痛，精疲力竭。嘉莉是新手，一直手忙脚乱，回到家里，早已四肢僵硬，动弹不得了。
尽管如此，她所能挣到的工钱每周只有四块半，还往往受到工头的苛责或无聊青年的调戏，她丧气极了。更苦恼的是她还要把那微薄的工资的大部分交给姐姐作房租，这样，嘉莉就所剩无几了。
与此同时，杜洛埃正在豪华的酒店里同那些花花公子们夜夜欢歌，根本没在意嘉莉的存在。并且，他还得到费莫酒家的经理——一是个成功人物，很有名气，交际很广的乔·威·赫斯渥的赏识。
杜洛埃为了挤进上层社会而投其所好，嘉莉则在无意间成为他们口中的谈资。正当嘉莉悲叹自己苦命的同时，这种悲叹几乎如影随行地伴随着她。
不久，嘉莉病了，三天后再去上班时，鞋厂已经把她辞了。她又开始一次次的东奔西走，但什么工作也没有找到，而她最后的一点钱也因为卖了顶御寒的帽子花光了，她不敢回家，怕姐夫汉森那冷淡的眼光，也怕姐姐虽然和气却透出懊恼的神情。
她百无聊赖的毫无目的地在街上浪迹着。 正当嘉莉心灰意冷的时候，却与那个年轻的推销员杜洛埃不期而遇。
杜洛埃对嘉莉十分热情，请他到豪华的饭店吃饭，并邀请她看戏。嘉莉看出了他对自己的倾慕，她高兴而矜持地欣赏杜洛埃眉飞色舞的殷勤劲儿。
当杜洛埃给她钱让她去买衣服、鞋子的时候，她虽然惭愧，但又没有勇气拒绝，她觉得杜洛埃是一个漂亮的好心的男人。嘉莉在接受杜洛埃的钱的时候并没有意识到金钱不是代表掠夺来的特权，而只代表一个人应得的报酬，即诚实劳动的回报。
只有在这种场合才可以接受金钱。而嘉莉对金钱的道德意义的理解和一般人一样肤浅，认为“金钱是某种别人已经有了我也必须有的东西，”她手里拿着的钞票让她感到自己的境遇好多了。
回到姐姐家的时候，发现姐姐失业了，他们不能再留嘉莉住了。但是，嘉莉不想回到死气沉沉的家乡，不久，嘉莉接受了杜洛埃的建议，和他住到了一起。
虽然开始的时候她还有些胆怯，但是欲望使她选择了这种生活。既没有回家乡，也没有找到工作的嘉莉，就这样开始了她的另一段生活。
其实，杜洛埃只不过是受到内心欲望的驱使，按常规玩弄一下女人罢了。嘉莉渴望着幸福，现在她又有一个安身之处了，杜洛埃为她花钱，带她出去玩。
但是，嘉莉的心理上承受着很大的负担，虽然，她住着宽大的房子，过着舒适的生活，虽然她喜欢奉承，爱慕虚荣，但是心里的声音告诉她：她在堕落。就在这时候，杜洛埃把嘉莉介绍给他的朋友，费莫酒店的经理赫斯渥。
赫斯渥十分富有，在生意上春风得意，颇有能耐，家庭生活虽然缺乏宽容体谅和关心爱护，但靠习惯的力量和传统观念维系着，也算是安稳，儿女们也都长大了，都有了自己的事业和活动圈子，赫斯渥和妻子之间虽无爱情可言，但也无大的不满，虽然偶尔也有些艳遇，但是名利、权势、地位使他只能是逢场作戏，他必须维系住家庭的稳定。另一方面，他温和、宁静、自信、处世圆滑，对女士殷勤周到，他对嘉莉表示的那份恭维，是每个女人都会赏识的。
他一见到嘉莉，就迷上了她的美貌，为她神魂颠倒。而嘉莉也觉得赫斯渥更聪明，而且衣着得体，气度不凡，温文尔雅。
相比之下。
4. 嘉莉妹妹的作品评价
美国第一位诺贝尔文学奖得主辛克莱·刘易斯曾满怀深情地说：“德莱塞于三十年前写作了他的处女作《嘉莉妹妹（英文版）》，而我在二十五年前就读到了它；它像一股自由、强劲的西风吹进闭塞、沉闷的美国，给我们滞塞的个人天地里带来了自马克·吐温和惠特曼以来的第一缕新鲜空气。”
《嘉莉妹妹》往往被当成左拉式的自然主义作品，一些报刊认为：有关嘉莉与杜洛埃和赫斯特伍德发生关系的描写大大超越了美国一般小说中的道德观念，几乎到了左拉式的地步。其实这只是一方面，小说中不乏现实主义的描写。
它以新兴的工商业城市芝加哥为背景，展现了在工业扩张和自由经济的黄金时代里，百万富翁第一次被人们当成崇拜的偶像，吸引着四面八方的人 。农民纷纷涌入城市，成为了资本家廉价的劳动力。
结果芝加哥商业区失业者到处流浪，向行人行乞，这一切仿佛是一幅生动的城市风景画，小说通过嘉莉妹妹、杜洛埃和赫斯特伍德三人的关系深刻的揭示了这一主题。 《嘉莉妹妹》问世早期，美国舆论对此书的评论可分为两大派。
《先驱时报》和《内务报》等将德莱塞视为美国的左拉，认为《嘉莉妹妹》是一部伟大的美国小说。虽然这些评论也认为在嘉莉妹妹和赫斯特伍德身上缺乏坚定的道德感，但它们总体上是肯定《嘉莉妹妹》的艺术地位的。
在肯定德莱塞的批评家中最突出和最早的是H.L.门肯。他指出，德莱塞并不是弗兰克·诺里斯和左拉的追随者，因为他吸取了霍桑、欧文、赫伯特·斯潘塞等对他有用的思想，将“深刻的惊奇感引入文学”。
对《嘉莉妹妹》持赞赏态度的还有二十年代和四十年代的查尔斯·鲍德温（CharlesBaldwin）、伯顿·拉斯科（BurtonRascoe）以及F.O.马西森（Matthiessen）等人。鲍德温认为德莱塞是美国最伟大最独特的小说家，在精神上和写作水平上都超过了英国小说家；拉斯科则为《嘉莉妹妹》中的非道德辩护，认为德莱塞是二十世纪二十年代自由思想的倡导者；马西森将《嘉莉妹妹》视为德莱塞生活时代历史史实的记载。
另一派以《生活》和《商务报》为代表的评论则在总体上对《嘉莉妹妹》持贬斥的态度。这一派的评论家认为《嘉莉妹妹》宣扬道德沦丧和败坏。
它们使用了诸如“现实性太过了”、“使人沮丧的”或者“太一般了”等字眼。对德莱塞攻击得最厉害也最有影响的是斯图尔特·舍曼（StuartSher-Kazin）。
在《西奥多·德莱塞先生的自然主义》一文中，他指责德莱塞没有真实地描写美国社会和人，而是将人视为动物，“有意忽略小说家的崇高职责——理解和表现人物的发展”。在批评德莱塞的同时，舍曼连整个自然主义文学也一起否定了。
在他看来，“现实主义小说表现人的行为，而自然主义小说则表现动物行为”。阿尔弗莱德·卡津（AlfredKain）和查尔斯·夏皮罗（CharlesShapiro）合编的《气度不凡的西奥多·德莱塞》（1955）一书收集了许多批评文章，其中有门肯、特林、沃卡特等人的文章。
这本书是当时较有价值的综合性论集。在英国批评界，《嘉莉妹妹》得到了较高评价。
《每日邮报》认为它是美国人写的一部了不起的小说。《捍卫者》指出，《嘉莉妹妹》“真实、敏锐、毫无偏见，它是美国历史上有史料价值的‘文件’”。
还有批评家认为，《嘉莉妹妹》“是一部难得的好书，观察准确，笔调富有同情心，充满抒情和戏剧力量”。《嘉莉妹妹》曾被一些评论家认为文笔拙劣，形式粗俗，但也有人认为写得开诚坦白，直言不讳，充满生活激情。
德莱赛就是这么一位对生活充满激情的作家，他不怕被别人看做是一个从下层社会挤进文学界的野蛮人，仍然一如既往地通过一系列现实人物的故事去揭示美国社会的残酷现实，正是这种通俗.自然的写法，才使这部作品让人印象深刻，以至于流传后世，进入世界文学名著的宝库之中。e799bee5baa6e79fa5e98193e58685e5aeb931333361303030。
5. 《嘉莉妹妹》想表达什么
小说描写了农村姑娘嘉莉来到大城市芝加哥寻找幸福，为摆脱贫困，出卖自己的贞操，先后与推销员和酒店经理同居，后又凭美貌与歌喉成为歌星的故事。
作家娴熟地运用自然主义的创作手法，把人的行为物化为“化学反应”的经果，使作品具有极强的社会表现力。小说的故事真正情节是这样的：嘉莉是个俊俏的农村姑娘，她羡慕大都市的物质生活来到了芝加哥谋生。
严酷的现实破碎了她的美梦，迎接她的是失业和疾病。在走投无路时，她做了推销员杜洛埃的情妇，后来由于更大的欲望又做了酒店经理赫斯渥的情妇。
与赫斯渥私奔后，在纽约由于偶然的机会她成了走红一时的演员，挤上了上流社会，实现了她的幻想。然而，所谓的“上流社会生活”又给她带来了什么呢？她感到空虚，找不到真正生活的意义，在寂寞和凄凉中，她坐在摇椅里梦想着那终不可得的幸福。
6. 嘉莉妹妹 精彩文段
我以前也曾经看过德莱塞的《嘉莉妹妹》。
这是我以前的读书笔记，现摘录如下： 我认为《嘉莉妹妹》在更多意义上，似乎是一种复古。在某些方面，德莱塞的陈述与比他晚一些的劳伦斯一样，虽然已到达20世纪，依然在用某种古老的方式讲述故事，并不屈不挠的以战斗姿态与其反对的一切--社会、庸俗的习俗、制度的弊病--做着斗争。
在此之前，我还读过他的代表作《美国的悲剧》，浮光掠影，未经细究。印象随着时间而流失殆尽。
但读德莱塞的《嘉莉妹妹》其句式给人的强烈冲击，使我构成了对德莱塞作品的第一印象： “一个十八岁的姑娘离开家庭，有两种遭遇，必得其一。或者是，有好人相助而好起来，或者是，很快的染上了大都市的恶习而堕落下去。
在这样的环境里，不好不坏，是不可能的。大都市里到处是狡诈，奸谋，还有更其细致，但是更其投合人情的诱惑。
……” 这种陈述给人的印象，使我想起曾经有人说过的话：“巴尔扎克最大的秘密，在于句式+概括+洞察力。”我于是感觉到，德莱塞的小说，是在巴尔扎克巨大阴影之下的潜行。
随后的阅读证实了我的某些猜想，但是推翻了德莱塞作品的某些认识。在继续《人间喜剧》式的铺陈间隙，在对话和叙述方面，显示了很多其他的东西。
与巴尔扎克全知全能的、俯瞰众生的方式不同，德莱塞的角度更平一些。不错，他偶尔也会陡然拔高自己，让自己作为故事的创造者、编制者，命运的推演者一样，展示他高瞻远瞩的--对于情节而言--预见能力和愤慨的批判，但是大多数时候，他在全神贯注的讲一个故事，并试图将之讲得尽善尽美又合情合理。
对于细节的重视使我开始喜欢上他的陈述。虽然那种重视带着浓郁的书生气。
我记得海明威曾经公开宣称自己喜欢福楼拜的简洁，厌恶康拉德和德莱塞式的史诗铺陈。确实如此。
铺陈的极致，伟大的雨果，其早期具有喷薄般激情的史诗到后期呈现出某些使文本失去观赏性的反复道德说教。德莱塞呈现了一个保守者的特质，带有十九世纪的影子，于是这种对旧有文体的欣赏构成了他的趣味。
但是，一个美国人，正当《红字》已出版超过四十年的时候，他是应当有所进步的。德莱塞蒙着巴尔扎克的某些饰品，匍匐着进行叙述。
那些叙述像蛇一样游出了那广大神圣的外衣。他一方面宏观的统摄着自己的世界，用巴尔扎克式的热情--伪造的？也许--评判着自己营造的现象，另一方面，他细致入微的，像一个工匠般精细的--相对于之前的人们--雕琢着自己的故事，使之不至于因过于宏大而显得装腔做势，强加于人。
这种自觉性比陀斯妥耶夫斯基那种近于神经质的谈论哲学和道德、不断对情节横加插手的方式，显然更熨帖也更得人心一些。 在《嘉莉妹妹》的结局处，一个男的死去，一个女的活着。
德莱塞进行了抒情式的陈述，让人想起《欧也尼·葛朗台》结尾那著名的冷漠咏叹。我能够想象的德莱塞本人于是鲜活了起来。
这个躲在芝加哥的某个屋子中，在灯下写小说的人，每写几行便会停下来，谨小慎微的保持着对大师的追随，而又别出机杼的，小心的点缀着自己的风格的写作者。他应当已经开始萌动一些内在的意识，一些自己的灵魂，但是他依然平和的叙述着。
作为他自己，也许所能使用的能力并不雄厚，但是他将自己的体系和往昔的巨擘们达成了某种程度的同一，而且拥有了新鲜灵动的气息。这是种成功，我得说，而且在美国，这是一个承前启后，普泽大众的成功。
以下是德莱塞的相关资料： 西奥多·德莱塞（MarkTwainl871~1945）美国小说家。1871年8月27日生于印第安纳州的特雷霍特镇。
出生于破产小业主家庭。曾长期在社会底层劳动挣扎。
父亲原是德国的纺织工人，于1846年逃避兵役到了美国，开过纺织工场。德莱塞12岁起充当呢绒绸缎店的店员和报童；17岁时去芝加哥谋生，曾在一家小饭馆里洗碟子，在铁器店做伙计。
18岁时。由小时候的一个女教师资助，进入印第安纳大学肄业，有机会接触到达尔文、赫胥黎和斯宾塞的著作。
一年后又回到芝加哥，充当房地产公司的推销员和洗衣店的送货员。从23岁开始。
先后在芝加哥和圣路易斯的报纸任记者，在纽约《每月》杂志任主编。开始写作《嘉莉妹妹》，第二年完成并出版。
《嘉莉妹妹》通过农村姑娘家莉到芝加哥谋生而成为名演员的故事，揭露了资本主义社会繁荣的表面底下的失业、贫困和饥饿，对美国贫富对立的社会作了深刻的描写。《嘉莉妹妹》用巴尔扎克式的现实主义写成为美国文学开创了一个新的天地。
它虽在美国被禁，后来却在英因出版。1907年终于在美国再次出版。
《嘉莉妹妹》被禁后，德莱塞被迫停笔10年。这10年中他仍任编辑工作。
1909年着手写作长篇小说《珍妮姑娘》，1911年出版。以后写了著名的《欲望三部曲》的第l部《金融家》（1912），第2部《巨人》（1914），第3部《斯多葛》（1947）。
这个三部曲描写垄断资本家柯柏乌豺狼般的一生，从南北战争结束后的“镀金时代”直至20世纪初柯柏乌之死，以他的死亡暗示资本主义的必然灭亡。 1917年，德莱塞住在纽约的格林威治村，与以后成为美国共产党领袖的威廉·海伍德和《震撼世界的十日》的作者约翰·里德相识。
友。
7. 小妇人、少年维特之烦恼、嘉莉妹妹
《小妇人》：人最幸福的事莫过于坚信有人爱着你。
当你凝望我的时候，我心不在焉，
当我奔向你的时候，你已经无影无踪了。
我们总是在一次次错过时，失去了很多。
不过，我想说这是因为我们还年轻。
不，或许这就是我们的人生。
从那以后，我总会回头望望来时的路。 《少年维特之烦恼》：人啊，自己在这里抱怨又有何用？亲爱的朋友，我向你保证我要改变自己，我不会再像往常一样反复咀嚼命运赐给我的点滴不幸，我要享受现在，过去的事情就让它过去吧！ ¤人要是不那么死心眼，不那么执著地去追忆往惜的不幸，会更多的考虑如何对现时处境泰然处之，那么人的苦楚就会小的多¤世界上误解和懈怠也许比奸作和恶意还要误事 ¤人总归是人，当一个人激情澎湃，而又受到人性局限的逼迫时，他即使有那么点理性也很少能起作用或者根本不起作用 ¤如果你问我这儿的人怎么样，那我只能说：和别处一个样。人都是一个模子里造出来的，多数人为了谋生，大部分的时光都用来干活，剩余的一点空闲时光却令他们犯愁，非要挖空心思，想办法把它打发掉，唉，人就是这样的命 《嘉莉妹妹》：我们在生活中往往不知道我们从对别人提出的每一条批评中都可以得益
的事实。
下坡路上是不大有立足点和平地的，下坡路上是不大有立足点和平地的。
她又成了大城市的诱惑力的俘虏，受到超理性的力量的催眠的可怜虫。
人到了中年，在青春活力停止发展和衰老的趋势到来之间，往往会有一 个时期，两种趋势几乎处于完全平衡的状态，大会向两面发展。可是，过了 些时候，这种平衡会向死亡一面下陷。起先很慢，然后会稍微快些，最后会 以最快的速度走向死亡。
生命本来始终像是一种珍贵的东西，但是现在，老是没得吃，体力也衰 弱了，已使人世的美景大为减色，难以觉察了。
她觉得他每一句话的声音，都是倾心于她的表示。在他细致的表情和吐
露的语言中，包含着写一大部书也无法阐释的内容。
8. 《红楼梦》好句及赏析
请采纳，纯手打，很辛苦，你要的‘：例子1
两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似泣非泣含露目。态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。闲静时如姣花照水，行动处似弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。（这是林黛玉外貌描写，不属于诗句范畴）
赏析1、先写眉眼，再由面部写到全身，转而又回写目光、气息，从细部、局部到全部，又回到细部，符合宝玉对黛玉的观察顺序；2、以眼神为重点，侧重具体描写，从神态、行动和心理方面进行总体描写答1、不完全顺着宝玉的观感写，如“心较比干多一窍” ，则完全是作者的主观评价；2、艺术源于自然而又应该高于自然，作者没有必要拘泥于宝玉的审美观照，这里略带一点作者的主观感受，正是恰到好处，便于对黛玉多愁善感的形象进行全面刻画，为下文故事情节的发展作铺垫。
总之，比较曹雪芹对宝、黛外貌描写，可以发现以下的不同特点：对宝玉的外貌描写主要是通过黛玉的观察来写，目光在宝玉周身打量、游移，最后才落到宝玉的眼睛上，显示了黛玉的多情而害羞；对黛玉的外貌描写主要是通过宝玉的观察来写，目光一开始就直指黛玉的眼睛，显示了宝玉的多情而率真。少男少女对异性处于朦胧的感觉状态，对这种特殊的个性心理描摹得如此微妙，曹雪芹实在又称得上是一位心理学的大师。
例子2.“你放心”
出处：红楼三十二回：
（黛玉）一面说，一面禁不住近前伸手替他拭面上的汗。宝玉瞅了半天，方说道“你放心”三个字。林黛玉听了，怔了半天，方说道：“我有什么不放心的？我不明白这话。你倒说说怎么放心不放心？”宝玉叹了一口气，问道：“你果不明白这话？难道我素日在你身上的心都有错了？连你的意思若体贴不着，就难怪你天天为我生气了。”林黛玉道：“果然我不明白放心不放心的话。”宝玉点头叹道：“好妹妹，你别哄我。果然不明白这话，不但我素日之意白用了，且连你素日待我之意也都辜负了。你皆因总是不放心的原故，才弄了一身病。但凡宽慰些，这病也不得一日重似一日。”林黛玉听了这话，如轰雷掣电，细细思之，竟比自己肺腑中掏出来的还觉恳切，竟有万句言语，满心要说，只是半个字也不能吐，却怔怔的望着他。此时宝玉心中也有万句言语，不知从那一句上说起，却也怔怔的望着黛玉。两个人怔了半天，林黛玉只咳了一声，两眼不觉滚下泪来，回身便要走。宝玉忙上前拉住，说道：“好妹妹，且略站住，我说一句话再走。”林黛玉一面拭泪，一面将手推开，说道：“有什么可说的。你的话我早知道了！”口里说着，却头也不回竟去了。
解析：
“惊心动魄”四个字也不足以形容这段文字的情感冲力。
宝玉的表白只有三个字：“你放心！”这比西方的恋爱男女常说的“我爱你”，内涵要丰富得多也深刻得多。它包含着决心、誓言、宣示、信任、责任诸多内容。“我爱你”，是一方对另一方的情感趋向的单一表达；“你放心”，是对双方溶解在一起的爱的情感的概括。“我爱你”的情感分量比较轻泛，“你放心”的情感分量凝重而深挚。“我爱你”可能是刹那间的情感流露，“你放心”是海枯石烂不变心的情感誓言。
要知道，在红楼梦之前宝黛那么多的赌气和吵嘴，都是因为两人的爱情惹的祸，双方都爱得深，却又怕对方仅仅视若亲情，一直到你放心之后，黛玉再也没有在宝黛爱情上闹过脾气或打过架了，之后双方开始进入一种精神上的相互理解，相当精神恋爱的阶段。。要的
9. 好句赏析
第一句：
如果撇开上下文不谈，这句话确实很累赘。
现实生活中，绝对没有人会这样说。
但是正是这样一句看似累赘的话，才构建了一种语境，一种氛围。
我先举个例子。
比如有张某人，喜欢儿子胜过女儿。
可惜不巧，育有两个千斤，可就是没有儿子。
旁人问他，家中可有孩子。
如果他回答，有两个女儿。
那么这句话听上去就很平常。
如果他说：有两个孩子，大孩子是个千斤，老二还是一个千斤。
则他的失望之情，就可以从话语中表现出来了。
那么鲁迅在本文中为什么要用这样的方式呢？
他想要表达什么？
这个问题，我只能稍微猜想一下。
用了这样的句子，如果慢慢体会，你会感觉到一种孤寂。
院子外边其实什么也没有，除了枣树还是枣树。
这就有一种孤寂的感觉在里面。
读者看到院子外边有两棵树，一棵是枣树是，必定以为院子外面还有别的东西，可是没有，剩下的还是枣树。
很单调，很孤单。
这种孤寂的感觉，如果用“院子外面有两棵树”来表现，肯定是达不到的。
另外表现的，就是对这种孤寂的不满。
鲁迅希望出现新鲜的社会现象，希望能有“别的树”出现，可是没有，鲁迅很期待。
这就跟那个张某人一样，很失望。
有人问，难道鲁迅下笔之前会想到这么多？
如果事前没有想到，那就是偶然的灵感，我们就不必费心在这里讨论。
这又是一大谬论。
就好像拍照，难道作者事先会知道自己拍出来是什么效果？
我看肯定不能。
大师们靠的就是感觉。
鲁迅创作的时候，必定也是凭感觉写下这一句的。
也许他当时考虑的，还没有我们多；但是我们不能否认是他的灵感在起作用。
对待一些伟大的作品，仰视它当然不必；但是如果一开始就踩在脚下，也是无法真正理解这样的作品的。
当年王朔就是把金庸踩在了脚下，才得除了一个十分荒谬的结论。
第二句：没找到，也看不出什么好
