1. 关于现实主义的古诗句
1.浪漫主义、现实主义和唯心主义 翻开任何一本关于中国古诗的评论就可以发现一个不争的事实:中国古诗有两大流派,浪漫主义和现实主义。
其实,不光是古诗,其他文学也是有同样的两派。具体划分为浪漫主义和现实主义的是现代人,或者确切点说的话是外国人而不是诗人本人,因为他们本人并没有这种意识,他们之所以没有这种意识是因为他们所过的生活和他们所受思想的影响。
在中国古代的主要思想流派,有儒、道、释三派,具体体现到中国的古诗中也是这样的。中国的古诗也可分为儒、道、释三派,用现在的叫法就是现实主义、浪漫主义和唯心主义。
如果按这样划分的话,屈原、陶渊明、李白等应该属于道派的。为什么这么说呢?首先要说一下中国的道派,道派的主要思想是“道法自然“。
与其说道法自然,到不如说是我行我素。其实,他们是看不惯现实,但是他们又不愿意自己去积极的参与改变现实。
在这里,把屈原也归在里面是有点委屈他了,他有点被迫的意味,但是,人家并没有要他寻死的意思。不是现实容不下他们,而是他们从不下现实。
所以,我们看看的他们不是关心社会,充满激情,安分守己,而是自甘堕落,不思进取,空闲空想。例如: 月下独酌 李白 花间一壶酒,独酌无相亲。
举杯邀名月,对影成三人。月既不解欢, 影徒随我身。
暂伴月将影,行乐须及春。 我歌月徘徊, 我舞影凌乱。
醒时同交欢,醉后各分散。永结无情游, 相期邈云汉。
而韩愈、杜甫、陆游等是儒派的。其实,在中国的古代,儒派和道派就像美国的民主党和共和党一样影响着中国古代的政治和思想。
和道派不同的是,儒派更关注的是人民的疾苦和社会现实。假如人人都像道派那样的话,社会就很难进步的。
因为自然界一直遵守的都是自然的法则,但是也正如预期的那样自然一直都是自然。野兽遵守的是自然,所以野兽还是野兽。
现在西方人的达儿文主义,其实也就是自然法则,之所以到现在才提出来,说明他们的落后。其实我们的祖先早就提出来了,而且提的不他还完善。
唐朝的诗人刘禹锡: 天之道在自然,其用在强弱;人之道在法制,其用在是非。 在这里我们看到,自然法则只使用于自然,遵守的是弱肉强食,而人类使用的是法制,遵守的是是非曲直。
那么如果说道派关注的是自然的话,儒派关注的是社会。下面是一个例子: 贫女 秦韬玉 蓬门未识乙罗香,拟托良媒亦自伤。
谁爱风流高格调,共怜时世俭梳妆。 敢将十指夸针巧,不把双眉斗画长。
苦恨年年压金钱,为他人作嫁衣裳。 还有一派释派,就是佛教的。
这一派似乎是不被重视的,因为很少人能够去注意他们,而他们也是不愿意让别人过多的去注意他们的,但是他们在历史上,特别在中国的古诗中是有很大的分量的,这在古诗中是能够体现出来的。比如李白的诗中就有好多描写这些人的,他的好多朋友都和尚。
苏轼就经常同和尚交往,他的诗中也有好多。但是有趣的是释派的诗人在中国古诗中似乎是没有地位的,当我们翻开唐诗的时候,里面没有一首是和尚做的。
在我们旅游的时候,我们又会发现另外一种情况,好多的名山大川,古庙名刹都是因为有禅诗而让人留恋和无尽的回味。下面就举一个例子: 身如菩提树,心如明镜台。
时时勤拂拭,莫使染尘埃。 这是一个叫神秀的和尚写的,而另一个叫慧能的和尚写到: 菩提本无树,明镜并非台; 本来无一物,何处惹尘埃。
读诗的第六境界 我们在读古诗是的时候,由于水平的不同,每个人所达到的境界也是不同的。我们知道王国维把读古诗划分为三个境界,而冯友兰则把人的思想划分为四个境界,而我在这里则要把它划分为六个境界。
科学家曾经研究过人类的第六感觉,我觉得人们在读诗的时候同样也会有第六感觉的。所谓第一境界就是认识知道而已,对于它是什么意思就不得而知了,就好像认识一个人但不知道他的性格一样。
第二境界就是已经熟悉了它的意思,但是却不知道它的背景,不知道为什么诗人会在这个时候作这首诗。第三境界就是熟悉了诗也熟悉了诗人,并且还熟悉了诗人所处的时代,这个时候,我们读诗的时候就会理解诗人的处境。
那么第四境界就是我们理解了诗人就好像是诗人也理解了我们一样,我们和诗人能够进行心的交流,这个时候,我们读诗就不仅仅是读了,我们是在和古人交流思想。其实在这个境界中诗人的思想是深深的影响着我们。
第五境界已经不能叫做境界了,应该叫做第五感觉,或者第无感觉,快就是快没有感觉了。处在这个境界,我们的眼睛就不会再关注某一诗人了,而是一个思想流派的诗人,比如浪漫主义,而不是李白。
我们对好诗不仅是欣赏,还应该有享受;不仅是评论,还应该有感觉。那么第六境界是什么呢?就好象是在考试中遇到不会做的题而要蒙的时候,这个时候就要靠第六感觉,第六感觉良好的话,就会一蒙一个准。
如果诗人的精华都被吸收殆尽并且无行的化为自己的一部分的话,这个境界的人一生即使只读一首诗也是一样的,那么这就是第六境界。就好象古人作诗信守拈来。
如曹植的七步诗: 煮豆燃豆萁,豆在釜中泣;本是同根生,相煎何太急。 2.现实主义:提倡客观地观察现实生活,精确细。
2. 李白和杜甫在揭露现实方面的诗的不同
杜甫的诗歌风格形成于安史之乱时期并逐渐在苦难中成形。
杜甫深入社会并关切政治和民生疾苦,重视写实。他背负着对国家和民族任务的沉重责任忠实描绘时代的面貌和自己内心的感受。
杜甫“没饭不忘君”,艺术风格沉郁顿挫.自中唐到宋代以来都继承了杜甫的写实风格.尤其是宋代江西诗派更是杜甫视为宗祖.他的影响力巨大. 李白诗歌的风格有多维度的呈现,但以雄奇飘选、真率自然为主。具体说来,又具有雄壮豪放、神奇瑰丽、飘逸洒脱、天真率直、清新自然等特点。
李白受儒、道、侠思想和盛唐气象的熏染,又一生怀才不遇,这对其诗风的形成产生了重大影响。
3. 杜甫的关于责任的诗
朝代:唐代
作者:杜甫
原文:
剑外忽传收蓟北,初闻涕泪满衣裳。
却看妻子愁何在,漫卷诗书喜欲狂。
白日放歌须纵酒,青春作伴好还乡。
即从巴峡穿巫峡,便下襄阳向洛阳。
茅屋为秋风所破歌
安得广厦千万间,大庇天下寒士俱欢颜,风雨不动安如山!呜呼!何时眼前突兀见此屋,吾庐独破受冻死亦足!
蜀相
朝代:唐代
作者:杜甫
原文:
丞相祠堂何处寻,锦官城外柏森森。
映阶碧草自春色,隔叶黄鹂空好音。
三顾频烦天下计,两朝开济老臣心。(频烦 一作:频频)
出师未捷身先死,长使英雄泪满襟。
秋兴八首
朝代:唐代
作者:杜甫
原文:
玉露凋伤枫树林,巫山巫峡气萧森。
江间波浪兼天涌,塞上风云接地阴。
丛菊两开他日泪,孤舟一系故园心。
寒衣处处催刀尺,白帝城高急暮砧。
4. 杜甫有什么浪漫主义诗句
杜甫的浪漫并不比李白差。
传统的说法认为李白的诗“高”,杜甫的诗“大”。那么“高”则要气冲牛斗,“黄河之水天上来”;“大”却需要海纳百川,“不尽长江滚滚来”。
然而不管是“高”还是“大”,都需要“会当凌绝顶,一览众山小”的胸怀和“俱怀逸兴壮思飞”的想像力,李杜二人身上都有这些特质,于是他们就都成为了伟大的诗人。而想像力,又恰恰是浪漫主义的根基,杜甫的想像力无人可以怀疑,所以他的诗歌中自然就有浪漫主义的成分。
退一步讲,既然是诗歌,就不可能完全实打实,即便是“现实主义诗人”,他的诗歌当中也一定要有飞扬的神采和天马行空的想像,也就是我们通常所说的“浪漫主义”。翻翻杜诗,随便就可以看到含有浪漫主义色彩的句子,人们经常提及的那句“笔落惊风雨,诗成泣鬼神”就极为典型。
其实,即使是现实主义色彩极为凝重的《春望》也有浪漫主义的句子,比如那句“感时花溅泪,恨别鸟惊心”,用花和鸟来描摹自己的处境,就因其传神的拟人而加深了浪漫主义色彩。再随便举一个例子——《兵车行》。
《兵车行》也是杜甫现实主义的力作,是对战争的血泪控诉,然而这种控诉如果只停留在平淡的表达,就不能产生深入人心的艺术效果,也就会失去它的作用,这个时候,诗人的浪漫主义思维就派得上用场了。“车辚辚,马萧萧,行人弓箭各在腰。
耶娘妻子走相送,尘埃不见咸阳桥。牵衣顿足拦道哭,哭声直上干云霄。”
前几句都是写实,用实实在在的白描手法表现了父母、妻子送别儿子、丈夫出征的惨景,读来似乎那些场景就在眼前。可是到了“哭声直上干云霄”,诗人便用有分寸的夸张、用一个广角镜头把惨状突出,夸张和广角镜头就是浪漫主义的手法,它不再是写实。
然而,这种浪漫主义在杜甫用来却就是在写实,“哭声直上干云霄”,虽然读者看不见,却完全可以想见。所以说,浪漫的手法在杜甫的笔下却仍是为了描写现实,换句话说,杜甫绝不是不会运用浪漫主义,而是他的浪漫主义最终还是为现实主义的主题服务的。
这一点其实是非常难得的,这既需要诗歌的意境,又需要诗人关注现实的胸怀。其实这比李白那种逃避现实梦想成仙的浪漫主义难得多也更有意义。
《兵车行》的结尾也是这样一种用浪漫手法书写现实的特色:“新鬼烦怨旧鬼哭,天阴雨湿声啾啾。”杜甫用鬼来写现实,更突出了凄惨、悲凉。
李杜二位都游历过名山大川,也留下了许多传世名篇。李白写庐山瀑布:“飞流直下三千尺,疑是银河落九天”,写得很潇洒,却仅停留在潇洒,读后不知道这个瀑布到底什么样子;杜甫写泰山:“荡胸生层云,决眦入归鸟”,让人读来很豪迈又有身临其境之感,后面还有更厉害的:“会当凌绝顶,一览众山小”,这二句,可不是一般人可以写得出来的,如果是一个只知道现实的柴米油盐的家伙,是无论如何也没有这个境界的。
除了讴歌祖国的大好河山,感情也是诗歌里永恒不变的主题,杜甫的感情诗虽然不像李商隐的情诗那么缠绵悱测,但也绝不缺少浪漫,甚至我们也可以从杜甫的情感诗里感受到他本人的浪漫气质。李白的情感诗浪漫却略显轻浮,李白会问“但见泪痕湿,不知心恨谁”,杜甫没有这样的疑问,他笔下的感情也都清楚简单:就是怀念家人妻子,当然,杜甫也写过《佳人》,但写得没有一丝浮华之气;而他的《丽人行》则直接把矛头指向了杨贵妃,对比他的“炙手可热势绝伦”,李白的“名花倾国两相欢”又有着多少的奴颜媚骨?话说回来,杜甫的《佳人》和《丽人行》都不是感情诗,完全不是,杜甫的真正的感情诗都是怀念自己的妻子——当然,古代汉语里的妻子包括“妻”和“子”两个方面,但即使是这样,像杜甫这样频繁地把妻子写进诗歌里的也是不多见的,至少唐诗中不多见。
杜甫被困长安,除了忧国忧家忧己的《春望》之外,还有一首《鄜州月》是怀念远方的妻儿的,这首诗杜甫的手法比较奇特,他是从对方——即他的家人的角度来写月夜的,这种手法本身就是极具浪漫主义色彩的:“今夜鄜州月,闺中只独看”,杜甫想妻子,是为妻子设身处地地去想,于是就更容易投入自己的全部感情,诗人甚至想到妻子“香雾云鬓湿,清辉玉臂寒”,这样的句子,是需要何等的深情和怜爱才可以写得出来,换句话说,这是一种怎样的浪漫?号称杜甫生平第一快诗的《闻官军收河南河北》里也有“却看妻子愁何在”的句子,值得一说的是,所谓“杜甫生平第一快诗”绝不是孟效因为考取功名之后的“春风得意马蹄疾”,而是因为国家有了一件大喜事,当然,我们不能否认这件喜事对于杜甫个人来说也有着深刻的影响,他终于可以回家,可以“青春作伴好还乡”,但这首诗的总体背景还是因为官军的胜利,而在这个胜利面前,杜甫的妻子也是“漫卷诗书喜欲狂”,看来,他的这个妻子也是和他志同道合之人了。而前面提到过的那句“青春作伴好还乡”,又是多么浪漫的意境。
5. 杜甫的诗句和文化背景(越多越好)
杜甫(公元712--770年),汉族,字子美,生于河南巩县(今河南省巩县),是初唐有名诗人杜审言的孙子。
他在天宝五年(公元746年)到了长安,后又去应考科举,因李林甫把权弄奸,杜甫和全体应考者都落了第,故终生未成进士。因曾居长安城南少陵,故自称少陵野老,世称杜少陵。
三十五岁以前读书与游历。天宝年间到长安,仕进无门,困顿了十年,才获得右卫率府胄曹参军的小职。
安史之乱开始,他流亡颠沛,竟为叛军所俘;脱险后,授官左拾遗。乾元二年(七五九),他弃官西行,最后到四川,定居成都一度在剑南节度使严武幕中任检校工部员外郎,故又有杜工部之称。
晚年举家东迁,途中留滞夔州二年,出峡。漂泊鄂、湘一带,贫病而卒。
子美生活在唐朝由盛转衰的历史时期,其诗多涉笔社会动荡、政治黑暗、人民疾苦,被誉为「诗史」。其人忧国忧民,人格高尚,诗艺精湛,被奉为「诗圣」。
杜甫善于运用古典诗歌的许多体制,并加以创造性地发展。他是新乐府诗体的开路人。
他的乐府诗,促成了中唐时期新乐府运动的发展。他的五七古长篇,亦诗亦史,展开铺叙,而又着力于全篇的回旋往复,标志着我国诗歌艺术的高度成就。
杜甫在五七律上也表现出显著的创造性,积累了关于声律、对仗、炼字炼句等完整的艺术经验,使这一体裁达到完全成熟的阶段。有《杜工部集》传世。
自号少陵野老,杜少陵,杜工部等。我国古代伟大的现实主义诗人,号称“诗圣”。
一生写诗一千四百多首。原籍湖北襄阳,生于河南巩县。
远祖为晋代功名显赫的杜预,乃祖为初唐诗人杜审言,乃父杜闲。唐肃宗时,官左拾遗。
后入蜀,友人严武推荐他做剑南节度府参谋,加检校工部员外郎。故后世又称他杜拾遗、杜工部。
杜甫和李白齐名,世称“大李杜”。他的思想核心是儒家的仁政思想。
他有“致君尧舜上,再使风俗淳”的宏伟抱负。他热爱生活,热爱人民,热爱祖国的大好河山。
他嫉恶如仇,对朝廷的腐败、社会生活中的黑暗现象都给予批评和揭露。他同情人民,甚至幻想着为解救人民的苦难甘愿做自我牺牲。
所以他的诗歌创作,始终贯穿着忧国忧民这条主线,由此可见杜甫的伟大。他的诗具有丰富的社会内容、强烈的时代色彩和鲜明的政治倾向,真实深刻地反映了安史之乱前后一个历史时代政治时事和广阔的社会生活画面,因而被称为一代“诗史”。
杜诗风格,基本上是“沉郁顿挫”,语言和篇章结构又富于变化,讲求炼字炼句。同时,其诗兼备众体,除五古、七古、五律、七律外,还写了不少排律,拗体。
艺术手法也多种多样,是唐诗思想艺术的集大成者。杜甫还继承了汉魏乐府“感于哀乐,缘事而发”的精神,摆脱乐府古题的束缚,创作了不少“即事名篇,无复依傍”的新题乐府,如著名的“三吏”、“三别”等。
死后受到樊晃、韩愈、元稹、白居易等人的大力揄扬。杜诗对元白的“新乐府运动”的文艺思想及李商隐的近体讽喻时事诗影响甚深。
但杜诗受到广泛重视,是在宋以后。王禹、王安石、苏轼、黄庭坚、陆游等人对杜甫推崇备至,文天祥则更以杜诗为坚守民族气节的精神力量。
杜诗的影响,从古到今,早已超出文艺的范围。生平详见《旧唐书》卷一九○。
有《杜工部集》。 三吏”、“三别”是杜甫现实主义诗歌的杰作。
它真实地描写了特定环境下的县吏、关吏、老妇、老翁、新娘、征夫等人的思想、感情、行动、语言,生动地反映了那个时期的社会现实和广大劳动人民深重的灾难和痛苦,展示给人们一幕幕凄惨的人生悲剧。在这些人生苦难的描述中,一方面,诗人对饱受苦难的人民寄予深深的同情,对官吏给于人民的奴役和迫害深恶痛绝;另一方面,他又拥护王朝的平乱战争,希望人民忍受苦难,与王朝合作平定叛乱。
这种复杂、矛盾的思想是符合诗人忧国忧民的思想面貌的。 杜甫生平 杜甫的经历和诗歌创作可以分为四个时期: 一,读书和漫游时期(三十五岁以前)所谓“放荡齐赵间,裘马颇清狂”。
开元19(时20岁)年始漫游吴越,5年之后归洛阳应举,不第。再漫游齐赵。
以后在洛阳遇李白,二人结下深厚友谊,继而又遇高适,三人同游梁、宋(今开封、商丘)。后来李杜又到齐州,分手后又遇于东鲁,再次分别,就没有机会再见面了。
二、困居长安时期(三十五至四十四岁) 这一时期,杜甫先在长安应试,落第。后来向皇帝献赋,向贵人投赠,过着“朝扣富儿门,暮随肥马尘,残杯与冷炙,到处潜悲辛”的生活,最后才得到右卫率府胄曹参军(主要是看守兵甲仗器,库府锁匙)的小官。
这期间他写了《兵车行》、《丽人行》等批评时政、讽刺权贵的诗篇。而《自京赴奉先县咏怀五百字》尤为著名,标志着他经历十年长安困苦生活后对朝廷政治、社会现实的认识达到了新的高度。
三、陷贼和为官时期(四十五至四十八岁) 安史之乱爆发,潼关失守,杜甫把家安置在鄜州,独自去投肃宗,中途为安史叛军俘获,押到长安。他面对混乱的长安,听到官军一再败退的消息,写成《月夜》、《春望》、《哀江头》、《悲陈陶》等诗。
后来他潜逃到凤翔行在,做左拾遗。由于忠言直谏,上疏为宰相房琯事被贬华州司功参军(房琯善慷慨。
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