短句子网1.描写戏曲的古诗
1、宋·苏轼《戏子由 》
原文选段：
宛丘先生长如丘，宛丘学舍小如舟。
释义：
戏子的声音有时候就像教书的先生拉的长长的，有时又像学舍一样小小的。
2、宋·韩淲《白日偶无客青山长对门》
原文选段：
人生等戏剧，衮衮徒区区。
释义：
这人生就像戏曲一样，有起有伏，必定不是顺畅的。
3、唐·白居易《琵琶行》
原文选段：
曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。
释义：
曾经弹奏完曲子让老师都佩服，化完妆周围的艺妓都嫉妒我。
4、宋·苏轼 《古意》
原文选段：
等为戏剧谁能先，我笑谓翁儿更贤。
释义：
苏轼追溯到事情的起始，笑向那“翁”问道：“同为戏剧到底是谁最早演习的？我笑对老翁说：‘还是儿子更贤于您！
5、唐·白居易《长恨歌》
原文选段：
梨园弟子白发新，椒房阿监青娥老。
释义：
戏子舞女的鬓发已经白了，宫中的侍女也青春不再。
2.形容戏曲的诗句
年代：现代 作者： 老舍
《赠河北梆子剧院跃进剧团》
全民齐跃进，戏曲奋争先。
壮士劈山去，英雄拦马前。
红旗明晓日，粉墨好青年。
八月秦皇岛，歌潮浪接天。
年代：唐 作者： 元稹
《代曲江老人百韵》
何事花前泣，曾逢旧日春。先皇初在镐，贱子正游秦。
拨乱干戈后，经文礼乐辰。徽章悬象魏，貔虎画骐驎。
光武休言战，唐尧念睦姻。琳琅铺柱础，葛藟茂河漘。
尚齿惇耆艾，搜材拔积薪。裴王持藻镜，姚宋斡陶钧。
内史称张敞，苍生借寇恂。名卿唯讲德，命士耻忧贫。
杞梓无遗用，刍荛不忘询。悬金收逸骥，鼓瑟荐嘉宾。
羽翼皆随凤，圭璋肯杂珉。班行容济济，文质道彬彬。
百度依皇极，千门辟紫宸。措刑非苟简，稽古蹈因循。
书谬偏求伏，诗亡远听申。雄推三虎贾，群擢八龙荀。
3.关于“京剧”的诗句有哪些
关于“京剧”的诗句只有以下两句：
1. 故人吏京剧，每事多闲放。 ——《望鸣皋山白云寄洛阳卢主簿》
2. 一从理京剧，万事皆容易。 ——《洛阳主簿叔知和驿承恩赴选伏辞一首》
1.望鸣皋山白云寄洛阳卢主簿 李颀
饮马伊水中，白云鸣皋上。氛氲山绝顶，行子时一望。
照日龙虎姿，攒空冰雪状。嵡嵸殊未已，崚嶒忽相向。
皎皎横绿林，霏霏澹青嶂。远映村更失，孤高鹤来傍。
胜气欣有逢，仙游且难访。故人吏京剧，每事多闲放。
室画峨眉峰，心格洞庭浪。惜哉清兴里，不见予所尚。
2.洛阳主簿叔知和驿承恩赴选伏辞一首 刘长卿
仲父王佐材，屈身仇香位。一从理京剧，万事皆容易。
则知无不可，通变有馀地。器宇溟渤宽，文锋镆铘利。
憧憧洛阳道，日夕皇华使。二载出江亭，一心奉王事。
功成良可录，道在知无愧。天府留香名，铨闱就明试。
赋诗皆旧友，攀辙多新吏。彩服辞高堂，青袍拥征骑。
此行季春月，时物正鲜媚。官柳阴相连，桃花色如醉。
长安想在目，前路遥仿佛。落日看华山，关门逼青翠。
行襜稍已隔，结恋无能慰。谁念尊酒间，裴回竹林意。
3.京剧的介绍：
(1)京剧，曾称平剧，是中国五大戏曲剧种之一，腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹，中国戏曲三鼎甲"榜首"。
(2)徽剧是京剧的前身。1790年起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春， 四大徽班陆续进入北京，他们与来自湖北的汉调艺人合作，同时又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展，直至民国得到空前的繁荣。
(3)京剧走遍世界各地，成为介绍、传播中国传统艺术文化的重要媒介。分布地以北京为中心，遍及中国。在2010年11月16日，京剧被列入"人类非物质文化遗产代表作名录"。
4.描写山水的诗句和中国的传统戏曲
李白《梦游天姥吟留别》
天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。天台四万八千丈，对此欲倒东南倾<；题西林石壁>； 苏轼
横看成岭侧成峰， 远近高低各不同。 不识庐山真面目， 只缘身在此山中王维的《终南山》
太乙近天都，连山到海隅。白云回望合，青霭入看无。分野中峰变，阴晴众壑殊。欲投人处宿，隔水问樵夫
李白《将进酒》
君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回！白居易的《忆江南》中的
日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南 ？ 王维的《青溪》
言入黄花川，每逐青溪水。随山将万转，趣途无百里。声喧乱石中，色静深松里。漾漾泛菱荇，澄澄映葭苇。我心素己闲，清川淡如此。请贸盘石上。垂钓将已矣。王维的《汉江临眺》
楚塞三湘接，荆门九派通。江流天地外，山色有无中。郡邑浮前浦，波澜动远空。襄阳好风日，留醉与山翁。 1、山重水复疑无路，柳暗花明又一村。（陆游《游山西村》）
2、山回路转不见君，雪上空留马行处。（岑参《白雪歌送武判官归京》）
3、水何澹澹，山岛竦峙。（曹操《观沧海》）
4、绿树村边合，青山郭外斜。（孟浩然《过故人庄》）
5、横看成岭侧成峰，远近高低各不同。（苏轼《题西林壁》）
6、会当凌绝顶，一览众山小。（杜甫《望岳》）
7、登东山而小鲁，登泰山而小天下。（孔子）
1、孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。（白居易《钱塘湖春行》）
2、黄河之水天上来，奔流到海不复回。（李白《将进酒》）
3、谁道人生无再少？门前流水尚能西，休将白发唱黄鸡。（苏轼）
4、桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。（李白）
5、至于夏水襄陵，沿溯阻绝。（郦道元《三峡》）
6、水皆缥碧，千丈见底。游鱼细石，直视无碍。（吴均《与朱元思书》）
5.关于戏曲的名言
千斤话白四两唱。
三分唱念七分作。宁输后台不输前台。
只许艺高不许胆大。当场一字难。
当场不认父。千学不如一见。
一清二混三不见（无根底对付的结果是：第一次尚可，第二次模糊，第三次忘没了）。技要稳准狠。
艺不离手曲不离口。 （以上摘自《齐如山回忆录》，中国戏剧出版社，齐如山著） 学问学问，边学边问。
学问学问，多学多问。台上一分钟，台下十年功。
山高勤为径，艺海苦作舟。不经一番寒彻骨，哪得梅花扑鼻香。
宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。要在人前夺萃，必须人后受罪。
演员四字诀：学（模仿）、会（功夫到手）、通（融会贯通）、化（再创造）。十八般武艺样样精通。
功夫练到家，上台不怯场。南昆（昆山腔）、北弋（弋阳腔）、东柳（柳子腔）、西梆（梆子腔）。
识才善教人出众，盲目授徒贻误人。园丁血汗育蓓蕾，赏花须谢育花人。
集众家之长，补自身之短。学我者生，似我者死。
（齐白石语）。台上讲戏格，台下讲人格。
救场如救火。唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻子”。
台上一声啼，台下千人泪；台上一声笑，台下万人欢。会看戏的看门道，不会看戏看热闹。
寓庄于谐，寓教于乐，寓理于情。 气乃声之源，气为音之帅。
一偷气，二换气，三运气，四喷气。大换气，小偷气，不蛮喊，留余地。
气粗则音浮，气弱则音薄，气浊则音滞，气散则音竭。上丹田（头腔、鼻窦上两眉之间）发声共鸣点，中丹田（肚脐、上腹部、横隔膜）气息支持点，下丹田（肚脐下三指小腹）提气发力点。
声腔三要素：吐字、行腔、气口。 擒字如擒兔，每字圆如珠，一字走了调，满盘都是输。
既要将字咬准，又莫将字咬死。不要音包字，而要字带音。
不吃字，不嚼字，不裹字，不割字。唱戏吐字不清，犹如钝刀杀人。
字似骨头韵若肉，板如老师是节奏。咬字头，送字腹，收字尾。
平声平道莫低昂，上声高呼猛力强，去声分明哀远道，入声短促急收藏。唱是一条线，不要一大片，若是一条线，音清整稳远；若是一大片，音噪乱散浅。
丝不如竹，竹不如肉。 明曲情，达其意，明戏理，知戏情。
演员不动情，观众不共鸣；演员不动情，观众不同情；演员不动心，观众不入心；演员不动神，观众便走神。不能千人一面，千歌一曲；力求一人千面，一曲多变。
有情没理戏演歪，有理没情戏演干。饱打饿唱。
音散、音暗多喊“咿”，音紧、重喉练“啊”音。精神畅快，心气和平；饮食有节，寒暖当心；起居以时，劳逸均匀；练嗓保嗓，都贵有恒；由低到高，量力而行；五音饱满，唱出剧情。
（此48字为梅兰芳练声保喉经验） 有板若无板，无板却有板。慢板要紧，快板要稳，散板要准。
慢板不拖，快板不赶，散板不散。 清晰的口齿沉重的字，动人的节奏感人的音。
6.急求赞美戏曲的诗句
关于京剧1、观京剧《将相和》（七绝）居功自傲莽廉颇，挑衅事端屡屡多。
大义相如胸纳海，负荆请罪将相和。2、赞廉颇（七绝）藐视忠良为懦儒， 廉颇自诩战功殊。
难能可贵幡然悟， 请罪负荆一丈夫。3、观京剧《空城计》城头诸葛弄瑶琴， 城下洞门空巷深。
司马犹疑失战策， 神机妙算孔明临。4、（七绝）观京剧《辕门斩子》盛誉杨家将帅贞， 凛然大义斩亲生。
今来古往忠臣在， 此等胸襟有几名？5、（七绝）观京剧《锁麟囊》百听不厌《锁麟囊》，程派唱腔婉而慷。悱恻缠绵入肺腑， 余音美妙胜琼浆。
6、观京剧《江姐》（七绝）京剧新星张火丁，舞功绝妙美声情。移植新戏颂江姐。
雏凤清于老凤声。7、红楼二尤尤二姐（七绝）金丝娇鸟入笼中，寝食无忧难驾风。
与世无争犹有梦，奈何厄运命匆匆。8、尤三姐（七绝）寄人檐下不低头，泥穴濯清自净流。
双剑痛淋贞女血，湘莲悔煞泪难收。9、观京剧《霸王别姬》（七律）盖世英雄奈若何，霸王伟业瞬间过。
十方埋伏濒亡近，四面楚歌悲泪沱。骓马哀嘶心恋战，虞妃刎别血婆娑。
狂澜难挽英魂弃，悲也壮哉一曲歌。10、观三国戏有感（七律）风驰云涌观三国，胜败是非分与和。
巧取豪争何厌诈，忠奸善恶怎明讹。长驱直入雄无畏，帏幄运筹谋几多。
叱咤风云成霸业，浪花一闪泯长河。拓展资料京剧，曾称平剧，中国五大戏曲剧种[1]之一，腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，场景布置注重写意。
被视为中国国粹，中国戏曲三鼎甲“榜首”。徽剧是京剧的前身。
清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春， 四大徽班陆续进入北京，他们与来自湖北的汉调艺人合作，同时又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展，直至民国得到空前的繁荣。
京剧走遍世界各地，成为介绍、传播中国传统艺术文化的重要媒介。分布地以北京为中心，遍及中国。
在2010年11月16日，京剧被列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。京剧表演的四种艺术手法：唱、念、做、打，也是京剧表演四项基本功。
唱指歌唱，念指具有音乐性的念白，二者相辅相成，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“歌”，做指舞蹈化的形体动作，打指武打和翻跌的技艺，二者相互结合，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“舞”。戏曲演员从小就要从这四个方面进行训练，虽然有的演员擅长唱功（唱功老生），有的行当以做功（花旦）为主，有的以武打为主（武净）。
但是要求每一个演员必须有过硬的唱、念、做、打四种基本功。只有这样才能充分地发挥京剧的艺术特色。
更好地表现和刻画戏中的各种人物形象。京剧有唱，有舞，有对白，有武打，有各种象征性的动作，是一种高度综合性的艺术。
参考资料京剧 百度百科关于京剧的诗句。
7.赞美戏曲的句子
【第1句】“凡音之起，由人心生也，人心之动，物使之然也，感于物而动，故形于声。”中国戏曲宛若一位待字香闺的古典佳人，伴着唐风宋韵的高叹低吟，沿着南戏、元杂剧的历史轨迹一路莲步轻移而来。正是传统文化的烛照濡染，使戏曲“离形取意”，不求形似而求神似。虚拟的表演如水墨丹青的纵横之笔，长歌当哭、长袖善舞，“无画处皆成妙境”；写意的舞台简约空灵，无花木却见春色，无波涛可观江河；唱念坐打中“汇千古忠孝节义、成一时离合悲欢”，处处体现着戏曲自身诗的艺术表现和诗的抒情美。
【第2句】中国的戏曲艺术源远流长，囊括了诗词、歌赋、百戏（杂技）、武术、舞蹈、音乐、美术……汇百川而成江河，形成了中华民族独有的艺术形式。戏曲程式源于自然界，多少代的先辈艺人、大师悉心观摩体验生活习性、特点，通过艺术加工构成了戏曲表演程式。从而使人到物，更形象、更典型、更夸张、更美好。中国古代戏曲与西方戏剧一样，都注意戏剧中冲突的展开，但中国古代 戏曲的重点不在于表现动作的冲突，而是以内心冲突的抒情为重点，侧重于人物灵魂深处的徘徊。凡感情充沛处就用歌唱，即使在双方的对白中，也常 插入抒发内心的独白，因此具有较强的抒情性。西方戏剧则更多地表现人物 面对面的冲突，具有较强的动作性。此外，中国是一个抒情诗发达的国家，中国古代戏曲就是从诗歌发展变化而来，因此它本身就包含着较强的抒情 性。这种抒情性不是作为某一种抒情成分，而是 “渗透于题材的选择、情节的安排、性格的刻画、语言的锤炼，以及演员表演、唱腔伴奏、舞台美术等 戏曲的一切构成因素、构成部分之中的。”抒情性是中国古代戏曲一种独有的美学特征。