短句子网1. 有益于写作的诗词
关于诗词歌赋，主要以课本为主，不推荐背诵其他资料。一方面因为在作文中诗歌一般是用不上的；另一方面掌握课本背诵不仅可以为语文单科考试的背诵环节的夺分做准备，而且在作文中运用课本材料会给阅卷老师留下良好的影象。
如果您是高中生，那么最好不要再去阅读名著了（本人深有体会）。一方面是由于时间的限制；另一方面阅读名著对文学素养的提高，其效果不明显。
我是一个高三毕业生，语文曾拿过全校第一名（全校1000多人），作文也多次发表。我可以讲讲自己自己的心得体会。
感觉上提高作文成绩，语文成绩最好的阅读材料是作文书。但注意不是新概念作文，因为《新概念》已经不能称为应试作文了。本人推荐的是历年高考满分`高分作文选集。
你每天早自修以及晚自修前抽一些时间朗读自己喜欢的文章，坚持月余会收到很好的效果。如果是女生的话要注意观察生活点滴，语言温暖的文章容易拿高分直到满分。
女生写抒情的记叙文或者散文为多。我这里推荐几篇历年优秀抒情性比较强或者语言优美的文章。有一篇上海高考作文《我想握住你的手》（写西施，王昭君，杨贵妃）的；一篇题为《莫让浮云遮望眼》（语言压韵且抒情）；一篇名为《永远的苏武》（句式磅礴）；还有一篇《一蓑烟雨任凭生》。..因为比较多所以我也不多说。
反正你读到认为适合自己的文章可以多去朗读，那样就会在不知不觉中加以背诵。关于背诵作文可以凭自己喜好，不必强求。
作文拿高分还有地域区别。我是浙江的，所以哲理性文章比较受欢迎。你可以了解了解你们那个地方的越卷老师喜欢什么类型的作文。这样，相信你可以拿到高分高考作文的。
再讲一下名人名言，在作文中运用一两个名言是会给作文制造亮点。但是平时积累是一大难题，往往有积累了却怎么也用不上的感觉。我这里告诉你一个秘诀，不用积累也能给作文出亮点。你写一句比较有深度的话，然后再给它贴个标签（某某某说），因为这个是无可考究的东西，一个人一辈子说那么多话，阅卷老师怎么知道某个名人到底有没有说过那句话。
如果你要进行业余写作，那就不要太受拘束，笔随心走。不过这一般是高考后的事情了，因为高中的紧张程度我是体会过的。
2. 现代诗写作应掌握哪些重点
第一：诗歌的题目 诗歌的题目一般是整首诗歌的灵魂，需要仔细提炼。
也可以是诗歌内在的主线，类似小说的主体思想。当然，诗歌的题目也可以是一个简单的代号而已，那是对于诗歌内容相对比较丰富的而言，在这里，并不提倡把诗歌的题目代号化。
第二：诗歌的长度 总体说来，诗歌的长度没有严格的限制，可以长，长到几时行乃至几百行；可以短，短到只有几行，甚至几个字。但是，诗歌本身有一定的语言张力在里面，要根据语言的张力而定，不可肆意缩短和延长。
要根据诗歌的语言的张力来定，不能过火，也不可不足，这两者都不是好的选择。 第三：诗歌的立意 诗歌本身可以无立意，可以有立意，但是要根据语言和技巧来定是否需要立意。
严格的来说，诗歌的立意同小说的立意不同，但，也可以参考小说的立意来给诗歌立意。诗歌的立意不象小说那样要求严格，诗歌的立意仅仅是一条线索而已，如果要具体的说诗歌的立意是没有办法讲清楚的，因为诗歌只可意会，不可言传，更不可能谈到写成什么理论性教材。
具体的说，诗歌的立意是一个瞬间的事情，脑子中形成诗歌的句子的时候，立意已经产生，可能产生的仅仅是几个字或者几个词，但是，立意跟随的就是这几个字或者词产生。 要是非得将立意说明白的话，可以参考小说的立意去定；但是，还要根据诗歌的题目来定，诗歌的题目本身就是诗歌要围绕的中心，所以，一个诗歌的题目可以简单的认为是诗歌的立意所在。
第四：诗歌的语言 诗歌的语言运用相当复杂，在这里仅仅讲几个重点。诗歌的语言要求精炼而且要有张力，就是所谓的短小精悍。
A。掌握语言的火候。
所谓语言的火候就是要掌握好诗歌的本身对于语言的要求，不能过火，不能可意把主旨拔高，不可肆意的宣泄，但是，也不可不足，不可将主旨压缩，不可萎靡的沮丧。 B。
要有内在的音乐感。音乐感，就是写出来的一首诗歌要可以朗朗上口，可以把诗歌用唱的形式唱出来，要语言优美，精炼，不能拖沓，严格的要求不能拖泥带水。
一首好诗是可以直接谱曲，可以直接让歌手唱出来的。 C。
要有内在的张力。张力就是诗歌的弹性，象小说的语言的弹性一样，不可太长，也不可太短，至于诗歌的长短，要根据诗歌的立意而定，不能拖沓。
如果讲诗歌比喻成河流的话，这条河流无论怎么流，始终在河岸里面流动，始终不会象两岸泛滥。散文则不然，你可以将两岸完全淹没，也可以只在河岸里流淌，这个就是诗歌和散文的相对的区别。
所以，诗歌就是一条河流，一条从不泛滥的河流。 第五：诗歌的技巧 诗歌的技巧是最复杂的事情了，但是，总体上来说，诗歌和其他文体的写作基本都要经过三个阶段，这三个阶段就是：1，意识流阶段，也就是纯意识的流动性创作，脑子中想到什么就写什么，一种没有章程的写法。
2，运用各种技巧，提纲契领阶段，也就是根据自己的写作的意图、构思和立意去选择自己适合的写法去创作，一般搞写作的人可以从当中看出其写作的意图，和明确的主线，以及准确的立意，是一种循规蹈矩的类似在道路上面看着路标前行的创作阶段。3，无我的阶段，也就是已经熟练掌握了各种的技巧，可以不用提纲已经可以进行创作，类似技巧跟着你在走的阶段，类似在天空自由飞翔的阶段性创作，已经把各种的技巧融会贯通，不需要再去找什么技巧，技巧自然不自然的就流露出来的阶段。
但是，无论哪个阶段都离不开技巧这两个字。但是，诗歌的技巧比起其他的文体的创作的技巧要相对复杂一点，不过，与其他文体的技巧也有相通之处。
诗歌的技巧之一：丰富的想像力 想像力在诗歌创作中占有极其重要的地位，一句话说：“你没有丰富的想像力可以成为好的小说家，哲理学家，或者政治学家，但是绝不可能成为好的诗人”。这句话很正确，但是，还有一句话说：“诗歌来自胡说”，当然，诗歌不是在胡说，但是，这也恰恰说明了诗歌的创作的形象性，与诗歌的创作的想像力的体现。
丰富的想像力是诗歌创作者所必须的不能摒弃的技巧之一，是有重要作用的。 例如下面一首诗： 我的寂寞是一条蛇， 静静的没有言语， 你万一梦到它时， 千万呵，不要恐惧 诗歌本身并没有什么，但是，在运用了想像之后，给人的感觉很好，“我的寂寞是一条蛇”，此句巧妙的运用了想像，'寂寞‘和“蛇”是相通的，蛇的习性是喜欢黑暗和潮湿的地方，索群独居，的确很像“寂寞”，这就是想像。
想像要合理，你不能这样说“我的寂寞是一头羊“，本身羊的习性不是独居，而是喜欢群居，所以，用在这里很不合理。 诗歌的技巧之二：通感，幻觉，蒙太奇 所谓的通感就是感觉上的挪移和假借，也就是人的感觉的转换，把视觉转换为听觉，把嗅觉转换为触觉，也就是通感。
当然，感觉是可以随意转换的，但是，也要把握一个原则，就是合理性。 幻觉是直觉的改变和错乱，是有意借助真相的错乱的外在形式以达到其艺术创造的手段。
也就是借助直觉的错乱来达到诗歌创作的目的的手段。 蒙太奇就是形象上的跳跃和超时空画面的组合，也就是空间和时间，以及感觉和形象上的跳跃。
例如下面一首诗，湘客的，《小名》 在乡下 随便出去走走 都能。
3. 古诗的写作要点
七言律诗的写作要点 （1） 一、律诗是诗词里讲究最多的诗种（包括律绝）.我们先复习一下七言绝句的平仄构造 1、平起平落（首句入韵）： （平）平（仄）仄仄平平，（仄）仄平平《仄》仄平. （仄）仄（平）平《平》仄仄，（平）平（仄）仄仄平平. 2、仄起平落（首句入韵）： （仄）仄平平《仄》仄平，（平）平（仄）仄仄平平. （平）平（仄）仄《平》平仄，（仄）仄平平《仄》仄平. 3、平起平落（首句不入韵）： （平）平（仄）仄《平》平仄，（仄）仄平平《仄》仄平. （仄）仄（平）平《平》仄仄，（平）平（仄）仄仄平平. 4、仄起平落（首句不入韵）： （仄）仄（平）平《平》仄仄，（平）平（仄）仄仄平平. （平）平（仄）仄《平》平仄，（仄）仄平平仄《仄》平. 注意： 注释：1、括号（），内的字宜仄可平：（仄）；2、括号（），内的字宜平可仄：（平）； 3、括号《 》，变格时宜平可仄：《平》；4、括号《 》变格时宜仄可平：《仄》.初学者不必学习变格句型，尊重《 》内用字平仄. 绝句（指律绝）1、2、4句用韵（一般压平韵，首句不用韵应符合第3、4的格式）. 二、七言律诗的平仄 七言律诗简称“七律”.如同“五言律诗”前面加与五言前节两个字平仄相反的字既成.七律同七绝一样，首句通常入韵（七律首句不入韵也可，古今少见，但必须符合3、4的格式；“五绝”“五律”首句通常不入韵）.七律2、4、6、8句都入韵，一定要用平声韵.3、5、7句不入韵，但尾字必须用仄音字. 否则就不为律诗了（不是所有的七言八句都是“X律”如格律不符只能根据诗的格律归为古风了）. “七律”和“七绝”一样也有4种格式.可看出它是两首七绝平仄格式相加： 1、平起（首句用韵）：等于七绝（1）(3)形式相加. （平）平（仄）仄仄平平，（仄）仄平平《仄》仄平. （仄）仄（平）平《平》仄仄，（平）平（仄）仄仄平平. （平）平（仄）仄《平》平仄，（仄）仄平平《仄》仄平. （仄）仄（平）平《平》仄仄，（平）平（仄）仄仄平平. 如，毛泽东 七律 长征： 红军不怕远征难，万水千山只等闲.五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸. 金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒.更喜岷山千里雪，三军过后尽开颜. 2、仄起（首句用韵）：等于七绝（2）(4)形式相加. （仄）仄平平《仄》仄平，（平）平（仄）仄仄平平. （平）平（仄）仄《平》平仄，（仄）仄平平《仄》仄平. （仄）仄（平）平《平》仄仄，（平）平（仄）仄仄平平. （平）平（仄）仄《平》平仄，（仄）仄平平仄《仄》平. 如，毛泽东 七律 到韶山 别梦依稀咒逝川，故园三十二年前.红旗卷起农奴戟，黑手高悬霸主鞭. 为有牺牲多壮志，敢教日月换新天.喜看稻菽千重浪，遍地英雄下夕烟. 3、平起（首句不用韵）：等于七绝（3）形式两首相加. （平）平（仄）仄《平》平仄，（仄）仄平平《仄》仄平. （仄）仄（平）平《平》仄仄，（平）平（仄）仄仄平平. （平）平（仄）仄《平》平仄，（仄）仄平平《仄》仄平. （仄）仄（平）平《平》仄仄，（平）平（仄）仄仄平平. 如，毛泽东 七律 和柳亚子先生： 饮茶粤海未能忘，索句渝州叶正黄.三十一年还旧国，落花时节读华章. 牢骚太盛防肠断，风物长宜放眼量.莫道昆明池水浅，观鱼胜过富春江. *“十”入声字 4、仄起（首句不用韵）：等于七绝（4）形式两首相加. （仄）仄（平）平《平》仄仄，（平）平（仄）仄仄平平. （平）平（仄）仄《平》平仄，（仄）仄平平仄《仄》平. （仄）仄（平）平《平》仄仄，（平）平（仄）仄仄平平. （平）平（仄）仄《平》平仄，（仄）仄平平仄《仄》平. 如，杜甫 闻官军收河南河北： 剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳.却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂. 白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡！即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳. 律诗颔联（3、4句）、颈联（5、6句）应对仗，也可只在颈联对仗. 三、律诗个别句子的变通和拗救 律诗平仄格式要求严格，但也有一点灵活性，在一定条件下，有的地方也可以变通.在古代诗人的作品中，在平仄格式上变通的情况相当普遍，以致寻找毫不变通的律诗，反而不容易找到.变通，并不是任意的，也有一定的规则.古代诗人作诗，也常有某个字不合平仄句型，这叫“拗”，或“拗句”.既然已经“拗”了，可以采取适当的方法加以补救，这就叫“拗救”. 关于“一、三、五不论” 前人曾经提出过一个变通的口诀：“一三五不论，二四六分明”.这是指七律而言的，意思是说，每句的一、三、五诸字的平仄可以“不论”，“不论”就是可以变通；二四六诸字则必须“分明”，“分明”就是要求严守格式.至于第七字，押韵的用平，不押韵的用仄，这是固定的，就在必提出了.五律每句只有五字，这个口雇自然就变化为“一三不论，二四分明”. 这个口雇能够概括一些现象，但不能一概而论.有些地方可以不论，有些地方一定要论.所以又有人说：“一三五不一定不论，二四六不一定分明”；这是说，变通是有一定条件的. 关于第一个字，七律每句第一字的平仄完全可以灵活，该用平的可以用仄，该用仄的可以用平.但其中有一个例外，即五律每句的第一个字和七律每句的第三个字，遇到平平仄仄平（或仄仄平。
4. 怎样学习写作诗词
很多朋友喜欢诗词，也有意学习写作诗词，可不知道应该从哪里入手，希望能谈一谈这个问题。
说实话，对这个问题我也不知道该怎样说，我自己在学习诗词写作方面就没有经师，没有接受过这方面的系统训练，完全靠暗中摸索，缁铢积累，所以说不出个所以然来。只能根据自己的经验，给大家提一个建议，供大家参考。
首先，要学好一门知识，必须要对这门知识有浓厚的兴趣，兴趣就是最好的老师。我从童年的时候听哥哥背毛主席诗词，就被那抑扬顿挫的音调所吸引。
上小学时就对课本里的诗词很感兴趣，觉得无论是那抑扬起伏的声调还是那种整齐的形式都很美。课外开始读一些诗词，自己也尝试着写诗。
我在上小学时读了不少大部头的古典小说，那里面都有不少诗词，尤其是《红楼梦》，到小学毕业读过有四遍，对里面的诗词大多都能背诵。我对古典文学的兴趣和爱好是从小就培养起来的，也从那时打下了根基。
上初中后，对诗词的爱好更是到了痴迷的程度，凡是能借到的诗词选本都会千方百计地借来来读。借的书不可能什么时间想看就什么时间看，于是就抄，把整部书里的诗词作品抄在笔记本或卡片纸上，只要没读过的就抄下来。
那时抄过的诗词选本有《新选千家诗》、《元明清绝句三百首》、《唐宋词一百首》以及《白居易诗选》的一部分和萧涤非的〈〈杜诗新译〉〉的一部分，总数近千首，抄了厚厚一本。后来这个本子连同1995年以前写的诗词稿在展转搬迁中丢失了，只有两大信封卡片还保存着。
对诗词的痴迷也影响了我的学业，最后连高中都没能考上。 参加工作后，手里有了钱，工资的大部分用来买了书，主要是诗词和历史方面的。
1992年，我开始利用手头所有的几种词选，自己动手勘订词谱。先编目录，把几种书中同一词牌的作品编到一起，然后逐首分析，考订异同，列出词谱。
每天晚上熄灯以后，同宿舍的室友都进入了梦乡，我还点着台灯干到深夜。这项工作断断续续持续到1995年，在七种选本10000多首作品的基础上，整理了400多个词调的词谱，没有最终完成。
1998年从烟台回来，光书就装了三四编织袋，两大纸箱，和一个大号樟木箱。 要学好一样东西，不仅要有浓厚的兴趣，还要有脚踏实地的态度和持之以恒的毅力，这是前提。
要学好诗词，必须多读强记，对那些经典作品最好能够背诵下来。古人云：“三分诗七分读。”
读要读出声调，这样才能读出诗的韵律，把握语感。俗话说，“熟读唐诗三百首，不会写诗也会溜”，说的就是在多读熟读的基础上充分把握诗的语感，把握了诗的语感，写出的诗才能语言流畅，不至于生硬晦涩，读不成句子。
以上仅仅是第一步，是打基础的积累阶段。积累深厚了，就可以进入实践阶段。
那么实践应该从那里入手呢？我认为应该从古体入手。这个古体就是不讲格律的古体诗，是相对于讲格律的近体诗来说的，包括古风、古绝、乐府歌行等。
这不仅仅是我个人的意见，很多诗界的前辈都持这种意见，诗界泰斗霍松林老先生就持这种意见。霍先生的文章我没读过，我是从别人的文章中知道霍老的这一意见的，所谓“英雄所见略同”。
为什么要从古体入手呢？学习诗词写作首先要过的一关就是语言关。诗词写作所使用的语言是不同于我们日常使用的口语和白话的，而是文言。
文言我们今天已经不大好掌握，更何况诗的语言又不同于散文的语言，这就更增加了难度。所以前面我提出一定要多读熟读古典作品，目的就是增强对语感的把握。
写诗的第一步就是要把句子写通顺了，符合诗的语言规范，读起来才能有诗味。为什么不提倡先学格律呢？这是因为格律对语言的要求更高，难度更大，所以要先从容易做到的入手。
这就好比教小孩子跑步，你不能先跟他讲一大堆跑步的正确姿势啦，规矩啦，一开始就用这些规矩束缚了他的手脚，恐怕这个孩子终生也学不会跑步，一辈子也跑不快。你首先要培养他的素质，让他能跑起来，能跑快了，然后再加以规范，就会收到事半功倍的效果。
学诗词也是一样，如果一开始就被格律束缚住了手脚，恐怕一辈子也写不出象样的作品来。第一步首先要做到语言通顺，意思明白，然后进于格律。
这样做的另一个好处在于利于养成气格。凡文章以气格为主，如其语言精细而气格卑弱，毋宁语言粗陋而气格高峻。
当然，文学首先是语言的艺术，气格不能离开语言而独存，而是要借助语言以彰显，但好的文章却必须具备高的气格，否则就不入品流。 句子写通顺了，意思写明白了，语言这一关过了，然后可以进而学习格律。
我学写诗词就是先从古体入手的，到20岁后才开始学习格律。 要能熟练地掌握格律，写出符合格律规范的作品不是一件容易的事。
格律诗对一首诗的每一个字的声调都有严格的要求，要讲究平仄粘对。平仄就是声调要平仄相间；粘是指下联的出句头两个字的平仄要和上联对句的头两个字平仄相同，就是平粘平，仄粘仄。
因为每句的第一个字的平仄往往可以不论，所以重点在于第二个字。拿一首七言律诗来讲，第三句的第二第四第六个字必须与第二句的第二第四第六个字平仄相粘，第五句的第二第四第六个字必须与第四句的第二第四第六个字平仄相粘，第七句的。
5. 关于学习的诗句
1、唐代王贞白的《白鹿洞二首·其一》：读书不觉已春深，一寸光阴一寸金。（已春深 一作：春已深）
译文：专心读书，不知不觉已经到了暮春时节，一寸光阴就像一寸黄金珍贵。
2、唐代颜真卿的《劝学》：黑发不知勤学早，白首方悔读书迟。
译文：少年不知道早起勤奋学习，到老了后悔读书少就太迟了。
3、宋代王禹偁的《清明》：昨日邻家乞新火，晓窗分与读书灯。
译文：昨天从邻家讨来新燃的火种，破晓时就在窗前点灯，坐下来潜心读书。
4、唐代孟郊的《劝学》：人学始知道，不学非自然。
译文：人也是这样，只有通过学习，才能掌握知识；如果不学习，知识不会从天上掉下来。
5、宋代陆游的《读书》：归志宁无五亩园，读书本意在元元。
译文：归乡隐居的志向就算没有那五亩田园也依然如故，读书的本意原是为了黎明百姓。
6、宋代辛弃疾的《水调歌头·舟次扬州和人韵》：二客东南名胜，万卷诗书事业，尝试与君谋。
译文：你们二位都是东南的名流，胸藏万卷诗书前程无比。让我尝试着为你们出谋划策。
6. 我想提个关于诗词写作方面的问题
诗词创作技巧----略说技巧 2006-5-6 13:24:09 诗贵真情，也就是说要有真情实感，但同时，诗作要有艺术感染力，要能够吸引读者，这就有一个技巧性的问题。
意大利批评家塔索在《论诗的艺术》中说：“有志于写作……的每一位诗人，应当注意三件事，即选择题材，使它能够接受诗人努力追求的最完美的形式；赋予题材以这种形式；用最精致、最适宜的装饰，把题材打扮起来。”认 为这就是诗词创作的技巧问题，大约可以概括为两个方面： 一是谋篇，也就是诗词的整体设计。
包括题材、内容、布局、层次等。 二是修饰，也就是诗词的艺术设计。
包括造句、遣词、选形（哪几个汉字组合更美观）、辨音（哪几个汉字的搭配更动听）、押韵（当然也有不用韵的）、节拍、旋律等。 说到技巧问题，对一句话记得特别清楚，那是巴金在80年代初期会见南斯拉夫作家时提到的：“我主张文学的最高技巧是无技巧，不要靠外加技巧来吸引人。”
认为此言极是，道出了艺术的辩证法，揭示了艺术创作规律和审美规律，是对传统创作经验的总结和形象化表述。 实际上，在我国诗词创作乃至整个艺术创作中，历来有两种美感追求，即“错采镂金”之美和“芙蓉出水”之美，并且认为后者是更高的但又难以企及的境界。
“芙蓉出水”之美追求的是平淡、自然、单纯、质朴，也就是“无技巧”之美，在整个艺术创作和欣赏中得到普遍运用。比如： 李太白论诗：“清水出芙蓉，天然去雕饰”。
（《经乱离后天恩流夜郎忆旧游书怀赠江夏韦太守良宰》） 谢榛说：“自然妙者为上，精工者次之”。（《四溟诗话》） 《乐记·乐论》主张音乐：“大乐必易，大礼必简”。
董其昌论画：“工不如拙”，“以淡胜工”。（《画禅室随笔》） 黄庭坚论书：“凡书要拙多于巧”，“守实去华”，“质胜于文”。
（《山谷老人刀笔》） 李渔论戏曲：“能与浅处见才，方是文章高手”。（《闲情偶寄》） 姚鼐论文：“文章之境，若佳于平淡，错词遣语，有若自然生成者”。
（《与王铁夫书》） 凡此种种告诉我们，艺术之美在于形式而不即是形式，离开形式固然没有美，但只有形式也不能成为美。这正如法国艺术大师罗丹所说：“真正的艺术是忽视艺术的。”
王之涣的《登鹳雀楼》，没有华丽的词藻，没有运用比喻、拟人、象征等任何技巧，但我们却从平淡中得到美的享受和深刻启迪。 因此我们说，诗词创作来源于诗友对生活感受的喷发，而不是技巧的表演，毕竟“巧妇难为无米之炊”。
宋代大诗人陆游在晚年回顾自己的创作时，深有感慨地对自己的儿子说：“我初学诗日，但欲工藻绘。中年始少悟，渐若窥宏大”，“汝果欲学诗，工夫在诗外”。
（《示子谵》） 但是，“无技巧”并不是不要技巧，真情实景也需要高超的艺术技巧来表现。所谓“无技巧”，就是要在诗词创作中，技巧的运用要适合于内容，要做到不着痕迹地 “化入”，浑然天成，技巧不应该突出自己，而是要突出内容，与内容融为一体。
刘禹锡曾这样评价白居易的诗：“郢人斤斲无痕迹，仙人衣裳弃刀尺”。（《翰林白二十二学士见寄诗一百篇因以答赠》）作诗就要像匠人运斤成风削掉郢人鼻子上的那一点儿白土而不伤鼻子一样自然。
当然，这种“无技巧”的境界，没有高深的艺术修养，没有高超的观察力和表现力，没有锲而不舍的追求，没有孜孜不倦的努力是达不到的。正如古人所说：“作诗无古今，唯造平淡难”。
（梅尧臣《读邵不疑诗卷》）鲁迅先生曾经针对某些青年人想要得到写作的“秘诀”时说：“如果要说有，也不过是和障眼法反一调：有真意，去粉饰，少做作，勿卖弄而已”。（《南腔北调集·作文秘诀》）高尔基也曾告诫青年作家说：“你们年轻人，总是在追求‘形式’上折磨自己，……这是极其无益的工作”。
（《文学书简》），所有这些，都是要告诫我们不要滥用技巧。我们愿与同道的诗友共勉：用实情，写真意，不赶时髦，不卖弄技巧。
有诗友可能要问：你怎么光说不练？哈哈，岂不闻“用权威的口吻谈论自己所不能做到的事，再也没有比这更容易的了；讨论作诗的著作有一百部，而创作出来的诗却只有一首；教授雄辩术的教师随处可见，可是几乎就没有一个雄辩家”。（伏尔泰《论史诗》） 诗词写作技巧之拙见 “诗乃心语，情乃诗魂”。
写诗重在一个“情”字，情者涵分感情、激情、热情之别。首先要有感情，才会触景生情，这就是激情。
但又必须热心于写，这就需要热情。有了情字，你就可以习作了。
余者便是如何掌握写作技巧了。诗词写作技巧很多，大体可归于以下几个字：典、喻、寓、谐、拟、逥、谜、藏、形。
“典”乃指引用典故或古诗名句，如李白《忆秦娥》词句“年年柳色，灞陵伤别。”就用了“灞陵折柳”典故。
“喻”乃比喻手法，如柳永《迷神吟·一叶扁舟》词句“烟敛寒林簇，画屏展，天际遥山小，黛眉浅。”该词句活灵活现地写出了作者所眺山、林之景。
其中，以“画屏”喻所眺景色，以“黛眉浅” 喻“遥山”之青绿色因远而变苍淡。“寓”乃寓意于字句之中，如宋祁《木兰花·东城渐觉》词句“绿杨烟外晓云轻，红杏枝头春意闹。”
一个“闹”字把蜜蜂在。
7. 哪些诗词写作时可以经常运用到
关于诗词歌赋，主要以课本为主，不推荐背诵其他资料。一方面因为在作文中诗歌一般是用不上的；另一方面掌握课本背诵不仅可以为语文单科考试的背诵环节的夺分做准备，而且在作文中运用课本材料会给阅卷老师留下良好的影象。
如果您是高中生，那么最好不要再去阅读名著了（本人深有体会）。一方面是由于时间的限制；另一方面阅读名著对文学素养的提高，其效果不明显。
我是一个高三毕业生，语文曾拿过全校第一名（全校1000多人），作文也多次发表。我可以讲讲自己自己的心得体会。
感觉上提高作文成绩，语文成绩最好的阅读材料是作文书。但注意不是新概念作文，因为《新概念》已经不能称为应试作文了。本人推荐的是历年高考满分`高分作文选集。
你每天早自修以及晚自修前抽一些时间朗读自己喜欢的文章，坚持月余会收到很好的效果。如果是女生的话要注意观察生活点滴，语言温暖的文章容易拿高分直到满分。
女生写抒情的记叙文或者散文为多。我这里推荐几篇历年优秀抒情性比较强或者语言优美的文章。有一篇上海高考作文《我想握住你的手》（写西施，王昭君，杨贵妃）的；一篇题为《莫让浮云遮望眼》（语言压韵且抒情）；一篇名为《永远的苏武》（句式磅礴）；还有一篇《一蓑烟雨任凭生》。..因为比较多所以我也不多说。
反正你读到认为适合自己的文章可以多去朗读，那样就会在不知不觉中加以背诵。关于背诵作文可以凭自己喜好，不必强求。
作文拿高分还有地域区别。我是浙江的，所以哲理性文章比较受欢迎。你可以了解了解你们那个地方的越卷老师喜欢什么类型的作文。这样，相信你可以拿到高分高考作文的。
再讲一下名人名言，在作文中运用一两个名言是会给作文制造亮点。但是平时积累是一大难题，往往有积累了却怎么也用不上的感觉。我这里告诉你一个秘诀，不用积累也能给作文出亮点。你写一句比较有深度的话，然后再给它贴个标签（某某某说），因为这个是无可考究的东西，一个人一辈子说那么多话，阅卷老师怎么知道某个名人到底有没有说过那句话。
如果你要进行业余写作，那就不要太受拘束，笔随心走。不过这一般是高考后的事情了，因为高中的紧张程度我是体会过的。
8. 有没有关于刻苦学习的诗句
1、诗句：读书不觉已春深，一寸光阴一寸金。
出自：唐代·王贞白《白鹿洞二首·其一》
释义：专心读书，不知不觉春天过完了，每一寸时间就像一寸黄金珍贵。
2、诗句：昨日邻家乞新火，晓窗分与读书灯。
出自：宋代·王禹偁的《清明》
释义：昨天从邻家讨来新燃的火种，破晓时就在窗前点灯，坐下来潜心读书。
3、诗句：灯前目力虽非昔，犹课蝇头二万言。
出自：宋代·陆游的《读书》
释义：灯下读书，眼神已不比从前，却还是阅读完了两万的蝇头小字。
4、诗句：人学始知道，不学非自然。
出自：唐代·孟郊的《劝学》
释义：人也是这样，只有通过学习，才能掌握知识；如果不学习，知识不会从天上掉下来。
5、诗句：富贵必从勤苦得，男儿须读五车书。
出自：唐代·杜甫的《柏学士茅屋》
释义：自古以来荣华富贵必定从勤苦中得到，有识之男应当如柏学士一样去博览群书，以求功名。
9. 跟学习有关的诗句,
1. 关于学习的诗句
2. 书山有路勤为径，学海无涯苦作舟。
3. 业精于勤而荒于嬉，行成于思而毁于随。
4. 贵有恒何必三更眠五更起，最无益只怕一日曝十日寒
5. 逝者如斯夫，不舍昼夜（孔子）
6. 人生天地之间，若白驹过隙，忽然而已。（庄子）
7. 盛年不重来，一日难再晨。及时当勉励，岁月不待人。（陶渊明）
8. 明日复明日，明日何其多，我生待明日，万事成蹉跎。世人若被明日累，春去秋来老将至。朝看水东流，暮看日西坠。百年明日能几何，请君听我明日歌。（文嘉《明日歌》）
9. 今日复今日，今日何其少！今日又不为，此事何时了！人生百年几今日，今日不为真可惜！若言姑待明朝至，明朝又有明朝事。为君聊赋今日诗，努力请从今日始。（文嘉《今日诗》）
10. 少壮不努力，老大徒伤悲。（《长歌行》）
11. 三更灯火五更鸡，正是男儿读书时。黑发不知勤学早，白首方悔读书迟。（颜真卿）
12. 少年易学老难成，一寸光阴不可轻。（朱熹）
13. 宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒