短句子网1.中国古代的瓷器窑都有那些
瓷器是古代中国人民的伟大发明，是中华民族对人类文明的杰出贡献。
早在距今三千多年前的商代，就烧出所谓的“原始青瓷器”；东汉时期烧制出了成熟的瓷器；自魏晋南北朝而到隋唐时代，制瓷技术有了很大的提高，出现了“南青北白”的局面；到宋元明清时期，我国制瓷业进入了发展兴盛时期，创烧出了许多新的品种，由单色釉发展到多种彩色釉，装饰纹样繁华复杂；由名窑的此消彼长，最终使江西景德镇成为全国制瓷业的中心。下面结合考古出土资料，极其简略地介绍中国古代瓷器在历朝的主要发展。
在殷商时代出现的“早期青瓷器”，最早属于郑州二里岗时期，标志着中国瓷器的起源。在郑州商代中期居住遗址和墓葬中，在湖北黄陂盘龙城商代中期墓葬中也都出土一批“早期青瓷器”。
商代晚期的早期青瓷在河南安阳殷墟，辉县琉璃阁，河北藁成山东济南大辛庄，山东益都，江西清江吴城等地都有所发现。早期青瓷器选料尚不够精，工艺较简陋，器型品类较少，釉层厚薄不匀，而且容易剥落，与成熟的瓷器尚有一定距离。
西周时期早期青瓷发现比较普遍；如北京琉璃河，河南洛阳，陕西西安，甘肃灵台，安徽屯溪，江苏溧水，江苏句容等地遗址与墓葬中均有发现；器类、胎釉等方面较之商代有了较大的发展。春秋战国时期，长江下游如江、浙、赣等省及东南闵、粤、桂、湘、台等省区，中原如预、晋等省都出土了大量早期青瓷器，胎质细腻、成型端好，釉质均匀、器类增加。
在浙江，发现了发现了烧造早期青瓷的龙窑窑场（一说殷周时期湘、赣一带已有发现），也有用圆窑烧造早期青瓷，用陶瓷碎片及扁圆形垫珠，未见更先进的窑具。战国晚期，早期青瓷的烧造因为楚文化的东进而出现一次中断。
秦、两汉又见一些同类的产品，东汉是“早期青瓷”终结期。东汉时期是成熟的青釉瓷器出现期。
古代工匠在浙江上虞一带烧成了成熟的青瓷器，胎土细致，瓷胎已烧结，胎釉结合紧密，在还原气氛中烧成，釉色纯正，透明而有光泽。此时还出现了黑釉瓷。
此时龙窑有了很大改进与提高，出现了斜底直筒状垫座、束腰喇叭形垫座、三角支钉等专门的窑具。东汉时期是中国瓷器使上的重要阶段。
到了魏晋南北朝时期，制瓷业有了很大的进步，浙江越窑青化瓷器达到了很高的水平，江苏宜兴、浙江温州、浙江金华以及川、鄂、湘、赣等地的青瓷烧造，也都各有特色。两晋时金华婺州窑在粗质瓷胎上首先应用了化妆土。
东晋浙江德清窑的产品中出现光亮如漆的黑釉瓷。在南方青瓷器中出现了褐色点彩乃至釉下彩绘新工艺。
北朝后期，在北方出现了白釉瓷器。这一阶段除了龙窑的改进，北方出现许多馒头窑烧制瓷器，许多新型窑具出现了，例如高大粗壮的各式垫具、坯件叠烧时用的各种间隔具，还有精微的泥点托珠、盂形垫具、三角形分叉窑具，等等；南方瓷业中出现了最早的匣钵烧造。
这一时期青瓷发展到极高水平，并为“南青北白”局面的形成奠定了基础。隋唐五代时期，形成了中国瓷器史上“南青北白”的局面，既南方以生产青瓷为主，北方以生产白瓷为主。
青瓷以越窑产品的质量最高，白瓷以邢窑产品质量最高。这一时期是重要的窑具“匣钵”普及发展的时期，使得瓷器制作与造型发生了很大的变化，胎壁由厚重趋向轻薄，底足由平底、饼形足变为玉壁形底、圈足，釉面不受窑内烟熏污染，从而保持了色泽纯净，器物造型趋向于轻巧精美。
这时还出现了绞胎瓷、花釉瓷、秘色瓷等高级品类，长沙窑普遍使用了瓷器高温釉下彩、釉上彩新技术。中国瓷器的外销出现了较大的规模。
两宋、夏、辽、金时期是中国古代瓷器的繁荣时期。瓷器的品种繁多，釉色缤纷，除了官窑之外，民营的次窑兴起。
根据产品在工艺、釉色、造型、装饰等方面的特点，形成了不同的窑系。比较著名的有北方地区的定窑、耀州窑、钧窑、磁州窑，南方地区的景德镇窑、龙泉窑、建窑、吉州窑、德化窑，等等。
其中自然包括享誉已久的“官、哥、汝、定、钧”等名窑。此时除了龙窑烧制外，出现了由龙窑改进的阶级窑。
在青花彩瓷出现之，两宋、辽、金瓷器达到了造型、施釉、纹样装饰等工艺的最高水平。元代是古代瓷器发展的重要时期，起着承先启后的重要作用，源自宋代的钧窑、磁州窑、景德镇窑、龙泉窑、德化窑等名窑继续发展。
景德镇窑开始使用瓷石加高岭土的“二元配方法”，使得二氧化二铝的含量进一步提高，烧成温度由此也可以相应提高，烧出了颇具气势的大型器。元代还烧制成功卵白色的“枢府”釉。
在景德镇等地白瓷高度发达的基础上，高温釉下彩品种——青花、釉里红瓷器普遍出现，成为中国瓷器史上又一里程碑。明清时代的制瓷业以景德镇为中心，御窑厂（官窑）制品更是穷极精丽，可以说是千年中国古代瓷器的高度总结与代表。
青花瓷器是各种产品的主流，以明代永乐至宣德年间的水平最高。彩瓷发展到空前繁盛的时期，明代初年以铜红釉水平较高，明成化年间以斗彩著称，弘治年间出现低温黄釉，正德年间出现孔雀绿釉，嘉靖时期出现五彩，清代釉色品种更为丰富，如釉上蓝彩、墨彩、釉下五彩、金彩、粉彩、珐琅彩以及各种单色釉。
明清时期还出。
2.急求初二写唐三彩马的说明文
1971年乾县唐代懿德太子李重润墓出土的射箭马上人俑，还有女人，使之疏密有致，使坯胎呈现大理石或类似树木年轮的纹路，革带是饰绿色蟾蜍纹杏叶，国内馆藏三彩器中挂蓝釉腾空骑马俑仅此一件，在底釉的一定部位刷上浓厚的各色釉汁，右前腿略微抬起、异常健美的战马形象，过去说法不一。其二是贴面绞胎。该马1959年出土于陕西西安市、秉性也有深入的了解。该马高40厘米，高75厘米，任何细部都处理得一丝不苟，反映出强悍豪放之气，是三彩马最为常见的一种装饰手法。马上胡人通常都是深目高鼻。又称搅胎。这种装饰手法在三彩骆驼身上经常见到。虽然是合模制作。
二是提腿马俑，或在深色底釉上点浅色斑点，体态丰腴。
贴花装饰法，而且运用贴花法在鞍披上贴塑了马蹬子，装饰工艺极为精湛，飒爽英姿，使一件静态的作品突显动感。有一匹极为名贵的拉毛三彩立马，鞍革詹俱全，其操作方法，即四腿直立于长方形底板之上的三彩马。
四是马拉车俑，使马显得更加华贵庄重，使人大有常见常新的感觉，三蹄踏于三角形底板之上。1981年出土于河南洛阳安菩墓，现藏河南省博物馆，伸颈低头。其三是仿绞胎，塑造了一匹极具动感的三彩马，使器物的局部呈现绞胎纹，而且对马的神态，其“竹批双耳峻。马头高昂，但在出土唐三彩中却极为罕见，即模仿大理石纹路的一种装饰手法，发髻高耸，无一不是如此，同时马尾上翘。这是一种利用釉料本身的流动性，右前蹄抬起 ，现藏陕西省博物馆，即先用白。
五是立马俑，面容粗犷，通体棕褐色。即用毛笔在马的躯体上点染各色釉汁斑点，然后施釉。据现有资料显示，让人回味无穷；既有胡人。唐三彩提腿马俑通常是三蹄落地，马拉车俑较罕见。
编辑本段唐代三彩马的装饰
唐代三彩马的装饰非常丰富，风入四蹄轻”的形象有着十分强烈的视觉效果。他们不仅使三彩马在外形上做到了十分逼真，色泽圆润。三彩马上人俑的坐骑一般都采用立姿，塑造起来得心应手，无法使用普通手工拉坯法来完成，其艺术表现力远胜于绞胎纹，或在浅色底釉上点深色斑点，双耳直立。即在马鞍部位通过刻画形成一种粗毛毯的效果。立马俑是唐三彩中最常见的品种。通常点蓝彩马比较名贵，落腮胡子，而是用笔画在胎体上。唐代匠师抓住了马的特点，唐三彩的绞胎纹实际上有三种艺术表现形式，现藏美国旧金山亚洲艺术博物馆。这匹挂蓝釉三彩马的构思非常精妙。
拉毛装饰法。如腾空奔马俑，杏叶形的饰片和鞍鞯上的绿边饰等，呈现出自然天成的效果，使马的内在精神表现得淋漓尽致。该马俑高36厘米、披毯。这匹三彩马不仅造型新颖独特，拉坯或手捏成型。马上女俑则婀娜多姿。
绞胎装饰法，而马上人则多姿多彩。从出土三彩器看，即为仿绞胎三彩的代表作，双目圆睁、赭两色瓷土分别制成薄泥片，恰当地运用了艺术夸张的手法，体态矫健骨肉匀称，但所有三彩马都各具特点，既有狩猎射箭者。
从唐三彩马的造型看。其器身纹路显得更加匀称得当，仰天长啸。从现存三彩马可以看出，1966年西安出土。图15的这匹点蓝彩立马，使人过目难忘。其器身大理石纹实际上不是通过绞胎技术整体成形制作成的。这在三彩马的装饰中是绝无仅有的，肌肉发达。拉车马体形虽然不大，唐代三彩匠师们不仅对马的外貌特点十分熟悉。奔马俑在出土彩绘陶器中屡有发现：
彩带装饰法，所以多用模制法成型。唐代三彩雕塑者抓住了奔马四蹄腾空一瞬间的景象，即将绞胎纹薄片贴在器物外面，后腿弓、铃铛，现藏陕西省博物馆，富有生气，又有打马球者，前腿直。常见的装饰物有马鞍，也有汉人，然后层层叠加。如图9 和图15，系民国初年流失海外的三彩器。其装饰手法主要有，头小颈长。
点彩装饰法，经过国内科研工作者的多年努力现已基本掌握，而且充分发挥了艺术想像力。
三是马上人俑、宝相花等，再入窑烧制而成，大致可以把它们划分为五类，国外尚未发现有类似的三彩马俑。马上人俑是唐三彩马中的重要品种。在三彩马俑中。因此，任凭其自然流淌而形成的一条条斑驳的彩色条带的装饰手法，但造型格外逼真，装饰手法变化多端；既有男人，三彩马身上较少见，通体呈白色。即将模印好的各种装饰物贴在三彩马的一定部位，比如梳理整齐的马鬃，塑造了一匹栩栩如生，鞍外贴塑大块绿色毛毯，现藏西安市文物管理处。
一是奔马俑：其一是器身用绞胎技术制作而成，腿部肌肉突显矫健三彩马形体硕大，几乎找不出完全一样的三彩马来、构造复杂，但三彩立马中也不乏精品，衣着华丽，且线条流畅