短句子网1.怎样理解艾青诗歌中的忧郁色彩
艾青诗歌中的忧郁情结 摘要：“忧郁”既是艾青诗歌创作的灵魂，也是我们解读其诗歌的关键词。
诗人在感受和表现人民苦难时，流露出他固有哀伤、忧郁的情调。作为一个始终为民族摆脱种种枷锁而写作的歌者，艾青的“忧郁”情结主要有三个方面的来源：客观现实、主观心情和象征手法。
这种“忧郁”并非一己的悲苦与感伤，对一个忠于现实，对祖国和人民怀着满腔的挚爱的诗人来说，他的“忧郁”乃是民族的哀感，时代的愤懑。只要世界上还有压迫和罪恶，只要诗人对美好事物的追求尚未实现，他的“忧郁”情结是不会终结的。
关键词：艾青诗歌、忧郁、人民、苦难 “忧郁”既是艾青诗歌的灵魂，也是我们解读艾青诗歌的关键词。忧郁情结，渗透在艾青的诗歌中，构成他诗歌创作最显著的个性因素。
从他的诗歌中我们可以看到：“诗人的忧郁是人民的忧郁，他的悲哀就是人民的悲哀，诗人灵魂深处涌出的歌唱就是人民心里的声音。” 艾青自从写穷困一生的乳母“大堰河”开始，尽管他不同时期的诗作，均有不同的时代色彩，但“忧郁”始终是他诗歌的基本内涵和主要色调，对此诗人也多次作过明确的表白。
他在抗战初期的《诗论·服役》中说：“ 在这苦难被我们所熟悉，幸福被我们所陌生的时代，好象只有把灵魂能喊叫出来是最幸福的事。”“叫一个生活在这年代的忠实的灵魂不忧郁，这有如叫一个辗转在泥色的梦里的农夫不忧郁，是一样的属于天真的一种奢望。”
50年代中期他说：“我写过无数诗，一边写，一边悲伤。”诗人的感受和表现对人民的苦难时，流露出他固有的哀伤、忧郁的情调。
70年代后期复出后，艾青依然认为“过度的愤怒和过度的悲哀都产生诗歌”。作为一个始终为悲苦的民族摆脱种种枷锁而写作的歌者，艾青的“忧郁”主要有三个方面的原因： 首先，是来自客观现实。
艾青出生在新旧两个时代交替的历史时期，社会的动荡使各种矛盾日渐尖锐激化。他在童年便看到了农村的凋敝衰败，目睹了人间的混乱与不平，他最初面对着“不公道的世界”，拿起画笔的时候，便去描绘阴暗的茅屋、荒芜的旷野和搁浅的划子。
那些艰苦劳作的农夫、农家妇女与孩子、那些小贩车夫都成了他作画最惯用的对象，并借以寄托自己对不公道社会的愤怒之情。“一·二八”事变后，困难的祖国正在血泊中呻吟，艾青说：“我看到闸北一带的残垣断壁时，我几乎要哭了。”
故乡则更是满面疮痍。不久入狱，便以一腔愤激，向黑暗的旧世界吹奏起了“毁灭的咒歌。”
抗战爆发后，他看到了光明与黑暗的较量，正义与邪恶的交战。诗人忠实于自己的体验，并向他所处的时代奉献出了最真挚的爱。
以诗集《大堰河》为起点，创作了一系列的佳作，《复活的土地》、《雪落在中国的土地上》、《旷野》、《公路》、《村庄》、《献给乡村的诗》……这是一幅幅困难中国的图画，一曲曲深情的咏叹调，一首首渴求新生活的歌，一篇篇颂扬斗争的诗，深沉的带些哀愁的爱，时时流露着忧郁的调子。诗人的“忧郁”是现实的投影，他感受到民族的苦难，并以一颗诚挚的诗心沉浸在亿万人的悲欢、爱憎和愿望之中，才写出了如此忧郁的诗篇。
其次，是来自主观心情。与时代特征、社会现实紧密联系的是诗人敏感的心情以及他个人的性格和气质。
艾青的早年的不幸身世和经历，是他从小就感染了农民的忧郁，并从乳母身上体会到了“人世生活的凌辱”和“奴隶的凄苦”。异国的孤独漂泊和流浪，加之资本主义世界的繁华和罪恶，使他产生了一种孤单、寂寞、无所归依的感觉。
这种流浪汉的气质为诗人以后创作中的忧郁情调埋下了最初的种子。而后的监狱生活几乎把艾青吞没，他由严酷的现实所激发出的忧郁与感伤较为浓重，这是十分自然的。
新中国成立后。他曾表示为新生活而歌唱，但政治上的高压加上家庭生活的捆扰，使他痛苦不堪。
在他复出后所写的《鱼化石》、《海水和泪》、《盆景》等诗都显示更为沉郁悲壮的抒情风格。坎坷的一生，不寻常的境遇使诗人的感情不断起伏变化，也使他的爱憎更加鲜明。
艾青推崇“苦难的美”，认为“悲剧使人生充满了严肃。悲剧使人的情感圣洁化”。
艾青的“忧郁”正表现了这种“严肃”与“圣洁”。 第三，是象征派手法和气氛的影响。
身为现实主义的诗人，艾青的诗歌创作也接受了象征派诗歌的熏陶。法国象征主义诗歌的先驱波特莱尔，俄罗斯田园诗人叶赛宁，在诗歌艺术上都给艾青很深的影响。
尽管象征主义对艾青诗歌中的“忧郁”情结有所触发，但并不是直接的，而最直接更深沉的因素则是客观现实和主观心情，尤其是他所直面的苦难的中国的严峻现实。他的《我爱这土地》、《北方》等诗篇正体现了这种情结。
如他在《我爱这土地》中写到： 假如我是一只鸟， 我也应该用嘶哑的喉咙歌唱： 这被暴风雨所打击着的土地， 这永远汹涌着我们悲愤的河流， 这无止息地吹刮着的激怒的风， 和那来自林间的无比温柔的黎明…… ——然后我死了， 连羽毛也腐烂在土地里面。 为什么我的眼里常含泪水？ 因为我对这土地爱得深沉…… 再如他在《北方》里写到： 荒漠的原野 冻结在十二月的寒风里， 村庄呀，山坡呀，河岸呀。
2.关于颜色的现代诗句子,有诗人,要著名诗人
1、徐志摩《再别康桥》
那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；
波光里的艳影，在我的心头荡漾.
波光荡漾的水面夕阳斜照，池边的柳树披上一层金色外衣，形成一幅唯美画卷
2、艾青《绿》
好像绿色的墨水瓶倒翻了
到处是绿的
到哪儿去找这么多的绿
墨绿、浅绿、嫩绿、翠绿、淡绿、粉绿
3、叶赛宁《白桦》
在我的窗前，
有一棵白桦，
仿佛涂上银霜来，
披了一层雪花。
毛茸茸的枝头，
雪绣的花边潇洒，
串串花卉齐绽，
洁白的流苏如画。
3.思念 艾青 这首诗什么意思 一幅色彩缤纷但缺乏线条的挂图
舒婷的《思念》
原诗为：
一幅色彩缤纷但缺乏线条的挂图，
一题清纯然而无解的代数，
一具独弦琴，拨动檐雨的念珠，
一双达不到彼岸的桨橹。
蓓蕾一般默默地等待，
夕阳一般遥遥地注目，
也许藏有一个重洋，
但流出来，只是两颗泪珠。
呵，在心的远景里
在灵魂的深处。
这首诗的第一节采用博喻的方式，分别用“挂图”、“代数”、“独弦琴” 、“桨橹”四个意象来比喻思念，因此构成比喻意象。四个比喻意象将思念所蕴涵的人生滋味进行了形象而生动的刻写。首句“一幅色彩缤纷而缺乏线条的挂图”极为形象地交代了思念的心理情状。思念萦怀的时候，人们的心间仿佛悬着一幅挂图，因为心理情绪异常纷纭，所以挂图也是色彩斑斓的。不过心中充满思念的人儿，因为这思念的情感暂时找不到着落，因而心绪十分纷乱，就好象色彩缤纷而没有线条来分割的挂图一样，纷纭繁杂，模糊一片。第二句，“一题清纯然而无解的代数”，表明思念的心绪有时看上去仿佛异常简单、单纯，但深究起来却是复杂、无绪的。第三个意象则从听觉的角度，写出了思念就是寂寞中的等待，就是遥隔时空间的默默祝福。第四个意象写了思念的人儿因为情感始终找不到归依，希望与失望并存，失落与努力交织的情形。四个意象分别从视觉、听觉和心理感觉的角度对思念的心理特征进行了抒写。
如果说第一节主要是从静态的角度来描画思念的心理图景的话，那么，第二节则从动态的层面写了处于思念中的人们的举止投足。这里的四个意象也各具风采，准确贴切。“蓓蕾”极言思念者等待中的满怀希望，“夕阳”交代注目的深情脉脉，“重洋”写出了思念者的情感丰富，“泪珠”则是她爱的焦渴与情感强忍的具体写真。
最后一节交代了“思念”这种心理生发的地点，“心的远景里”，“灵魂的深处”，既是“思念”产生的地方，也是“思念”寄存的地方。
综上可知，《思念》一诗一共用了八个具有典型性的意象，来表现处在思念季节的人们心理的真实状况和动作举止，对“思念”这种心理现象进行了极其形象的演绎。
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