短句子网1. 雨霖铃中最婉约的句子
雨霖铃 ·柳永
寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？ 我认为最婉约的该是 执手相看泪眼，竟无语凝噎
此词为抒写离情别绪的千古名篇，也是柳词和有宋一代婉约词的杰出代表。词中，作者将他离开汴京与恋人惜别时的真情实感表达得缠绵悱恻，凄婉动人。词的上片写临别时的情景，下片主要写别后情景。全词起伏跌宕，声情双绘，是宋元时期流行的“宋金十大曲”之一。起首三句写别时之景，点明了地点和节序。《礼记•月令》云：“孟秋之月，寒蝉鸣。”可见时间大约在农历七月。然而词人并没有纯客观地铺叙自然景物，而是通过景物的描写，氛围的渲染，融情入景，暗寓别意。秋季，暮色，骤雨寒蝉，词人所见所闻，无处不凄凉。“对长亭晚”一句，中间插刀，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。这三句景色的铺写，也为后两句的“无绪”和“催发”，设下伏笔。“都门帐饮”，语本江淹《别赋》：“帐饮东都，送客金谷。”他的恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无兴致。接下去说：“留恋处、兰舟催发”，这七个字完全是写实，然却以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其类锐！这里的“兰舟催发”，却以直笔写离别之紧迫，虽没有他们含蕴缠绵，但却直而能纡，更能促使感情的深化。于是后面便迸出“执手相看泪眼，竟无语凝噎”二句。寥寥十一字，语言通俗而感情深挚，形象逼真 ，如在目前。真是力敌千钧！词人凝噎在喉的就“念去去”二句的内心独白。这里的去声“念”字用得特别好，读去声，作为领格，上承“凝噎”而自然一转，下启“千里”以下而一气流贯。“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道里修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色一层浓似一层 ；既曰“千里”，又曰“阔”，一程远似一程。道尽了恋人分手时难舍的别情。
上片正面话别，下片则宕开一笔，先作泛论，从个别说到一般。“多情自古伤离别”意谓伤离惜别，并不自我始，自古皆然。接以“更那堪冷落清秋节”一句，则极言时当冷落凄凉的秋季，离情更甚于常时。“清秋节”一辞，映射起首三句，前后照应，针线极为绵密；而冠以“更那堪”三个虚字，则加强了感情色彩，比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。“今宵”三句蝉联上句而来，是全篇之警策。成为柳永光耀词史的名句。这三句本是想象今宵旅途中的况味，遥想不久之后一舟临岸，词人酒醒梦回，却只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂杨柳梢头。整个画面充满了凄清的气氛，客情之冷落，风景之清幽，离愁之绵邈，完全凝聚在这画面之中。这句景语似工笔小帧，无比清丽。清人刘熙载在《艺概》中说：“词有点，有染。柳耆卿《雨霖铃》云：‘多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。’上二句点出离别冷落，‘今宵’二句乃就上二句意染之。点染之间 ，不得有他语相隔，隔则警句亦成死灰矣。”也就是说，这四句密不可分 ，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性，而后面这两个警句，也将失去光彩。“此去经年”四句，改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增烦恼。便纵有千种风情，更与何人说？，遥应上片“ 念去去”；“经年”二字，近应“今宵”，在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。“便纵有千种风情，更与何人说”，以问句归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。
此词之所以脍灸人口，是因为它在艺术上颇具特色，成就甚高。早在宋代，就有记载说，以此词的缠绵悱恻、深沉婉约，“只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸、晓风残月。这种格调的形成，有赖于意境的营造。词人善于把传统的情景交融的手法运用到慢词中，把离情别绪的感受，通过具有画面性的境界表现出来，意与境会，构成一种诗意美的境界，绘读者以强烈的艺术感染。全词虽为直写，但叙事清楚，写景工致，以具体鲜明而又能触动离愁的自然风景画面来渲染主题，状难状之景，达难达之情，而出之以自然。末尾二句画龙点睛，为全词生色，为脍灸人口的千古名句。
2. 婉约的句子在雨霖铃有哪些
资料1.“多情自古伤离别”，人间“生离死别”真是一个永远写不完的题目！六朝的江淹，有感于人生很难幸免的这种悲剧性体验，写下了千秋传诵的《别赋》。
他一口气描摹了许许多多种令人“意夺神骇，心折骨惊”的离别情状，最后却仍不免长叹：“金闺之诸彦，兰台之群英，赋有凌云之称，辩有雕龙之声，谁能摹暂离之状，写永诀之情者乎？”确实如此，人类这颗小小的“方寸”之中，所能容纳的感情之深广、复杂，实在是惊人的。而这当中，“离情”又是最为难以言状的一种。
“离别”所将引起的空间上的阻隔象利刃一样，绞裂着告别双方的心；在此刻，团聚的“过去”与分离的“未来”，又在进行着心理上的剧烈交战，生出最为复杂纷纭、五内无主的情绪，由此也会产生出“悲剧型”的艺术美感。“剪不断，理还乱，是离愁”，这“别是一般”的“滋味”，正是古往今来无数名手最难措手、却又最乐于抒写的题材！唐代是抒情诗的黄金时代，它在咏写离情别绪方面的成就足够令人叹为观止，但“时运交移，质文代变”（《文心雕龙·时序》），生活之道既然生生不息，“诗之为道”亦“未有一日不相续、相禅而或息者也”（叶燮《原诗》）。
只要是能写“真景物”、“真感情”者，便会生新“境界”，便会出新名篇。因而同是写离情，宋词也自有别具另一番情味的杰作。
柳永的这首《雨霖铃》就是出现在宋词（而且是慢词）中的又一篇“《别赋》”。它的诞生，标志着宋代“婉约”词的高度成熟。
《雨霖铃》描绘的是一幅十一世纪古汴河畔的离别图画：繁华的东京城外，酒旗低亚，衰柳斜曳，于薄暮的寒蝉声中，一对青年男女正在依依话别。两情正浓处，暮鼓咚咚，行舟催发。
眼看此去，便将天南地北、人各一方，因此才松开的双手，又情不自禁地重新紧携……这真是：“黯然销魂者，唯别而已矣！”我们注意到，这里的送别者有着自己的“身份”特点。它不是“楚臣去境”，也不是“汉妾辞宫”；它既没有荆轲易水送别的传奇色彩，也没有苏、李河梁送别的政治情味。
它只是两位极普通的人物之间的话别：一位是多才而失意的下层文人，另一位是美貌又多情的歌妓。这就为我们透露出了一种新的信息：在前代诗歌中不大敢正面和大胆抒写的男女恋情，现在却被当作了最为突出的主题来咏写；“普通人”之间的正常感情和人类普遍的“人性”，随着宋代市民阶层力量的壮大，开始跃居到文学创作中的重要位置上。
这种对于“凡夫俗子”间的真挚感情的描写，一方面为自己的抒情增添了难度（正如俗语所云，“画鬼容易画犬马难”，描写日常生活中平凡无奇的事件最易见作者的功力）；另一方面，又为自己的抒情增添了无穷的“人情味”——随着封建社会的逐渐走向后期，这种深契市民阶层审美嗜好的“人情味”必将越来越深地受到广大读者的欢迎。这或许也就是它之所以受到后代人们普遍欣赏的原因之一吧。
下面就对它作些具体分析：深秋，傍晚，这是何等浓重的伤感的氛围。“寒蝉凄切”，既写出了秋气之摇落、时序之惊心，又使欣赏者马上联想起“燕翩翩其辞归兮，蝉寂寞而无声。
雁痈痈而南游兮，鹍鸡啁哳而悲鸣”（宋玉《九辩》）这类“悲秋”之句。好诗（词）的语言往往如此：一方面，它以自己的写景作为促媒，以外界物候之变化撩拨起读者的层层感情涟漪；另一方面，它又向读者“释放”出经过漫长历史过程长期“积淀”在词语中的“能量”，以此来感召他们的生活经验和艺术联想。
短短的“寒蝉凄切”四字，使那凄楚哽咽的声声蝉嘶，形成整首别曲、整幅离图的悲哀的的“基调”和黯淡的“底色”。地点是在都门外的长亭。
都门内，是多么热闹繁华：“举目则青楼画阁，绮户珠帘。雕车竞驻于天街，宝马争驰于御路，金翠耀目，罗绮飘香……”（《东京梦华录》）在这里，有多少对幸运的恋人们正度着幸福团聚的日子，但是我们的词人却偏生凄凉地被摒除在外，被迫离去。
而“长亭”，这又是多么令人心寒，以致“谈虎色变”！“何处是归程？长亭更短亭”（李白《菩萨蛮》），这里，词语本身的象征意义（长亭象征送别）和它的“历史积淀”又在双倍地发生着作用，不能不使读者产生出难以压抑的离愁别绪。——何况，这里的送别，又是在“慢节奏”中行进的，这越发使人有度日如年的焦灼感和难熬感。
现代社会中，离别虽然同样地难分难舍，但是信旗一挥，汽笛长鸣，挥手之间，斯人远去，虽则痛苦，却也干脆。唯有这种慢悠悠的中世纪的送别，却是最揪人肝肠的。
设帐，饯行，慢慢地饮酒，细细地话别，从下午挨到傍晚；一场骤雨，又延长了相偎的时间……但这别前的逗留本是一杯混和着甜味的苦酒，体味的时间越长，苦涩的滋味也就越浓。果然，雨过天昏，舟子不耐烦地来催促词人了，断人心弦的一刻终于来临。
面对此景，离人的心情推向了“高潮”。“执手相看泪眼，竟无语凝咽”，这是一个“特写”式的镜头，酣畅而淋漓。
我们发现，前人诗中在写到男女恩爱时常用的躲躲闪闪的含蓄笔法（“勇敢”如李商隐，也只能躲在《无题》后边写他的刻骨相思），这儿压根儿不见了：词人和“她”手挽着手，相对凝望，。
3. 【《雨霖铃》这首诗中,表现主题的诗句是
《雨霖铃》这首诗中，表现主题的诗句是：多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月.” 这一句是千古传诵的名句.《雨霖铃》赏析【原文】 雨霖铃——[宋]柳永 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇.都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发.执手相看泪眼，竟无语凝噎.念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔. 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节，今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月.此去经年，应是良辰好景虚设.便纵有千种风情，更与何人说.【注释】 雨霖铃：此调原为唐教坊曲.相传唐玄宗避安禄山乱入蜀，时霖雨连日，栈道中听到铃声.为悼念杨贵妃，便采作此曲，后柳永用为词调.又名《雨霖铃慢》.上下阕，一百零三字，仄韵. 凄切：凄凉急促. 骤雨：阵雨. 都门帐饮：在京都郊外搭起帐幕设宴饯行. 无绪：没有情绪，无精打采. 留恋处：一作“方留亦处”. 兰舟：据《述异记》载，鲁班曾刻木兰树为舟.后用作船的美称. 凝噎：喉咙哽塞，欲语不出的样子.即是“凝咽”. 去去：分手后越来越远. 暮霭：傍晚的云气.沉沉：深厚的样子. 楚天：南天.古时长江下游地区属楚国，故称.经年：经过一年或多年. 风情：男女恋情【翻译】 秋后的傍晚，刚刚下过一阵急雨，在黄昏时的长亭外，知了叫得是那样地凄凉悲切.在京城门外饯行的帐蓬里喝着酒，一点心绪也没有，正在依依不舍的时候，船上人已催着出发.紧握着双手，互相看着满眼的泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来.想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边. 自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这冷落凄凉的秋天，这离愁哪能经受得了！谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有杨柳岸边，凄厉的晨风和黎明的残月了.这一去长年相别，即使遇到好天气、好风景，也如同虚设.就纵然有满腹的情意，又能同谁去诉说呢？【赏析】 柳永，字耆卿，初名三变，福建崇安人.他一生仕途坎坷，到晚年才中进士.在北宋著名词人中，他的官位最低，但在词史上却占有重要地位.他是北宋第一个专力写词的作者，也是第一个大量写作慢词的词人.他能自制新曲，音律谐婉.他的词，铺叙展衍，不事雕饰.在宋词的发展中，有开疆拓土之功.他的词通俗浅近，旖旎近情.深受人们的喜爱. 柳永仕途失意，四处飘泊.这首词就是他离汴京、前往浙江时“留别所欢”的作品.词以悲秋景色*为衬托，抒写与所欢难以割舍的离情.上片写送别的情景，深刻而细致地表现话别的场面.下片写设想中的别后情景，表现了双方深挚的感情.全词如行云流水，写尽了人间离愁别恨.词人以白描手法写景、状物、叙事、抒情.感情真挚，词风哀婉. 此词为抒写离情别绪的千古名篇，也是柳词和有宋一代婉约词的杰出代表.词中，作者将他离开汴京与恋人惜别时的真情实感表达得缠绵悱恻，凄婉动人.词的上片写临别时的情景，下片主要写别后情景.全词起伏跌宕，声情双绘，是宋元时期流行的“宋金十大曲”之一. 起首三句写别时之景，点明了地点和节序. “寒蝉凄切”可见时间大约在深秋.然而词人并没有纯客观地铺叙自然景物，而是通过景物的描写，氛围的渲染，融情入景，暗寓别意.秋季，暮色*，骤雨寒蝉，词人所见所闻，无处不凄凉.“对长亭晚”一句，中间插刀，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味.这三句景色*的铺写，也为后两句的“无绪”和“催发”，设下伏笔. “都门帐饮无绪”，他的恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无兴致.接下去说：“留恋处、兰舟催发”，这七个字完全是写实，然却以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其尖锐！这里的“兰舟催发”，却以直笔写离别之紧迫，虽没有他们含蕴缠绵，但却直而能纡，更能促使感情的深化. “执手相看泪眼，竟无语凝噎”二句.寥寥十一字，语言通俗而感情深挚，形象逼真 ，如在眼前.真是力敌千钧！ 词人凝噎在喉的就是“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”，内心独白.这里的去声“念”字用得特别好，读去声，作为领格，上承“凝噎”而自然一转，下启 “千里”以下而一气流贯.“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道里修远.“千里”以下，声调和谐，景色*如绘.既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色*一层浓似一层；既曰“千里”，又曰“阔”，一程远似一程.道尽了恋人分手时难舍的别情. 上阙正面话别，下阙则宕开一笔，先作泛论，从个别说到一般.“多情自古伤离别”意谓伤离惜别，并不自我始，自古皆然.接以“更那堪冷落清秋节”一句，则极言时当冷落凄凉的秋季，离情更甚于常时.“清秋节”一辞，映射起首三句，前后照应，针线极为绵密；而冠以“更那堪”三个虚字，则加强了感情*色*彩，比起首三句的以景寓情更为明显、深刻. “今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”三句蝉联上句而来，是全篇经典之笔，成为柳永光耀词史的名句.这三句本是想象今宵旅途中的况味，遥想不久之后一舟临岸，词人酒醒梦回，却只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂杨柳梢头.整个。
4. 引用古诗词的好段
文段一：雨是有灵性的，她似乎顺应人意，“随风潜入夜，润物细无声。”雨同样是温柔的，“沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。”雨还是妖艳的，“天街小雨润如酥，草色遥看近却无。”每当寒暑易节，总感慨世间险恶，于是便更向往那“青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。”（《雨夜思绪》）
文段二：她有“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”的忧虑；她有“风箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞”的繁华；她有“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉”的清幽；她有“明月松间照，清泉石上流”的淡泊……“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山”是她的决心，是她掷地有声的豪言壮语；“剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头”是她感伤时如梦的呓语……（《书之声》）
5. 引用了诗句的语段
1罗曼•罗兰说过：“一个民族的政治生活，只是它生命的浮面；为了探索它的内在生命--它的各种行动的源泉--我们必须通过它的文学、哲学和艺术而深入它的灵魂，因为这里反映了人民的种种思想、热情和理想。”所以一个人，无论他是中国人还是外国人，如果他从来没有读过《老子》《孟子》《论语》《诗经》和唐诗和宋词、汉文章，如果他对于“天下为公”的理念、“宁为玉碎，不为瓦全”的品格、“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈”的操守、“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的胸怀、“位卑未敢忘忧国”的精神、“无为而无不为”的智慧、“己所不欲，勿施于人”的道德原则……这一切都一无所知，那么，他决没有资格说他懂什么是“中华民族”！
2“'亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔。'这是屈原的选择；‘臣心一片磁针石，不指南方不肯休。’是文天祥的选择；‘苟利国家生死以，岂因祸福避趋之？’这是林则徐的选择。他们所关注、倾心的是国计民生，天下大业。”‘东窗密谋莫须有，风波冤狱天也哭。’这是秦桧的选择；尽管‘君恩深似海矣’，可是‘臣节重如山乎’？这是洪承畴的选择；不顾‘痛哭六军俱缟素’，只会‘冲冠一怒为红颜’，这是吴三桂的选择。他们所追逐、渴求的是高官厚禄、醉生梦死。”
从这段文字可以看出作者的功底，阅读面、记忆力恰到好处的运用非同一般，因而此文获得了满分。
3.2002年高考“答案是丰富多彩的”，有位考生是这样运用排比的。“关于历史，我们的老祖宗也有不同的见解：心细如丝的孟浩然也有洒脱的时候，他说：‘人事有谢代，往来成古今。’乐观积极如李白，他对历史却出奇地消极：‘世上贤者皆寂寞，惟有饮者留其名。’杜甫则保持了他一贯的忧国忧民，他叹了口气，说：‘怅望千秋一洒泪，萧条异代不同时。’其实何必呢？”
在这里，作者在运用引言式排比句的时候，不是单纯地引言，而是巧妙地把对古人的评价贯穿其中，则更增添了其艺术感染力。
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