短句子网1. 在明诗中,刘勰对诗歌创作及评价有什么独特的见解,结合作品阐述
在《明诗》篇中 刘勰对建安文学进行了总体概括，称“暨建安之初，五言腾踊，文帝陈思，纵辔以骋节；王徐应刘，望路而争驱；并怜风月，狎池苑，述恩荣，叙酣宴，慷慨以任气，磊落以使才；造怀指事，不求纤密之巧，驱辞逐貌，唯取昭晰之能∶此其所同也。”
"建安风骨"已经是一个被普遍接受的文学史命题，它大致是指建安文学（特别是五言诗）所具有的鲜明爽朗、刚健有力的文风。
《文心雕龙》中专论“风骨”，而风骨论是刘勰被誉为最激动人心而又最扑朔迷离的理论命题，也是他的理论的最出色成就之一。 刘勰的《文心雕龙·风骨》中精炼的对“风骨”进行了概括：“怊怅述情，必始乎风；沉吟铺辞，莫先于骨。故辞之待骨，如体之树骸；情之含风，犹形之包气。结言端直，则文骨成焉；意气骏爽，则文风清焉。”他认为如果辞藻太繁富了，而没有飞动之势，不生动，那末辞采就不鲜明，声调也萎弱无力，“故练于骨者，析辞必精；深乎风者，述情必显。”
以上，望采纳。
2. 在刘勰的《文心雕龙,明诗》篇云：“古诗佳丽,或曰枚叔
古体诗
古体诗，又称古诗，与近体诗相对。“古诗”一词始于梁刘勰的《文心雕龙》和萧统所编的《昭明文选》，《文心雕龙•明诗》篇云：“古诗佳丽，或曰枚叔。”文中所说的“古诗”，便是指《古诗十九首》而言，如语译此句，是“《古诗十九首》美好如同佳丽，或许有人说是枚叔的作品。” 枚叔，既枚乘，叔是枚乘的字，汉武帝时，于司马相如同事于梁孝王，梁孝王卒，离开免园，他的儿子枚磅，也是诗人辞赋家，于司马相如同事汉武帝。其次，《昭明文选》选文三十七类，其中“诗”一类，“杂诗”上录有《古诗十九首》，古诗之名，始于此也。
3. 刘勰对汉诗的看法
一、刘勰在《文心雕龙·明诗》篇中说：“汉初四言，韦孟首唱，匡谏之义，继轨周人。孝武爱文，《柏梁》列韵。严马之徒，属辞无方。至成帝品录，三百余篇，朝章国采，亦云周备；而辞人遗翰，莫见五言，所以李陵、班婕妤见疑于后代也。……又古诗佳丽，或称枚叔，其《孤竹》一篇，则傅毅之词。比采而推，两汉之作乎？观其结体散文，直而不野，婉转附物，怊怅切情，实五言之冠冕也。至于张衡怨篇，清典可味；仙诗缓歌，雅有新声。” 这段话，是刘勰对汉代文人诗的评价和发展过程的一个简单描述。
二、《文心雕龙》十分强调情感在文学创作全过程中的作用。要求文学创作要“志思蓄愤，而吟咏情性”，主张“为情而造文”；反对“为文而造情”（《情采》）。认为创作构思为“情变所孕”（《神思》），结构是“按部整伍，以待情会”（《总术》），剪裁要求“设情以位体”（《镕裁》），甚至作品的体裁、风格，也无不由强烈而真挚的感情起著重要的作用。这一认识是相当深刻，符合文学的特点和规律的。 《文心雕龙》对于风格和风骨也有深入的研讨和论述。在《体性》篇中，刘勰继承曹丕关于风格的意见，作了进一步的发挥，认为形成作家风格的原因，有先天的才情、气质的不同：“情性所铄”；也有后天的学养和习染的殊异：“陶染所凝”。并且将各种不同的文章，分为四组八体，每一组各有正反两体：“雅与奇反，奥与显殊，繁与约舛；壮与轻乖”；但它们又互相联系，“八体虽殊，会通合数，得其环中，则辐辏相成”。作者在这八体中参差演化，就会形成自己独特的风格。刘勰关于风格的研究，对后来的《诗式》、《二十四诗品》等，都曾发生直接的影响。 在风格论的基础上，刘勰特别标举“风骨”。“风骨”一词本是南朝品评人物精神面貌的专用术语。文学理论批评中的“风骨”一词，正是从这里引申出来的。“风”是要求文学作品要有较强的思想艺术感染力，即《诗大序》中的“风以动之”的“风”。“骨”则是要求表现上的刚健清新。“风骨”的理论，既是针对南朝浮靡的文风而发，也是从传统文学理论中概括出来的。“风骨”之说，对唐代诗歌的发展，曾经发生过重大的影响。 《文心雕龙》关于艺术想象的理论，也有精辟的论述。继承《文赋》关于这一问题的见解，作了进一步的论述和发挥。《神思篇》借用“形在江海之上，心存魏阙之下”这一成语，论述艺术想象超越时空限制的特点：“故寂然凝虑，思接千载；悄焉动容，视通万里。”但他又比陆机的观点大大前进了一步，认为艺术想象并非凌虚蹈空而生的，它以“博见为馈贫之粮”的形象化的比喻，说明艺术想象的基础只能是客观生活中的素材或原料。这一见解，是符合实际的。同时，它又提出“神与物游”的重要观点。“神”即“神思”，是六朝时期的常用语汇，意即思维的特点是不疾而速的；语出《易‧系辞上》：“唯神也，故不疾而速，不行而至。”“物”即客观现实。“神与物游”即指作家在艺术想象的全过程中，始终离不开具体、感性的物象，两者始终是有机结合在一起的，这正是形像思维的特点。《文心雕龙》还强调指出，唯有当作家的精神心理处于“虚静”状态，用志不分，不受外界的纷扰时，才能更好地驰骋自己的艺术想象力。“虚静”之说源于道家，荀子曾有进一步的发展，而刘勰将它创造性地运用于文艺创作理论。 《文心雕龙》在论述艺术想象时，还提出了“积学以储宝，酌理以富才，研阅以穷照”等见解，强调艺术想象要有平日广泛的积累和生活知识，这样就为他的艺术想象的理论奠定了坚实的朴素唯物主义的基础。《文心雕龙》继《文赋》之后，对于艺术想象及形像思维的论述，对后世发生了重要的影响。例如王昌龄所说的“神会于物”（《唐音癸签》卷二），苏轼所说的“神与万物交”（《书李伯时山庄图后》），黄宗羲所说的“古之人情与物相游，而不能相舍”（《黄孚先诗序》）等观点，都是漤觞于《文心雕龙》“神与物游”的。在《文心雕龙‧神思》篇中还对“辞令”、“志气”和语言的关系作了很好的阐发。 关于文学创作，《文心雕龙》论述到的问题还有：文学的夸张、结构、剪裁、用事、修辞、含蓄和声律等。在这些问题的论述中，同样不乏精辟的创见，例如在《夸饰》中，《文心雕龙》不仅第一次提出了文学创作离不开必要的夸张，以使作者表现的事物更为突出，但他又主张夸而有节，反对夸张失实。
4. 刘勰在<<文心雕龙>>中关于游山玩水的两句名诗是什么
登山则情满于山，观海则意溢于海。
见于《神思第二十六》 夫神思方运，万涂竞萌，规矩虚位，刻镂无形。登山则情满于山，观海则意溢于海，我才之多少，将与风云而并驱矣。
方其搦翰，气倍辞前，暨乎篇成，半折心始。何则？意翻空而易奇，言徵实而难巧也。
是以意授于思，言授于意，密则无际，疏则千里。或理在方寸而求之域表，或义在咫尺而思隔山河。
是以秉心养术，无务苦虑；含章司契，不必劳情也。人之禀才，迟速异分，文之制体，大小殊功。
相如含笔而腐毫，扬雄辍翰而惊梦，桓谭疾感于苦思，王充气竭于思虑，张衡研京以十年，左思练都以一纪。虽有巨文，亦思之缓也。
淮南崇朝而赋《骚》，枚皋应诏而成赋，子建援牍如口诵，仲宣举笔似宿构，阮？禹据案而制书，祢衡当食而草奏，虽有短篇，亦思之速也。
5. 刘勰和钟嵘的诗歌主张的异同有哪些
在《风骨》篇中刘勰则对风格提出了一项最基本的要求：“风清骨峻，篇体光华。”
即要求文学作品的风格做到“蔚彼风力，严此骨鲠”，表现出“文明以健”、“符采克炳”的特征；并对这一风格特征进行了充分的论述。
钟嵘强调诗歌创作必须以“风力”为主干，同时“润之以丹彩”。风力与丹彩均备，才是最好的作品。这里实质上强调的是“建安风力”，从他对“建安风力”的论述及所举的例子看，他为“风骨”（“风力”）树立这样的标准：它具有慷慨悲壮的怨愤之情、直寻自然、重神而不重形以及语言风格明朗简洁、精要强健的特征。钟嵘的风力论，为后人反对无病呻吟的柔弱诗风所标举，成为陈子昂诗歌革新运动的理论武器之一。
陈子昂的“风骨”说意在提倡力的美，刚健的美，以呼唤具有盛气壮采的文学，适应新时代的需要。陈子昂倡导的诗学理想，由于得到他的创作实践的体认，益发产生了深广影响。有唐一代，崇尚风骨美，一直是诗学的主导倾向。
所以上面已经很明确的诠释了他们各自对自己的风骨的定性。可以看出相同的地方是，他们都主张不管写诗还是文章，不要只求文采华丽，重要的是要注重文章的思想，要有精神。在这个基础上再润之以彩。供参考。