短句子网1.形容川剧的句子有哪些
1， 川剧，顾名思义就是流行于四川一带的地方戏。
2， 这幕川剧立意新颖，不落窠臼。
3， 变脸是川剧表演中的独特技能之一.
4， 川剧是比较有代表性的四川地方戏.
5， 第六节分析四川剧运取得的成绩和存在的不足。
6， 川剧能够使游客越来越喜爱四川的独特艺术.
7， 当然，川剧是所有娱乐活动的最重要的部分.
8， 舞者们头戴传统川剧的花翎，以优美的肢体语言表现了女子的俏皮、可爱、动感十足。
9， 之后，他对成都茶馆里的川剧表演着了迷。
10， 川剧为古老的传统剧目，它全国有名。四川当地民众则对以民间传说改编的花灯戏深爱有加。
11， 伴随着有节奏的锣鼓声，昨日上午，川剧中的经典大幕高腔戏《蟠龙剑》在邛崃平乐古镇大戏台开演。
12， 启动仪式上，青年川剧艺术家冯韵颖表演了精彩的长绸舞《花想容》，著名武术家王新功的弟子也带来紧张刺激的自由搏击表演。
13， 有的市民在早上听了川剧艺术讲座后，在下午继续听流沙河讲五言律诗，流沙河长期为大家讲解“古诗欣赏系列”。
14， 在模拟拍照区，还可以体验川剧的“生、旦、净、末、丑”五大角色，造型随心变。
15， 此外，还更有风趣幽默的川剧方言谐剧“棒棒进城”、“拜新年”等展现巴蜀文化的特色。
16， 昨日，原成都市川剧玩友协会会长、老报人廖友朋在向记者普及川剧知识时，专门提醒记者。
17， 徽剧、汉剧、京剧、湘剧、桂剧、川剧、滇剧等均有演出，也流传于同州梆子、晋剧、豫剧等梆子剧种。
18， 省川剧院即将迎来周末演出季。
19， 此外，京剧、川剧、婺剧、桂剧、湘剧、祁剧、赣剧等剧种中仍然保留着昆曲的部分剧目、声腔和曲牌。
20， 说起川剧经典剧目他如数家珍，但《马前泼水》《燕燕》等新排川剧也了如指掌。
2.关于“川剧变脸”的诗词有哪些
人生如戏剧。
红演员有时会当叫化子，而三流演员有时扮演大爷。——福泽论吉群众，尤其是中国的——永远是戏剧的看客。
牺牲上场，如果显得慷慨，他们就看了悲壮剧；如果显得觳觫（即恐惧颤抖），他们就看了滑稽剧。北京的羊肉铺常有几个人张嘴看剥羊，仿佛颇为愉快，人的牺牲能给他们的益处，也不过如此。
而况事后走不几步，他们并这一点也就忘了。——鲁迅闹剧在本质比喜剧更接近于悲剧。
——柯勒律治没有阻力的世界，少了感人的戏剧张力。——几米相由心生的易容术——王道正这是我中华魁宝，这门艺术要列为国家机密，我们要好好珍惜国之精粹啊——周恩来自有戏剧以来，它的目的始终是反映人生，显示善恶的本来面目，给它的时代看看它自己演变发展的模型。
——莎士比亚真正优秀的悲剧应该在人类的灵魂舞台上上演，让人的理性做唯一的观众。——卡贝尔一切戏剧都有要求提高人类生活目标的意义，绝不是用来开心取乐的……也许有人说是为吃饭穿衣，难道我们除了演玩艺儿给人家开心取乐就没有吃饭穿衣的路走了吗？我们不能这样没志气！——程砚秋一切悲剧皆因死亡而结束，一切喜剧皆因婚姻而告终。
——拜伦演戏的好象总是那三个人：丈夫、妻子和情人。——梅瑞狄斯幸福的斗争不论它是如何的艰难，它并不是一种痛苦，而是快乐，不是悲剧的，而只是戏剧的。
——车尔尼雪夫斯基相由心生的易容术——著名川剧变脸艺术家王道正先生这是我中华魁宝，这门艺术要裂为国家机密，我们要好好珍惜国之精粹啊——周恩来总理视察四川发言。
3.形容四川文化的诗句有哪些
蜀道难 作者：（唐）李白 噫吁嚱，危乎高哉！ 蜀道之难，难于上青天！ 蚕丛及鱼凫，开国何茫然！ 尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟。
西当太白有鸟道，可以横绝峨眉巅。 地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连。
上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川。 黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援。
青泥何盘盘，百步九折萦岩峦。 扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹。
问君西游何时还？畏途巉岩不可攀。 但见悲鸟号古木，雄飞雌从绕林间。
又闻子规啼夜月，愁空山。 蜀道之难，难于上青天，使人听此凋朱颜！ 连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁。
飞湍瀑流争喧豗，砯（pīng）崖转石万壑雷。 其险也如此，嗟尔远道之人，胡为乎来哉。
剑阁峥嵘而崔嵬，一夫当关，万夫莫开。 所守或匪亲，化为狼与豺。
朝避猛虎，夕避长蛇， 磨牙吮血，杀人如麻。 锦城虽云乐，不如早还家。
蜀道之难，难于上青天，侧身西望长咨（zī）嗟。 夜雨寄北】 君问归期未有期， 巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛， 却话巴山夜雨时。 【出处】： 唐-李商隐。
4.描写“川剧变脸”的句子有哪些
变脸的手法大体上分为三种： “抹脸”、“吹脸”、“扯”。此外，还有一种“运气”变脸。
“抹脸”是将化妆油彩涂在脸的某一特定部位上，到时用手往脸上一抹，便可变成另外一种脸色。如果要全部变，则油彩涂於额上或眉毛上，如果只变下半部脸，则油彩可涂在脸或鼻子上。如果只需变某一个局部，则油彩只涂要变的位置即可。如《白蛇传》中的许仙，《放裴》中的裴禹，《飞云剑》中的陈仑老鬼等都采用“抹脸”的手法。
“吹脸”只适合於粉末状的化妆品，如金粉、墨粉、银粉等等。有的是在舞台的地面上摆一个很小的盒子，内装粉末，演员到时做一个伏地的舞蹈动作，趁机将脸贴近盒子一吹，粉末扑在脸上，立即变成另一种颜色的脸。必须注意的是：吹时闭眼、闭口、闭气。《活捉子都》中的子都，《治中山》中的乐羊子等人物的变脸，采用的便是“吹脸”的方式。
“扯脸”是比较复杂的一种变脸方法。它是事前将脸谱画在一张一张的绸子上，剪好，每张脸谱上都系一把丝线，再一张一张地贴在脸上。丝线则系在衣服的某一个顺手而又不引人注目的地方（如腰带上之类）。随著剧情的进展，在舞蹈动作的掩护下，一张一张地将它扯下来。如《白蛇传》中的钵童（紫金铙钵），可以变绿、红、白、黑等七、八张不同的脸。再如《旧正楼》中的贼、《望娘滩》的聂龙等也使用扯脸。 “扯脸”有一定的难度。一是粘脸谱的粘合剂不宜太多，以免到时扯不下来，或者一次把所有的脸谱都扯下来。二是动作要乾净利落，假动作要巧妙，能掩观众眼目。
由于具有新、奇、快、爽的特点，川剧变脸近年来炙手可热，蔚然成风。那么，变脸特技当初是如何出现、如何丰富起来的呢？
清末民初，川剧进入一个兴盛时期，名角辈出。其中，以扮演文武小生而享盛誉的有康子林（公元1870~1930年）和曹俊臣（公元1882年~1946年）。追溯起来，当今风靡演艺圈的“扯线变脸”绝技，便是在他二人艺术竞赛、交流中催生出来的。
《三变化身》又名《归正楼》，是川剧高腔戏。描写富家子弟邱元顺抽鸦片，赌博，将家产荡尽卖绝，走投无路之际，“打烂条”逼妻子苏月娘去接客卖淫。苏月娘幸遇侠士贝戎相救，义结兄妹，逃离苦海……由武生扮演的贝戎，不仅武艺高强，而且善于乔妆改容，他在戏中有3次变脸，神秘莫测。
据康子林的徒弟刘宗林回忆：以前，扮演贝戎，需带上事先准备好的纸脸壳，出场一亮相，扯去壳子再开唱，这便是“化身”最初的萌芽。后来曹俊臣改用草纸蒙在脸上，涂上色彩。演出时，撒上一把粉火（松香等物做成），用手一抹脸，抹去纸脸谱，现出原形，然后开板起唱，这是很大的改进。
康子林是一个虚怀若谷的人，他在曹俊臣的启发下，先是放弃纸脸壳，也不用洒粉火，只是扯草纸变脸。继后又反复琢磨，将草纸蒙脸法加以改进。变草纸为韧性较好的夹皮纸，变一层为三层，连揭三次，变换容貌。在实践过程中，揭纸常有差错，不能得心应手，后来有次突然从“拉洋片”中得到启发，开始设计扯线，将线头一扯，便揭开一层脸谱，他获得了成功：借一丝拉线之助力，收瞬息万变之功效。
还有一种抹脸变色，也经常运用于舞台。有个突出的例子：上个世纪30年代，“悦来茶园”演《白蛇传・断桥》，演得最好的是萧楷臣（继康子林之后任“三庆会”会长）扮的许仙、周慕莲扮的白娘子、谢国祥扮的青儿。
川剧白蛇传故事，青儿原是男身，因被白娘子收服，才变易为婢女。她在狂怒时要现出原形，故《断桥》由男武生扮演。谢国祥在此剧中运用了“耍獠牙”与“变脸”特技。 当青儿与负义的许仙狭路相逢时，他愤怒已极，顿时显出青面獠牙、张口吃人的鬼怪形象。谢国祥演出前便要为“抹脸”作准备。他用当时的纸烟盒内的锡箔纸，包了三团鸽蛋般大小的白、红、黑釉彩，开口的一方向上。
演出时，青儿由下马门上场，站在脚箱上面，面对负心的许仙怒斥，左手虚晃，衣袖一抖，忽然用右手从额间往下一抹――“白彩”先已夹在“包额”之下，开口朝下方，脸便抹成白色，意即“脸都气白了”。接着，青儿与白娘子“对式口”，白娘子求她不要鲁莽行事，护住许仙。青儿伺机将左手夹着的“红彩”往脸上一抹，于是红色盖住了白色。青儿又追赶许仙下场去。谢国祥迅速在盆里洗手，楷干，又夹着“黑彩”追赶上场，在扑向许仙、抓拿之际，将脸抹黑；同时，口中獠牙伸出，左右翻动，表现其青面獠牙的狰狞。
人们在突然遭遇出乎意外的、惊心动魄的变故的一刹那间，往往会“大惊失色”、“变脸变色”。艺术反映生活。川剧正是从实际生活中，加以提炼、夸张，从而独创了川剧特技之一的变脸。